书籍可以充实人的精神世界，有了书籍，人才会有文化；有了书籍，人才有各种看法和观点；有了书籍，人才不会如同行尸走肉。这个暑假很多同学都读了一些好书。我也读了不少书，就说说《莎士比亚喜剧集》吧。
莎士比亚是文坛上的大文豪，他精通于诗歌、哲学。但诗歌更是他为人津津乐道的一个方面。他的一生写了许多剧本，比如《罗密欧与朱丽叶》、《麦克白》、《哈姆雷特》等等。这些著名的悲剧剧本已经是众所周知，精彩绝伦了。那幺他的喜剧剧本呢？我带着这个问题打开了《莎士比亚喜剧集》，就来谈谈其中一部喜剧吧。
《错误的喜剧》，听到这个开门见山的名字，我就立刻读了起来。故事讲述的是一位舒拉古的商人依庆到了与舒拉古有矛盾的城市——依弗斯。结果他被判了死刑。商人讲述了他的人生经历：曾经他娶了一个妻子，两人共浴爱河，勤勤恳恳地赚钱。后来妻子生了一对双胞胎，而他们又收养了一对双胞胎作为两个儿子的随从。一次海上航行时，他们的船被击沉。他带着两对双胞胎中的大哥，和带着两对双胞胎中的小弟的妻子失散了。后来两个大儿子要求去寻找自己的弟弟，一去五年，没有音信。听到这个故事，我开始感叹莎士比亚的文学天赋，这只是开头，竟已经如此地戏剧化。
视角到了广场，大哥让他的随从去旅馆租住房子，过一会儿随从的双胞胎弟弟来了，以为见到了主人，便请主人回家吃饭，而大哥却认为随从疯了。随从的弟弟被赶回家后，随从从旅馆回来，见到了主人。这时弟弟的妻子来到了广场找丈夫，却误认哥哥为丈夫，请回了家。而弟弟从外面办事回家时，妻子却认为他是假冒的，把他轰走。然后大哥又领下了弟弟找人做的项链，弟弟却因没收到项链，不愿给钱。于是这弟弟和他的随从被告上了法院。而哥哥和随从被送进了修道院，见到了他们的生母，最后真相大白。真是令人啼笑皆非！
我认为这部喜剧写的最有趣的地方在于他的身份和剧情错综复杂，让人难以分辨，当理清关系之后，才明白这部剧本是如何的出色和精致。莎士比亚精彩的剧本还有很多，我也无法面面俱到，只是抛砖引玉，大家若想感受，便亲自去看看剧本吧。还可以设想一下，剧本如果演出，会是多幺壮观的场景呀。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高？”
莎翁的这段名言如此掷地有声，震耳欲聋，其实穿透了几百年的洪荒，也仍旧能直击我们的心灵，使它颤抖，并引它深思。
在阅读的过程中，我就想起了许许多多从教学楼上飞身而下的年轻人们；想起了一些人或无助的或撕心裂肺的喊着“活不下去了”；想起了面对身边的人死亡时和自己面对死亡威胁时候的坚强，冷漠，或者做作的表演。想到了很多。
这部戏剧关于伦理的冲突，关于人生的矛盾，关于命运，关于死亡。每个人都注定了自己的，只属于自己的死亡方式。
先王死了，博罗尼尔死了，奥菲利亚死了，王后死了，雷欧提斯死了，国王死了，哈姆雷特也死了。在这么多的人死去的时候，人们被这死震撼着，或许这才是悲剧的魅力，无可逃遁的命运悲剧。
他们有人善良有人邪恶，有人忠诚有人背叛，有人勇敢有人懦弱，但命运却将他们引向了同样的终点，是否会觉得有些不公平？是否会觉得我与其当一个悲惨的好人，不如做一个逍遥的坏蛋，反正人终有一死，结局总是相同。
所以有人选择与其好好活着，不如痛快一死。是这个原因么？
可哈姆雷特的提问回响在你我耳畔：当我们摆脱了此垂死之皮囊，在死之长眠中会有何梦来临？没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。但我总还是固执的相信，生时无法清算的债，死后自会偿还，所以还是老老实实尊重生命，尊重别人的，更要尊重自己的。
