俗话说：“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”中国文化犹如滚滚黄河，川流不息，而《诗经》可以说是中国文化之源了。
老师、爸妈都这样对我说：“五年级了，你差不多要认识文言文了，探索、体会古人的思想了。”刚寒假，外公就领着我去新华书店，请来了她——中国文化之源《诗经》。
敞开书页，粗阅一番，倒觉得文言文並不那么单调、乏味、古板、难懂。它的字里行间渗透出来的魅力却是那么无穷。虽然书中也有注解，但是我倒觉得：毎个人必须自个儿去品读、去品味、去作出自己别样的解释。
或许，文言文就是“之乎者也” ;就是一些念不出的生字拗词;就是突然发现，凸现在明星歌里、网络语中的成语出处;就是低语细声的“卫风” 、“王风” 、“大雅” 、“小雅” 的《诗经》格调;就是“窈窕淑女，君子好逑” 、“七言加之，与子宜之，宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在卸，莫不静好。”的古人含情脉脉的情感;就是赋比兴的手法、风雅颂的国风……简直目不暇接、爱不释手!《诗经》中，小雅调里的《黄鸟》是我最喜欢的诗韵，诗人述写黄鸟二次：头一次用直铺笔法劝黄鸟不要吃自己存下的食粮，让它飞回故乡问候亲人;其次借黄鸟处境比喻自己在异乡的遭遇，抒发一位异乡人不能在当地得到公正美好待遇而迸发出的怨恨，和思念故乡的心情。
细细品读《诗经》，书有散发出不仅思乡之情、爱慕之情、望子成龙、还有描写国政、家庭、友情、离别……众多喜怒哀乐、情感交织在一起，浇灌了读者的心田，牵引了读者的视线，薰陶了读者的情。
多多去翻翻老祖宗留下的瑰宝吧!去认识文言文，品味一下古人之情感，真的很快乐哩!
此诗以比兴的手法充分写出了女子结婚以及婚后对她们美满家庭生活的愿望。桃之夭夭同逃之夭夭的读音一样，但它们的意思却有着天壤之别，这也就产生了我对《桃夭》这首诗一点兴趣，其次对于当今时代出现重重离婚现象，更加吸引我的注意了。
第一段的“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”把年轻女子比喻成桃花，桃花的绚丽多彩体现女子对于这次婚姻很是满意，笑开了花。把美丽的女子比喻成桃花更加形象地地将女子的美丽给展现在读者的脑海里。女子为何会对此次婚姻很满意？是因为女子愿意加到这家去，说明女子的梦中情人在这儿。从这一段我想到这应该是在向往自由婚姻的吧。在古代没有什么自由婚姻的概念，通常都是有一些个其他概念阻拦两队非常相爱的人，如门当户对类的。非常相爱的两人却因某种条件而被拆散是一件多么痛心的事啊。唐代诗人白居易从少年到青年一直与一位名叫湘灵的姑娘要好，可因母亲的不同意就这样分离了。
第二段的“桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。”以桃树上结满硕大的果实体现家中儿孙满堂，吉祥之兆。这一段描述出了我们中国古代多子多孙为幸福家庭的象征。有“家和人兴百福至，儿孙绕膝花满堂”类的许许多多诗句。这里应是对自由婚姻之后能够儿孙满堂的祝愿。但由于现在人数过多的状况，我想现在的儿孙满堂是不太好的。
第三段“桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。”以桃树上整整齐齐的叶子托出合家美满的情景。这段体现婚后对合家欢乐，幸福美满的祝愿。这段话使我想到了这种合家欢乐、幸福美满的家庭生活与当今许多因种种原因分家家庭的对比。当今结婚的大部分也算是自由婚恋，但又出现了大量离婚的现象，这是个心灰意冷的结果。对于那些离婚的家庭，确实都是有种种原因的，可不用分家总还是比较好的。
这一诗句不但可用于古代时对自由婚姻以及婚后和谐家庭的愿望，也可用于对当今婚后没有离婚的和谐共处的家庭的愿望。愿此后所有婚姻越来越美满。
