《蜀道难》凸现了大气磅礴的崇高美，演绎了迅疾变幻的运动美，奔涌出参差错落的音韵美，真正谱写了一首浪漫主义的绝唱。
诗篇开头“噫吁嘻，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”的诗句，体现了李白胸中激荡着狂涛巨澜。
总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美。
由于奔放不羁，豪迈恣肆，古乐府单一古板的句式，已远远适应不了李白那如长江大河般奔涌的情感了，于是，突破旧乐府的句式特点，也就成为必然。三字句，四字句，五字句，最长的九字句，这些长短不齐，流转自如的句式。也只有这些句式，轻重缓急地表达出诗人奔放如风，迅疾如电的豪迈情怀，才能涂抹出气象不凡的浪漫主义的壮丽画卷。
笔力的雄浑洒脱，龙腾蛇行；语言的参差错落，摇曳生辉，都使狂放浪漫的绝唱，平添了酣畅的流转美，起伏的参差美和动人撼人的节奏美！《蜀道难》，一首狂放的浪漫的绝唱，从内容到形式，无不都是诗人狂放之情主宰下的鬼斧神工般的走笔渲染，写意泼墨！
知道李白的《蜀道难》的人，应该很多，他给人以辽阔的远景，一种地平线的宽广的感觉，又有一种崩天开地的豁然。这是一种我们民族的本质，艰辛却坚定，不易却执著。
小时候，有人曾问我最喜欢的诗人是谁，我说是李白。我喜爱他的“举头望明月，低头思故乡”的绵长；喜爱他的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的唯美；喜爱他的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的细腻
我以为读过他的这些诗就算是真正了解他了，可是当我读到“蜀道之难，难于上青天”的豪情时，我才发现，“诗仙”李白的诗就像是自己手里举着的那一壶酒一样，令人回味悠长。
“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”开篇的那一句绝唱，绝非懦弱胆小无能之人能写出来的，只有李白，这个敢叫力士脱靴，贵妃磨墨的李白敢于叫板而出。
我读过很多作家写山的高险，然而只有李白，这位用生命写诗的人，可以让我读得脊背发凉。一首好诗总会有一两句可以震撼到人心，而这首诗的每一句都足以让我肃然起敬。
全诗都是夸张地描绘蜀道的危险，行旅的'艰苦。诗中蜀自开国四万八千年以来，一直“不与秦塞通人烟”；太白山有鸟道，却无人路可行寓高山阻隔之意于其中。接着引用五丁开山这个悲壮的神话故事表现劳动人民改造自然的强烈愿望，为蜀道增添了许多神奇色彩，也间接地说明了蜀道在历史上就是不可逾越的险阻。蜀山太高，连太阳神的车子都得绕行，而且天梯石栈的下面是急湍险流。健飞的黄鹤无法通过，善于攀援的猿猱之类也同样为如何通过而发愁，在此基础上，诗人又通过摹写攀登者的神情和动作，如“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”，来进一步烘托山路纤曲，蜀道因其高而艰险难行。“悲鸟号古木”、“子规啼夜月”不但路途难走，而且环境荒凉、凄清，充满了无限的哀怨与愁苦，使人闻而失色，这样的细节描写较好地渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛。
如果说，这样就让我们对蜀道的难畏惧，这似乎不是诗仙的作风。于是，接下来的四句又唱出另一种绝响。