我想象着那些死去的学生们，从楼上跳下来的，也许和《颐和园》里李缇一样，坐在顶楼的边缘，然后仰面就躺下去，跌落到楼底，了尽她的生命。他们不想再生活下去的理由又是什么呢？无力承担生活的打击么？可是生活又强加给他们了什么呢？我不明白，也不想明白，始终觉得是他们自己把自己的生命选择成了悲剧的，死亡无可逃遁，却也并不是不能回避的。
所以，好好活着吧，少年们。
《莎士比亚剧集》罗列了莎翁的悲剧，是以剧本的形式来描述的。刚开始时，那些一大串长长的名字让我难以记住。翻阅着剧本的同时时不时地翻到人物介绍，以便熟悉各人物的之间的联系，更熟悉剧情。
虽说《罗密欧与朱丽叶》的悲剧爱情响彻全球，但对于他们之间的情感，作身处二十一世纪的我难以理解。罗密欧一直深爱着一位贵族少女，为她的美貌所倾倒，以至于茶不思饭不想，甚至一天见不上就活不下去，他的眼里再也容不下别人。但是在朱丽叶家族开办的舞会上，罗密欧就瞄了一眼她，便把先前对他人的深深地爱瞬间转移了。与朱丽叶青梅竹马的堂哥遭受罗密欧杀害后，朱丽叶流泪了，但令人费解的是她的泪竟是为了杀了人而遭受流放的罗密欧流的。
虽说罗密欧与朱丽叶的爱情没能开花便夭折了，他们的爱情却让全世界的人为之惊叹，但不知为什么我翻看之余我竟没有同情之感。名著之所以有名，它一定被众多人认可，应该是几乎所有的人认可。但是我读着读着，反而觉得我印象中的罗朱之爱更美丽，更富魅力。
前些日子看了关于一些读者看了张爱玲的书籍的感受，之中说道，要读懂张爱玲，必须读懂她所处的环境；要读懂张爱玲，必须读懂她的生长历程。看来要读懂《罗密欧与朱丽叶》必须要懂得中世纪欧洲的文化氛围；要读懂《罗密欧与朱丽叶》必须要懂得当时人们的爱情观；要读懂《罗密欧与朱丽叶》必须要懂得当时当地人们的观念，以他们的心态，他们的心境，他们的文化读他们的爱情。非但如此，要想正确的诠释莎翁的作品，与百年前的莎翁近距离的接触，必须对莎翁的人生历程有个了解，对莎翁的个性加以熟悉，对莎翁所处的环境做一剖析，如此读着，才能感同身受，才能有共鸣。
正如在《哈姆雷特》中，莎士比亚曾借人物之口表达自己的戏剧主张：“自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看演变发展的模型。”这是一种现实主义戏剧观的生动体现。现实的写照更需要我们对作者着作的背景做一全方位的了解。《莎士比亚》等我再次来与你对话。
莎士比亚是位伟大的作家，在他的作品中悲喜剧皆有，可以说他的戏剧包含着十分深刻的含义。正如文艺复兴时期其他杰出的作家、艺术家一样，他的创作中充满了对人性的关怀，如诗人一样满怀激情的对白、如哲人一样深邃的思想，莎士比亚的四大悲剧正是其中的代表。悲剧具有其独特的魅力，古希腊时代的剧作家，如索福克勒斯、埃斯库罗斯都是以悲剧扬名希腊。一部不朽的《俄底甫斯王》被后人研究了几千年也不能穷尽其中的奥妙，哲学、心理学、宗教学、文学都从这部剧作中得到了启发。莎士比亚的悲剧又是一个不可逾越的高峰，他完全可以和古希腊多产的作家相媲美。这些作品就像甘泉一样不可干涸，总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。我认为悲剧应该具备以下四个元素，无论是哪出悲剧，或多或少都可以找到这四种基本的元素。第一，理想和现实的冲突。第二，人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。第三，对所谓命运的无可奈何。第四，悲剧人物理想人格的彻底破灭，通常以悲剧人物的死亡而告终。《哈姆雷特》是莎士比亚最具感染力的悲剧之一。读过后觉得其中悲剧产生的主要根源就在于理想和现实的强烈冲突。