泱泱华夏五千年文化，孕育出无数璀璨文化。唐宋盛世，诗人醉心于祖国山水，将豪情万丈揉进了每行诗中。在文字中，我们与千年前的古人把酒对月，快意恩仇。叹将军勇士们慷慨赴死的忠肝义胆。站在千古一楼上赏山光水色，停在江南乌巷中悲凄凄爱情。大地与日月似乎亘古不变，却在沧海桑田中早已焕然一新。口传口，心传心，代代相传至今，追其源，是《诗经》。两千多年前，周代人民把音韵化成文字写在纸上，传承于后世。
孔子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”《诗经》美——彼岸佳人，隔着厚厚的苇柳，藏在氤氲的雾气中，若隐若现，模糊且遥远。想要走进窥探她的面容，美人却神秘地走开了，只留下一地香气。隔着千万年，后人却依旧能感受到她身上的朦胧美。“蒹葭苍苍，白露为霜”的画卷仿佛就在眼前展开。
《诗经》美——远处桃林，在夕阳的映衬下流光溢彩。硕果累累于枝头，在枝叶间调皮地挤来挤去，闹着、笑着。晚风吹过，树叶也跳起了鸣奏曲。春天好像突然变的活泼而又灵动。待嫁女子在楼阁静坐，红盖头下的是干净的脸庞，颊上微红，不知是娇羞还是腮红的痕迹。桃花灼灼而开，美好的姑娘也终于将嫁作他人，成为贤良的妻子。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”
正如余先生在《诗经选》序言中说道的那样：“诗经的解说向来是分歧百出的”，确实，一千个读者心中有一千个哈姆雷特，可能不同的读者读诗经的感受是不一样的，甚至同一个读者在不同的心境下，看法也是不一样的。许多人可能会觉得诗经中的那些爱情很遥远，是祖祖辈辈的事情，实则不然。“月出姣兮，佼人僚兮”，月亮里面藏着的是少年时代心中的丝丝爱意，剪不断，理还乱。“所谓伊人，在水之湄”，是青春时代远远的一眼，是只那一眼心里就有的青春的单纯的、干净的萌动，后来又有“既见君子，云胡不喜”，是陷入爱情后的小情侣们对彼此一日不见便如隔三秋般的思念，相思成疾，眼里心里都只是对方。诗经里的那么多故事，有人会觉得全都是缠绵的爱情，也有人猜测是在通过写爱情暗讽当朝政事。但无论是哪种情况，把那些男女之事写成歌藏在书里，千百年后的今天，当少男少女们遇到了喜欢的对方，却又不好意思直接开口表明直讳爱意，一首诗经的词，道出心中所想，浪漫又纯真，感性又理性。
《诗经》我每一次品味，读过之后，颂过之后，咀嚼过之后，一次次发现它的美好永远是那样甘甜爽口仿佛是巍峨山泉圣水，《诗经》她恰如万年的酝酿，仍然有一种清澈凛冽透骨的美。常常被《诗经》表达的那种和谐，那种执著，那种崇高，那种圣洁诗歌文字里的纯净所感动吸引!如是带着新鲜、好奇的心情，我都会为书中氤氲着的灵秀之气所倾倒，漫步于《诗经》的海洋中，我所感受到的，是淡然，是恬静，是一种无法抗拒的飘逸之美;轻颂《诗经》，口中吟出的是一首首雅俗共赏的曲调，远离尘世喧嚣之后洗净铅华，如此的无与伦比、令人心醉。
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，当你彷徨的时候，请你读一读《诗经》;当你无助的时候，也请你读一读《诗经》;当你无法找到自己人生坐标的时候，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
《诗经》，她是一本让人受益终身的良书，这本书里记录着许许多寂寞和不舍之情，人世间的背欢离合，阴晴圆缺，让我们懂得了真谛，学会了怎样去面对，叩问自己的“心”，人来世间为了什么，一个人的命运如何，是由自己良心所控制的。诗经她能让人沉浸在人类内心深处，并得到永恒!真心希望我们中国人都能读诗经、传颂诗经，学习诗经这本代表了我国古代优秀传统文化的经典著作，她可以充实我们的内心，我们才不会丢失自己的民族魂。我们只有了解自己的过去，才能继往开来展望明天，这一代、下一代、世世代代的中国人才会有希望，我中华民族才能永远屹立于世界民族之林。如此纯真干净的《诗经》怎叫人不爱，她宛如是未经雕琢的璞玉，是生长在野外的山花，是初长成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。
