《飞天艺术》的读后感
由赵声良先生编著的《飞天艺术》从装潢到内容版式都是很吸引人的，不论是扉页里对历史流畅的诉说还是每一个章节中对历史片段的详尽探讨，始终牵引着我从头走到了尾，加之书中配了大量的图片向读者最直观的展示了各种飞天，即便是像我这样的艺术白痴也能寻觅出一线生动。开始选择这本书除了对书本身的喜欢外，更重要的一点是源于自己的敦煌情结。我从未去过敦煌，却总想象自己游走在莫高窟的洞穴里，痴痴地看着满目的壁画，漫步在月色中的'月牙泉边，听风穿行沙漠的声音。就是这样一种对敦煌无限的着迷，让我毫不犹豫的选择了与之有着千丝万缕关联的飞天艺术。
提到飞天，我想鲜少有人会想到诸如云冈石窟、龙门石窟这类赫赫有名的古迹，反倒第一直觉就是敦煌的莫高窟。在人们的印迹中留有太多的有关敦煌这块艺术宝地的痕迹。作为古丝绸之路的必经之地，敦煌在地理位置上十分优越，同时敦煌又作为外来商旅进入中原的关口，一时间，敦煌作为国家的西大门，很大程度上掌握着这一带的经济命脉。当经济走向繁荣以后，文化艺术也得到了明显的发展，各地的艺术汇聚到这里，敦煌迎来了一个高峰。而这个高峰就表现在以壁画为主的莫高窟中。这些壁画千姿百态，栩栩如生，记录着不同时代不同地域的佛教文化，而飞天艺术显然就是其中最为闪耀的一颗明珠。
在这里，我并不打算探讨飞天的历史渊源，人们对飞天或多或少都有着自己的理解，作为古代佛教中仙人的化身，在经历了历史的洗礼后，愈发摇曳生姿。我们在惊叹人类的鬼斧神工之余不免对前人的想象力孜孜称叹，在数不清的壁画形象中，竟没有一个是相重复的。尽管后来的历史让这里频遭涂炭，好在还是由许多壁画在硝烟中顽强的留了下来。说飞天对人们并不陌生，我想多是因为我们曾经有过共同的印有反弹琵琶的飞天的教科书，书中那惟妙惟肖，神态怡然的飞天乐伶让人至今也能忆出些个中滋味。以前不清楚究竟什么是“飞天”，竟还能自成一格成为一门专门的艺术。现在似乎摸索出来一些了，用现在大家最为通俗的一种说法就是“仙女散花”这个角色了。这里的“仙”便是飞天女了，同样的，也有男性的飞天人。就是这群有着曼妙身姿，卓越技能的飞天艺人们给中国古代的绘画、雕刻艺术带去了生机与活力，成为历史书页中谣言的篇章。