处之泰然。当哈姆雷特得知父亲真正的死因，这种冲突变的更加强烈，可以想象哈姆雷特所在的大学校园是很纯洁的地方，可是当他回到自己的国家他无可避免地卷入了一场宫廷阴谋中，他必须为死去的父亲复仇。如果是老道的政治家那他一定会不露声色地、有计划地夺回自己的王位，当自己的仇人死后他才会长出一口气，并向天下昭示仇人的罪行，自己也绝对能被马基亚维利当作经典案例来分析。哈姆雷特的做法却不是这样，因为他是一个人文主义者，注定他的爱情甚至是复仇都是一种理想化的，剧中没有过多描写他和莪菲利亚的爱情。哈姆雷特的悲剧就是一个极端理想主义者跌入了一个极端现实的世界，其实人类最大的悲剧莫过于此。哈姆雷特一面赞颂着人类是“宇宙的精华，万物的灵长！”一面感叹“要做到高贵，究竟该忍气吞声容受命运狂暴的矢石交攻，还是挺身反抗无边的苦恼，扫他个干净。”有人认为哈姆雷特的性格过于软弱，他的状态似乎飘忽不定，其实可以理解。
在轻松愉快中读完了《莎士比亚》，虽然莎士比亚22岁才加入剧团，但以他无比的毅力和天赋，在短短的两三年时间里获得了首演成功。
同时他在繁忙的演出中，利用夜晚的时间，用热情和不断地摸索试验，上演的第一部剧本《亨利六世》就使他一举成名，结着《维内斯与阿多尼斯》长诗赢得了赞美与尊重，然后歌唱青春、友谊和爱情的十四行诗攀上了诗坛之巅，特别是他创作的37部戏剧，被誉为‘英国的戏剧之父’。
在阅读中，我最受启发的是他在上学时中那段故事：
12岁莎士比亚在上拉丁文课时读《圣经》被老师抓住了，老师告诉了他的爸爸，爸爸对他说：你知道自己错在那里呢？他说：我不该上课看《圣经》，不该顶撞老师，不该说学拉丁文没用。
爸爸回答：这些错误对一个孩子来说，并不是最可怕的，最可怕的，是没有自己的理想。
接着爸爸从一只木盒中拿出了一张只有贵族才能使用的族徽对莎士比亚：我设计了这个族徽，我一生的理想，就是重现莎士比亚家族的辉煌，一个人有了自己的理想，才能活出一个样子来。从此后莎士比亚就一下子变了，变得好学勤奋，最终实现了父亲的理想。
我已经11岁了，读四年级了，今天我在学校里买零食吃零食被老师抓住了，打了电话通知了爷爷，昨天我贪玩耍5时才回家，让奶奶担心，爷爷生气……
我曾经在爷爷的工作日记上翻到了他的理想：为了千千万万的农民而工作。我的理想是什么呢？我能实现爷爷的理想吗？
书中的另一段也让我感触很深：
当莎士比亚写的第一个剧本《泰特斯。安德洛尼克斯》，但写得不是很理想时，他失望和沮丧，曾经放弃了写作。
这段阴暗的日子里，他的好朋友卡尔不慎被刺，临死前对他说：你要相信自己有创作剧本的才能，答应我，你一定要写下去，千万不能气馁，更不能放弃！
我答应你！莎士比亚重新拿起了笔。
有卡尔这样的好朋友多好啊！从今天开始，我要想法交上像卡尔那样的好朋友，远离那些整日沉醉在网游中的伙伴。
理想和好友是你前进的动力！
第一次看莎士比亚的作品，可以说这部历史上伟大著作，无论从文字述说，或是词汇表述中，都那么精准到位，内涵深远，特别是在男女之间的情感上更能用多彩词汇，表达出作者乃情场高手。
《莎士比亚全家》共分八部，今天看完的第一部作品，主要以短篇歌剧组成，其内容包含有《错误的喜剧》、《训悍记》、《无事生非》、《亨利四世》…起初看书中文章时难以理解文中内容，加上人物易混淆，常常是边看书中情节，边翻阅剧中人物介绍，相比以前看的书来说，难度大、花费时间也多。