《诗经》是鲁国学者孔子撰写的。
古有四书五经，《诗经》是五经中的精华。
有不少读过诗经的人都赞不绝口，因为它蕴藏了中华民族深厚的文化。
“关关雎鸠在河之洲窈窕淑女君子好逑……”短短几句都蕴含着很深很美的情意，又比如“巧笑倩兮，美目盼兮——
再比如“靡不有初，鲜克有终”出此《诗经？大雅？荡》也只用了八个字便解释了：人们大都有一个良好的开端，但很少有人能够善始善终的哲学道理。
还有“呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙”
现在，人们渐渐地忘记了中华文化的经典，抛弃了祖先留下的传统珍宝。
有人甚至说《诗经》没有什么用，还十分难懂。
不！胡适爷爷让白话文走进我们的`生活，并不是让它取代我们传统的文化。
随着现在都市生活的节奏加快，人们的压力越来越大，整个社会也越来越浮躁，这时不妨慢慢地静下心来，请您读一读《诗经》，这时它仿佛是一杯清茶，无声地滋润着我们的心田。
《诗经》能让我们终身受益。
希
了解《诗经》就等于了解我们的过去。
了解过去才能未雨绸缪、展望未来。
不论走得多远，都不能忘了我们的根，《诗经》就是那根！只有去了解《诗经》，去了解过去，我们的传统才不会被淡忘。
同时，《诗经》也是一把打开国学之门的钥匙，希
寒假里，妈妈说，推荐我读一本好书，可以让我感受古代的真实生活，身临其境。我兴致勃勃地接过来，《诗经》？带着疑问，我踏着春秋之风，走进《诗经》的田野，感受到了别样的乐趣。
《诗经》是由孔丘等整理的一部诗歌总集，是中华五千年的文化精粹。诞生于先秦时期，收录了自西周到春秋中叶大约五百年间的诗歌，计有305篇之多，以抒情为主，有《风》、《雅》、《颂》三部分。
读《诗经》，我仿佛看到了那个时代丰富多彩的现实生活，走进了那个时期人们的心灵世界，感受他们的喜怒哀乐。这本书有描写当时社会底层人民的困苦生活，如《国风·唐风》中，“王事靡盬，不能蓺稷黍，父母何怙，悠悠苍天，曷其有所？”有表达对亲人、家乡的深深思念，如《国风·魏风》中，“陡彼岵兮，瞻望父兮。”有借古讽今的，如《雅·小雅》中，“鼓钟将将，淮水汤汤，忧心且伤，淑人君子，怀允不忘。”有表达对爱情的美好祝愿，如《国风·邶风》中，“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”……
妈妈告诉我，她曾听人说，阅读《诗经》的最高境界，可以清晰地感受到古代那种朴实而真切的意境美：春日之燕燕于飞，夏日之习习谷风，秋日之蒹葭（坚加）苍苍，冬日之杲（搞）杲出日；可以感受到十五国风轻漫过身边，可以倾听到先秦诗人的感叹之声拂过耳边。
我为自己是个中国人而骄傲，为中华五千年文化而自豪，《诗经》正是这灿烂文化中的瑰宝。我还没有那样高的意境，可是，我对《诗经》却真的迷上了。每当翻开它的时候，总会被它古朴的辞章、丰富的想象、奔放的情感所深深吸引。
当我们身处快节奏的现代生活中，偶尔也可以回过头去，穿越历史长河，感受西周春秋年代的岁月往事，一起去领略圣贤的千年智慧——《诗经》的无穷魅力。
中国是一个诗的国度。诗是中国文学的正宗，读诗和写诗是历代许多中国人的一种生活方式。在先秦至五代的漫长历史时期里，中国的诗歌创作一直没有间断，涌现了为数众多的杰出的作家和光辉灿烂的优秀作品，不少诗人及其作品在世界范围内产生过很大的影响。
传统诗歌，博大精深，雄健典丽，宛如一部色彩斑斓的画卷，以不惊风雨泣鬼神的宏伟乐章。在漫长的历程中，涌现出许多大诗人，他是耸立于东方的一个又一个诗歌的泰山。放眼世界文坛，中国的传统诗歌是独特的，是无与伦比的。
睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切;每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。
读经时，讲求语速、语调：要求语速不急不徐，语调抑扬顿挫。现在一般人一切都讲求快速，有的人听到读经读得这么慢，就提不起精神，其实读经就是让我们的心能静下来。一个人能定得下来，才有能力思考，面对问题，才不至于慌张、忙乱。心定功夫的培养，就是由平素来训练的。训练的最好方法莫过于读经。读经既简便易行又不用花钱，每一个家长在家里就可以辅导孩子培养这种心定的功夫，也就是现代常说的训练沉稳、从容的心理素质。
阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
纵观历史，我们可以发现，社会安定的维系都有赖于这些圣贤遗留下来的智能和经验。我们开展诵读活动的目的不仅仅是让学生记住名篇佳作，更重要的是寻根，寻民族精神之根，寻现代文明之根。在诵读古诗文中弘扬优秀的民族传统文化，加厚学生的人文底蕴。
所谓“一切景语皆情语”，蒹葭中水雾朦胧，氤氲开来，秋风瑟瑟，时时刻刻牵动着我的心弦。那美好的伊人，究竟在哪里？该走向何处去追随她呢？
望着水面伊人若有若无的影子，只能“盈盈一水间，默默不得语”，就像是心中苦苦追寻的理想，难以捉摸，空灵飘渺于远方水面。那在水一方的伊人，还有那执着坚守的梦，什么时候能够清清楚楚地看见伊人，触手可得地抓住梦想呢？可正是因为伊人扑朔迷离若隐若现的美，和那梦的余情不散与魂牵梦绕，才有了时刻奔赴梦想的坚守和初心啊。但伊人飘渺虚幻，梦想遥不可及，苦苦追求的主人公，可知梦难以逆向，路反转吗？想到这，又是多么无可奈何与惆怅叹息。
眺望远方水面的主人公，在得到与迷失中一定内心苦苦挣扎，犹豫不决过。到底伊人能否追寻到呢？梦中的世间是否能走进呢？最终如果还是求而不得是否会后悔不已呢？这个追梦过程中，正因为尽头的未知与对结果的幻想，才愿意去追寻即便得不得结果的结果吧。毕竟伊人正如世间美好，永远驱动着我们逐梦的脚步。一切答案尽在作者的不语和追寻的脚步中。
人生不如意事八九，可与人言无二三。我想，这个过程中，大多是内心的挣扎纠结和苦闷抑郁无法排解和真正诉说出心中的追求吧。尽管结果不尽人意，但不枉曾经也是努力追求的少年啊！至少曾经努力过，认真过。
想想年过半百、满目疮痍的主人公年老之时，回想起当年的山高水长，或许更加懂得追求的意义，也感想当年的努力追梦的自己。那些年轻时的挫折不如意，也能够以“坐看云卷云舒，静听花开花落，任凭潮落潮起”地心态风轻云淡地讲述出来吧。也正是坚守梦想、执着寻求伊人的经历，才能给主人公不怕艰难险阻的勇气和无穷多的精神力量吧。
伊人因美好而不会是触手可得的，它在水一方静候我们能去找到她，拥抱她啊。梦想也不会从天而落的，它尽管可能遥不可及，但值得我们拼尽全力追逐实现它。愿我们都能历尽千帆，归来仍是少年！
蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方， 溯洄从之，道阻且长。 溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。 所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。 溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。 溯游从之，宛在水中沚。
——选自《诗经》
这篇《蒹葭》，我们一定都很熟悉吧。
这是一首感人至深的抒情诗。虽然对《蒹葭》有许多种解读，但把它认为是恋歌最普遍了。他书写的是怀人之情，表达了诗人某种执着的追求。在艺术上他达到了情景交融的境界，堪称《诗经》中的佳作。
