李白一生都怀有建功立业的求仕思想，性格自由豪迈，入京求仕时“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，想念长安时，又有“狂风吹我心，西挂咸阳树”，是那样的雄健奔放，那样的充满激情，那么的感情至深!“蜀道之难，难于上青天”。
既是作者咏叹的主题，也是一叹之不足而二叹，二叹不足而至于再叹的基调。诗中大量运用神话，用夸张的手法来写蜀道难行及战祸之烈。使蜀道风光既神奇又壮伟，令人惊奇振奋，抓住名山水特色，展示了古老蜀道逶迤、峥嵘、奇险、高峻之貌。通过传神的历史，使全诗充满奇险色彩和浪漫气氛。“六龙回日”写其高，“冲波逆折”写其险，“黄鹤南飞”“猿猴攀愁”写其峻，“飞流争喧”写其险，“扪参历井”写其危，“悲鸟、雄飞雌、子规”写其空悲。总之，作者运用大量想象和形象的夸张，把蜀道的难和伟抒发的淋漓尽致。气象上，如从高山壁画经过一般，一幅幅动人的画面连绵不断的出现在面前，让人叹为观止啊!
还有，诗人反复咏叹，“蜀道之难，难于上青天”也因而成为千古传颂之佳句，反复咏叹描绘了由亲人蜀道路上惊险而奇丽的山川。结尾写战祸之烈，一方面写剑阁的险要，易守而难攻，易生叛乱，不可留;另一方面写蜀道军事叛乱的残忍景象，抒发诗人对现实的隐忧，他看清在繁华一片的气象下统治阶级的腐败，因而深表愤恨与不满，以奔放不羁的笔调写了政治上的求仕心，也表达了对人民的热爱。“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”之凭的李白，一切无不尽归笔底!
杜甫、白居易、李商隐，命运大致相同，都是一直遭到排挤，一生失意，通过诗句表达对专权黑暗政治的不满，但他们的失意在诗中消极的表现，如李商隐“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，白居易“醉不成欢惨将别，别时茫茫江侵月”，杜甫“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”。无不体现作者的`感叹，蕴藉忧愤。而李白单单除外，“锦城虽云乐，不如早还家”岂是悲叹?是他那鲜明的浪漫。
昨天晚上看李白诗，自打上学课本上学过几首外，一直没看过，结果很震憾，欣赏他的洒脱与才气，心下想写篇读后感，未料有人捷足先登，写的比俺写的好许许多，若再写肯定苍白，于是抄来，第一次抄人家的东西。
“噫吁嘻，危乎高哉!蜀道之难，难于上青天!”诗篇开头的一句绝叫，绝不是萎缩懦弱冷漠沉沦之徒所能写出的。只有李白，只有胸中激荡着狂涛巨澜的李白，才能从心底油然呼来，叫板而出!
只有李白，只有有着风卷残云般气魄的李白，才能让蜀道上连天的群峰，壁立的悬崖，汹涌的恶水，凄凉的丛林，还有那磨牙吮血的恐怖，全都渲染出大气磅礴的长轴画卷，才能凸现出一种惊天地泣鬼神的崇高美!“蜀道之难，难于上青天”这空间上难度上的极度扩张;“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”，这时间上的极度绵延拓展;“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，这“五丁开山”的巨大的神勇力量;“飞湍瀑流争喧豗 ”的汹涌激荡，“一夫当关，万夫莫开”的奇险峥嵘，这一切的一切，在诗人如椽巨笔的挥洒下，没有一个不是突破景物常态的，没有一个不是宏大壮阔的，没有一个不是粗拙奇谲的，也没有一个不是令人心动魂悸的!总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美!
“忽然绝叫三五声，满壁纵横千百字”，正因为情感的狂放不羁，酣畅淋漓，李白才要一唱三叹，回环跌宕;正因狂放不羁，情不由己，李白才能天马行空，无拘无束，上天入地，才能奇特的想象，斗胆的夸张。正因为狂放不羁，全诗才能在情感的旋律线上，在诗歌的整体气势上，在篇章的布局上，大开大合，大起大落，急骤奔突;才能呈现出风驰电掣般的运动美，变幻莫测的迅疾美!才能给人以长风之出谷，雷电之惊闪，万马之奔腾的强烈的震撼力!
由于奔放不羁，豪迈恣肆，古乐府单一古板的句式，已远远适应不了李白那如长江大河般奔涌的情感了，于是，突破旧乐府的句式特点，也就成为必然。三字句，四字句，五字句，最长的九字句，这些长短不齐，流转自如的句式，也只有这些句式，才能像“大珠小珠落玉盘”一样，轻重缓急地表达出诗人奔放如风，迅疾如电的豪迈情怀，才能涂抹出气象不凡的浪漫主义的壮丽画卷。笔力的雄浑洒脱，龙腾蛇行;语言的参差错落，摇曳生辉，都使狂放浪漫的绝唱，平添了酣畅的流转美，起伏的参差美和动人撼人的节奏美!
“狂来轻世界，醉里得真如”，当李白迷醉于自己的精神家园，陶醉在巴山蜀道上的一幅幅雄奇俊美的图画时，他的“狂放”“洒脱”，可谓发挥到了极致!
《蜀道难》，一首狂放的浪漫的绝唱，从内容到形式，无不都是诗人狂放之情主宰下的鬼斧神工般的走笔渲染，写意泼墨!