不过也有物有所值的一面，看过几篇文章后，发现作者在当时时期能写下如此深厚的文字作品，经过历史轮回不断冲洗，挤压，到现在都能让读者感受不一般的文字力量，真令人佩服。
《错误的喜剧》是讲述一对双胞胎的经过离别后，再次重逢的故事，期间因为两位长相一样的双胞胎被人们误认为对方，发生许多误会而又喜剧色彩的故事，同时也从中告诉人们国家之间的矛盾不仅对整个国家不利，还影响到普通人的生活。
文中描述倾诉情爱的语言奇妙无比“我乐于倾听你自己心底的妙曲，迷醉在你黄金色的法浪里安息，那灿烂的柔丝是我永恒的眠床，把温柔的死乡当作幸福的天堂”看到这些词语，不难想到作者在当时时期的心里行为，思想境地。
可以说莎士比亚的确厉害。想法超前，即便在二十世纪高科技年代，其所运用的写作手法和构思都算得上前列。书中有多篇歌剧组成，从诉述的故事中，看出当时人们的生活状态，但有一点凸显出犹太人不被认同情况。书中几部歌剧所描述的犹太人都是吝啬、自私、狂大、无情、从中说明从莎士比亚时期犹太人就不受人欢迎。
不过文中还描述到非洲大陆，难以相信那个年代就有非洲的说法。文中还有一句经典词句“要是你在没有太阳的地方走路，我们就可以和地球那一面的人共享有着白昼”，通过这句话可以理解到，地球是圆的，不停转动，而太阳、月亮围绕着地球旋转。
16世纪末到17世纪初的科技居然能知道这样的原理，不得不说，人类创作的渊博和伟大。作品中不论是《训悍记》中的大小姐恺萨林，还是《维洛那二绅士》中的普洛丢斯，还是《爱的徒劳》中国王，还是《仲夏夜中之梦》中的仙后提泰妮雅，作者都淋漓尽致地阐述人物内心变化和心里思想，很多剧情描述并不急于直接表述，而是通过其他描述来说明作者真正想要告诉读者的目的。“无言的纯朴所表示的情感，才是最丰富”就像最平凡的举止，就是最赋有情感的表述。
这些故事是为年轻的读者写的，当作他们研究莎士比亚作品的一个初阶。为了这个缘故，我们曾尽可能地采用原作的语言。在为把原作编写成为前后连贯的普通故事形式而加进去的词句上，我们也曾仔细斟酌，竭力做到不至于损害原作语言的美。因此，我们曾尽量避免使用莎士比亚时代以后流行的语言。
年轻的读者将来读到这些故事所根据的原作的时候，会发现在由悲剧编写成的故事方面，莎士比亚自己的语言时常没有经过很大改动就在故事的叙述或是对话里出现了；然而在根据喜剧改编的故事方面，我们几乎没法把莎士比亚的语言改成叙述的文字，因此，对不习惯于戏剧形式的年轻读者来说，对话恐怕用得太多了些。如果这是个缺陷的话，这也是由于我们一心一意想让大家尽量读到莎士比亚自己的语言。年轻的读者念到“他说”、“她说”以及一问一答的地方要是感到厌烦的话，请他们多多谅解，因为只有这样才能叫他们略微尝尝原作的精华。莎士比亚的戏剧是一座丰富的宝藏，他们得等年纪再大一些的时候才能去欣赏。这些故事只是从那座宝藏里抽出来的一些渺小、毫无光彩的铜钱，充其量也不过是根据莎士比亚完美无比的图画临摹下来的复制品，模模糊糊，很不完整。这些故事的确模糊、不完整，为了使它们念起来像散文，我们不得不把莎士比亚的许多绝妙词句改得远不能表达原作的含义，这样一来，就常常破坏了莎士比亚语言的美。即使有些地方我们一字不动地采用了原作的自由体诗，这样，希望利用原作的朴素简洁叫年轻的读者以为读的是散文；然而把莎士比亚的语言从它天然的土壤和野生的充满诗意的花园里移植过来，无论怎样总要损伤不少它固有的美。