第一次接触这首《蒹葭》，是因为《在水一方》这首歌吧。当时还很小，只是觉得这首歌很美，很柔。大了之后，有一次无意间接触了这个，便去查了歌词的出处，查到了这首《蒹葭》。突然觉得，与美同存的，还有一种莫名的凄凉。从开头至结尾，都是有阻碍的，也注定了他的悲剧结尾。
同为《诗经》佳作的还有一首《关雎》
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右毛之。窈窕淑女。钟鼓乐之。
《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。
同是佳作，同为恋歌，可两者的结尾确实截然不同的。《蒹葭》里，“我”执着的追着伊人，步履艰险，但开头的这种渺茫，却早已为悲剧的结尾做下铺垫。
《关雎》表现了青年男子对爱慕之人的追求，窈窕淑女，君子好逑嘛，朝思暮想而且付出了自己的所有努力，主调是欢愉的。
看来，即使是同一部著作里的佳作，他们的主旨也是完全不同的。
或许，《诗经》本身便也是一部佳作吧
这是一首赞美舞师的诗歌。
“简”似乎是模拟鼓声的，类似于现在的“锵”。“锵锵锵锵”，鼓声雷动，舞师们踩着鼓点入场，在中午时分，于公侯的庭院之上开始了“万舞”表演。
这群舞师，身材极其威武高大。他们先表演武舞，手执干戚，动作雄武威猛；然后又表演文舞，手里拿着籥（三孔笛）和翟（野鸡长尾），意气风发。表演完毕后，大贵族下令赐给他们酒，以表酬慰。
最后一段比较有意思了。前面都是在描述舞蹈，最后却用了一个“山有榛，隰有苓”的句式起兴。在《诗》里，这个句式一般是隐喻男女之爱的。谁和谁的男女之爱呢？后文说道，是某人思慕西方美人。结合前文，研究者们基本认定，说的是观看了舞蹈的女子。
万舞，是周代的公侯贵族们祭祀之时表演的舞蹈，大概脱胎于氏族部落时期的祭祀舞。它是礼乐制度的一个组成部分。万舞的表演分武舞和文舞两部分，大概武舞是很能彰显男子气概的，文舞又能演绎出上流社会的风华雅致，因此大概观看舞蹈的女性会情不自禁引发情思。
我觉得最后这一段，大概是想通过对观看的女子们心动的描写，侧面进一步衬托出舞蹈本身的魅力。前三段从舞蹈开始到结束，虽然有很精彩的形容，但最终如果收尾于“公言锡爵”，似乎意犹未尽，有点虎头蛇尾，气氛好不容易烘上去了就戛然而止了。那么既然气氛烘到位了，怎么结尾才能把这种舞蹈带给观赏者的心灵震撼淋漓尽致地表达出来呢？用女子对舞者的倾慕吧！就像现在观看了爱豆演唱会的女粉丝疯狂地呐喊“我要给你生猴子”是一个性质的……
《诗经》这篇文章主要讲了：《诗经》最初被称为《诗》，后来又被汉代的读书人改名叫《诗经》、《诗三百》。《诗经》里的内容，也就是歌曲的歌词。《诗经》中的乐歌，主要用途就是作为各种典礼的一部分，娱乐，表达对于社会和政治问题的看法。后来，《诗经》成了贵族人士必需的文化素养。
读了《诗经》这篇文章，令我感受颇丰。我一看到“诗”这个字，就想到了一个诗句“举头望明月，低头思故乡。”这句诗是家喻户晓、耳熟能详的诗句。它是唐代大诗人李白写的，表达了他思念家乡的感情。
从小，我和“诗”就有了不解之缘。妈妈曾经跟我说过，我刚开始学说话的时候妈妈就经常教我背诗，当时是为了让我多说话。也许就是从那时候开始我对诗开始有了兴趣。上了小学之后，我接触和背诵的诗歌更多了。有《水调歌头》、《望天门山》、《马说》、《爱莲说》等各种题材的诗歌。但我最喜欢的还是吕老师刚刚给我们介绍的《木兰诗》了。
《木兰诗》是介绍弱女子花木兰替父亲从军的故事。每每背到“阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。”这句诗的时候，我就能感受到木兰主动替父亲从军那种孝顺之情，令我很敬佩。但是每每背到“旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。”这句诗的时候，我又感到很心酸。我能感受到，木兰一个弱女子去替父亲从军打仗，一定很危险，所以时常想念自己的父母。