“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”。如此一笔，勾勒出险而峻的蜀山绝壁，领我们进入那群峰之间共观峭壁绝岩。“飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”。仅此一句，酣畅淋漓，他带着那一声声惊天动地的声响，连同那蜀道的艰险，一同呈现在世人前。读诗，是享受美的过程，读出了万丈豪情的同时，还听到了震耳的水流声，看到了争流的瀑布倾泻而下。
面对着这“一夫当关，万夫莫开”的险境，即使有着锦城的云乐，李白也只有“侧身西望长咨嗟”，早早回家而去。这并不是懦弱，他只是看清在繁华一片的气象下统治阶级的腐败，因而深表愤恨与不满，以奔放不羁的笔调写了政治上的求仕心，也表达了对人民的热爱。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”之凭的李白，一切无不尽归笔底！
一直以来，很想找一个完美的词来形容李白，可是，太多的修饰在他的身上都显得那么累赘，他就是那么一个飘然超脱的诗人，不需要太多的形容，只需静静的读着他的诗，便懂了。
余光中曾这样形容李白：酒入豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气，绣口一吐就是半个盛唐。是的，惨淡月光下，一个身影，左手一壶浊酒，右手一把利剑，趁着酒兴而舞，剑反射出淡淡寒光，身旁石桌上，笔墨散乱地放着，纸上，一篇文章扬扬洒洒，最显眼的，莫过于那几个字：蜀道难。
小时便会吟“床前明月光，疑是地上霜”，想着能写出这样诗句的人该是怎样的仙风道骨。直到初学《蜀道难》时，便又想如此谪仙般的人物怎会有这般畏叹。之后反复思索，终不得果。只觉人生路似蜀山道，坎坷叹，波折叹，不如学太白那样心破九霄，得一世肆意洒脱。
“蜀道之难，难于上青天”——是仕途坎坷，世俗薄他。
“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，有些人不需要姿态，便是一场惊鸿。皇帝钦点不可耀，奸媚诋毁最为悲。面对这满目破碎的山河，盛唐不存，世态炎凉。经历安史之乱，蒙冤牢狱之灾，便是敬亭山后再无诗仙。是这世俗薄情，待他不善，还是这仕途坎坷，比蜀道路险，亦或是……他虽反复惊叹蜀道难行，却一直再走。不寄托高堂的庄严，不艳羡官场的利禄，任清风涤荡心胸，随月辉起舞弄影。千年的风吹过，蜀道依存，他宁折不弯的风骨犹在。
“锦城虽云乐，不如早还家”——是阶级腐败，忧国忧民。
“只扁舟破浪，乱发当风”，蜀道究竟有多高险，让他一叹之不足而二叹，二叹不足则再叹。这其中的反复咏叹，是叹蜀道之难，还是叹军事叛乱，是叹锦绣繁华下的千疮百孔，阶级腐败，还是叹他这颗愤恨不平，忧国忧民的心。这又怎会是悲叹，仰天长啸，谁又与君知！独坐花荫下，独自痛饮酒。“怨长安城小，而壶中天长”，怕锦城金醉纸迷，乐不思蜀，乱了天下。他为国为民的丹心犹在。
“问君西游何时还”——是人生路坎，心破九霄。
“他本楚狂人，凤歌笑孔丘”，四海无乡，酒入豪肠。七分月光，酿龛世梦。余下月光啸三分剑气，绣口一吐便半个盛唐。我常于明月处想起他，思他的眉眼，思他的傲骨，思他的狂浪不羁，思他的肆意洒脱。便从中想到一个佩剑的白衣侠客，随身携着酒壶，且吟笑且徐行，慢慢消失在我的眼中，身后蜀山道上是他洒下的万千银辉。纵使人生路坎，但心破九霄。不如学太白豁达豪情，潇洒走一回。他笑看红尘的态度犹在。
子之诗词，杰力人上。大骋阙词，至于如此。
一勾弯月在冷凝处低悬，片片浮萍碎成摇曳的翡翠。之后便再读，亦是悲叹。不如看淡坎坷，心破九霄。
李白一生都怀有建功立业的求仕思想，性格自由豪迈，入京求仕时“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，想念长安时，又有“狂风吹我心，西挂咸阳树”，是那样的雄健奔放，那样的充满激情，那么的感情至深！