每首诗都有它自己的寓意，这正是我对诗感兴趣的地方。
孔子云：“不学《诗》，无以言。”所以我以后还要多读古诗，丰富自己的知识和文化，长大做个有才华的人。
当历史的书卷已被岁月的尘埃所覆盖，当先哲圣人的期待已被白雪覆盖，我多么想转回身去撷取一片精神的圣叶，笔尖祈愿书香。
你看到了吗？
隔着时光的洪流，任凭狂风吹打，任凭烟雨浸湿，！
你听到了吗？
它的低吟浅唱，它的语言沧桑，你也在疑惑吧，它是谁？
孔子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰‘思无邪’。”没错，就是《诗经》。
翻开《诗经》，体会先人的语言和情感，穿越千年的时光罅隙，洗涤思想，净化心灵。《诗经》中我最喜欢的一句便是“生死契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老。”
当我们现代人毫不犹豫不假思索的说出“我爱你”的时候，这三个字忽然变得那么轻，轻的经不起触碰。
这使我联想到了当代社会的一种普遍的现象：早恋。似乎很多人已经习以为常，但请用古人的角度来看，这一现象是多么的可笑之极，古人把爱看得与生死一样重，他们觉得爱是回响在每个人生命中的潮汐声，而不是随便的游戏。
当以这一点来看，我觉得现代人应该多读《诗经》。古人的思想含蓄，表达委婉。虽不至轰轰烈烈的壮伟，却又细水长流，绵延一生的温良与感动。
明黄色的灯光，拉开窗帘，让月光透过书窗洒下。翻开它，一页一页，一字一句。
千年的文化，岁月的积累，拂去心灵上荡涤的尘埃。思绪明净，持一杯淡酒，品一绪心灵的明净。
《诗经》中的大智大慧，大善大爱，就如同那彼岸繁花，虽然触不到，但它永远存活于我们的心中，让我们在这个争名夺利的尘世能够找到一方安享心灵的净土。
彼岸，繁花正好……
与时下的国学热无关，我小时侯是最头疼上古文课的，我讨厌老师枯燥的，讨厌那些听不懂的文言文，讨厌岳阳楼记，心理很强，老师越是我我就干脆不背，让老师轰出教室。
我喜欢诗，但是我不喜欢的是。
人到中年，反倒开始阅读自己从前很厌烦甚至的作品了，我清楚的记得自己当年是怎样的因为厌烦而学习这些古典作品。
我是怎样喜欢诗经的呢？
原因很古怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，更不是象我的大多数同学那样只是为了完成作业，而是在我离开学校很多年以后，自己有幸来到了诗经中那些作品产生的地方，真正的在那里住了一些时日，才真正的体会到了古典作品的可爱。
中原，我的故乡。
在所有自己阅读过的古典作品中，我最爱的是这一部。
原因是这本书里有后来的中国文学作品中失去的淳朴与自然，与乡土和的联系，也象很多年轻读者喜欢的那样，里面有爱情的美妙诗篇，这些风里的诗歌，比雅与颂更多的具有人性的美与真，诗经与离骚的区别就是与士大夫阶层的区别。诗经里也有对现实的不满与揭露，但那是淳朴的，真挚的，发自内心的悲伤，而不是离骚中高高在上的哀民生。
文人的诗歌固然在艺术技巧与格律上更为工整和雅致，但是期间毕竟少了几分纯真，多了点个人的自怜。实际上，真正的大众很少自怜，他们总忍即反，很少做无谓的思考，也敢于行动。在中国，能够真正的成就实事的总是农民，他们空谈和，要求的是要么接受要么。因为在他们那里有一种非常朴素的观念，对现实也有更深刻的认识。我接触的那些普通的工人和农人，都很少抱怨，绝对不会肠断。
有时候，看多了复杂的东西，人们就向往单纯。
我们真的应该庆幸我们拥有了这么一部古老的诗集,在岁月长河中穿行的过程中,周围的空气和他摩擦,已经形成了巨大的电光雷火.四字的组合,就是中国文化的方阵,四声铿锵,掷地有声；赋比兴的成熟,拓展想象,催生情感,我们的脑海一朵朵思维浪花耀眼生光；淑女形象,古典情节,凝聚成一块块富有意味的礁石,屹立成林,璀璨生花.