“蜀道之难，难于上青天”。既是作者咏叹的主题，也是一叹之不足而二叹，二叹不足而至于再叹的基调。诗中大量运用神话，用夸张的手法来写蜀道难行及战祸之烈。使蜀道风光既神奇又壮伟，令人惊奇振奋，抓住名山水特色，展示了古老蜀道逶迤、峥嵘、奇险、高峻之貌。通过传神的历史，使全诗充满奇险色彩和浪漫气氛。
“六龙回日”写其高，“冲波逆折”写其险，“黄鹤南飞”“猿猴攀愁”写其峻，“飞流争喧”写其险，“扪参历井”写其危，“悲鸟、雄飞雌、子规”写其空悲。总之，作者运用大量想象和形象的夸张，把蜀道的难和伟抒发的淋漓尽致。
气象上，如从高山壁画经过一般，一幅幅动人的画面连绵不断的出现在面前，让人叹为观止啊！
还有，诗人反复咏叹，“蜀道之难，难于上青天”也因而成为千古传颂之佳句，反复咏叹描绘了由亲人蜀道路上惊险而奇丽的山川。
结尾写战祸之烈，一方面写剑阁的险要，易守而难攻，易生叛乱，不可留；另一方面写蜀道军事叛乱的残忍景象，抒发诗人对现实的隐忧，他看清在繁华一片的气象下统治阶级的腐败，因而深表愤恨与不满，以奔放不羁的笔调写了政治上的求仕心，也表达了对人民的热爱。
“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”之凭的李白，一切无不尽归笔底！
杜甫、白居易、李商隐，命运大致相同，都是一直遭到排挤，一生失意，通过诗句表达对专权黑暗政治的不满，但他们的失意在诗中消极的表现，如李商隐“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，白居易“醉不成欢惨将别，别时茫茫江侵月”，杜甫“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。无不体现作者的感叹，蕴藉忧愤。而李白单单除外，“锦城虽云乐，不如早还家”岂是悲叹？是他那鲜明的浪漫。
世人皆知，蜀道之难，万物不可及。摒弃书本的道理，我想重新看看你的这首诗，我也想知道，哪个才是真实的你。
我不知道，哪个才是你的真实意图。千百年来，那么多人都在追寻你的足迹。蜀道之难，究竟是十六岁的你对友人的劝告，还是初入长安的你对自己的感叹。我向来不想相信书本上所说的最贴切，一切未定之前，一切都是变数。不过，从长安直入蜀道，可见你对家的情结何其之深。或许，年少的你对友人的前行倍感不值，又或许，你对自己的前行深感痛心……我非神，也不能知晓千年前的你到底如何想。但是，蜀道之难的劝告，何尝不能用在你最后一次入长安呢？子美尚且梦中劝你不要前往，而这一首看似悲叹看似赠友的诗，那绘出的一幅幅画面，那一句句劝告，何尝不是和最终的你所吻合了呢？蜀道之难，难于上青天啊！你很早之前，就已经知道，知道应当还家，也知道那杀人如麻的豺狼四处都是。你知道那是狼窝，但你没有听你自己的劝告，最终的你终究还是去了。子美梦里的你，也去了。或许，大家都知晓，其实你就是这般。所谓蜀道之难，不过是写给旁人看看，叹叹心里的感慨。等到真正做起来，你永远不会因为磨牙吮血与杀人如麻而早早还家。你的锦城，你的梦，还有你的远大抱负与理想，你不会放弃。其实，你的狂傲与自负在众人眼里其实可为笑柄，明明不行，却说的自己可以一般。但是，也正是你的狂傲与自负，受着你的才华支撑，得以让众人为之倾倒！如若我是子美，我断然不会劝你回来，我会告诉你——蜀道难，却难不倒你李太白！
李白，我不知道把你前所作与你后所行联系起来是否妥当，我也不知道这迷离之中哪个才是真实的你……但是我愿意去走近你，非世俗之事故，而去体会你的感受，诗仙的角度，狂傲的路。