可是,现在,我们的河流面临着断流的困境.汉字在电脑文化面前大有退缩为只有语言符号功能的砖头,齐整规一,用来堆砌同一种类的高楼大厦,诗意被用来嘲笑不懂事故的疯子.那位伊人在哪里?还有没有蒹葭之岸?那种蕴藉绵长的情致哪里去了?我们的生命除了钞票还剩神么?
这也是一条母亲河,发源于两千多年前的中国先民的心灵中,经风雨,历磨难,成为中华民族生命皈依的文化、情感、审美的大河.我们是这条河里的一条鱼,因为宿命的连接,我们无法超越水源而存活.不少鱼认为,自己已经成为了一只鹰,天空是自己的家乡和归宿.但是,他们忘了,作为我们不能长出翅膀,这是我们生存于天空的劣势却是生存于大河的优势.回到大河,我们快乐无比.一条鱼的生命灵魂里只能有一条大河,其他的水源都是暂时的栖身繁衍之地.
《诗经》是我们文化、情感、审美的“圣经”,是一种生命基因,一种灵魂酵母,《诗经》是我们的另一条母亲河.我们彼此的区别仅仅在于,君住大河头,我住大河尾,我们共饮一河水.
长江已经被我们转化用做照明了,因为我们的黑夜太漫长了；而我们现在的心情越来越浮躁,我们的情怀越来越失去古典意味,我们因为进步而越来越不快乐.
《诗经》之河断流之日,中国文化被截断之时!
离别总是诗歌里最伤感的主题，尤其是男儿被迫搁置儿女情长，为国出征，这样的离别更填一层悲壮之情。
还记得《周南·汝坟》里，那个苦苦思念着在外服役的丈夫的女子吗？男儿在外为“王室”奔命，她在家里却食无味、寝不眠，日思夜想。
这首《击鼓》则以出征在外的丈夫的视角，与之遥相呼应。他用不乏愁怨的口吻，叙述了随军出征中的慌乱与危险，回忆起出征前与爱人分离的场面来。他紧握着姑娘的手，对她立下誓言：倘若我能回来，一定与你白头到老，生则同居，死则同穴，今生今世，永不分离！
嗯，用现在话说就是：等打完这仗我就回老家结婚……
可能所有的flag，立得越坚决就太容易倒吧。所以他只能悲痛疾呼：距离太远，相会太难；分别太久，我怕一不小心就再也回不去了，难以履行我的誓言。
我们读历史，往往只能看得到王侯将相之间的战争与和平。但在历史的聚光灯找不到的地方，却有无数不为人知却感人肺腑的悲欢离合。
也许我们从史书寥寥几行的记载里，看到的只是贵族操纵战争时的纵横捭阖，可这些民间流传下来的诗歌，却从一个个小人物的视角，为我们还原了一段不一样的历史，告诉我们，他们不是作为故事的衬托、甚至仅仅作为统计胜负结果时的庞大数字的一个小分子，而是有血有肉、有情且至深的真实的存在过。
也许，与李白的那首脍炙人口的《子夜吴歌》对比来读，更能体会这种战争中离别带给普通家庭的复杂情感：
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。