我们曾经想把这些故事写得叫年纪很小的孩子读起来也容易懂。我们时时刻刻想着尽量朝这个方向去做，可是大部分故事的主题使得这个意图很难实现。把男男女女的经历用幼小的.心灵所容易理解的语言写出来，可真不是件容易做到的事。
年轻的读者看完了，一定会认为这些故事足以丰富大家的想像，提高大家的品质，使他们抛弃一切自私的、惟利是图的念头；这些故事教给他们一切美好的、高贵的思想和行为，叫他们有礼貌、仁慈、慷慨、富同情心，这些也正是我们自己的愿望。我们还希望年轻的读者长大了读莎士比亚原来的戏剧的时候，更会证明是这样，因为他的作品里充满了教给人这些美德的范例。
今天我看了一本书，书的名字叫《偷莎士比亚的贼》。我一开始看这本书的名字，就想：咦，莎士比亚是个人，怎么会被人偷走呢？我带着这样一个疑团看这本书，下面我来讲讲读了这本书后的读后感。
其实这本书的内容非常精彩，描述了一位十四岁的男孩仔仔，因一生下来就没有父母，也没有真正的名字，所以他被送到了孤儿院。他们那里有一个这样的说法：每当四年，就会有一位人到孤儿院去领养一个小孩，幸运的话，会被领养走；不幸运的话，就会继续待在孤儿院。仔仔很幸运，他就是被领养走的其中一个。他的主人教他快速记字的好方法。在16世纪中叶的英国伦敦，剧本通常只有一部，所以必须小心上锁，并由专人守护。仔仔的主人指派他到伦敦环球剧院看戏，并命令他以速记的方式偷取莎士比亚的新剧本《哈姆雷特》。仔仔的主人是个残暴的人，所以他根本无法违抗这个命令，他只得设法溜进剧院，偷偷记下了整个剧本，可没想到这时候剧院突然着火了，最后仔仔把整个剧本给弄丢了。
我读这本书读到仔仔被卖掉的一文时，十分紧张，怕他被杀死或去作奴隶之类的活。不过还好，是到了剧院，被派去偷剧本。当他到伦敦第一次坐船是，竟晕船了，还掉进了水里，这时，我也十分担心他会死掉，虽然他是去干不好的事，但我也十分希望他活下来，因为他的内心并不坏，只是被人利用。接着，事情没什么起伏，直到他在偷偷抄剧本时，我感到有点害怕，因为被人发现就完了。第一次，他是抄了一半多一点，我当时真害怕他被他的主人打死，不过还好，戏院还会演出一次这戏。第二次，仔仔抄完了剧本，当他要走时，竟被人发现了，我当时还以为他要死了，这时，戏院突然着火了，不知是上天帮他还是有人故意的，不过，仔仔在着火时乘乱逃了出来，而剧本却丢了，我顿时害怕他会被主人打死，不过，当时主人并没找到他，我也松了一小口气。
这时候仔仔被剧院里的人发现了，他没有办法，只好在剧院里当学徒。他在剧院里交了许多朋友，知道了什么是友谊。他一想起他曾经交过的朋友，就觉得如果他偷了剧本觉得很对不起朋友们，最后决定没有偷剧本。
这个故事告诉了我们一个道理，友谊是最重要的，你欺骗了友谊，就等于欺骗了自己。所以大家要珍惜友谊，如果你欺骗了友谊，或许有一天，你一个朋友也没有了。
莎士比亚，十六世纪后半叶到十七世纪初英国最著名的作家，也是文艺复兴时期人文主义的集大成者。它影响深远的作品有《罗米欧与朱丽叶》。其代表作最高峰的四大悲剧《王子复仇记》、《奥赛罗》、《李尔己》和《麦克白》。我所读的就是堪称世界最悲剧的《王子复仇记》主人公哈姆雷特也成了最复杂的文学典型之一。
《王子复仇记》是将讲述一位丹麦王子复仇的悲掺故事。故事说：丹麦王子哈姆雷特的父皇——老聃麦网离奇的死亡。因此，王子十分困惑和伤心。在敌楼上他见到了他死去的父皇的灵魂，父王的灵魂告诉他是现任的国王克劳迪亚斯把他给杀死了。为了证实，聪明的他，最终证明了父亲说的话，并且找出了真凶。此后，哈姆雷特也开始了他的复仇计划。但在复仇记划中失去了他的爱人奥菲莉娅，最后奥菲莉娅的哥哥奥提斯被国之利用与王子交战，结果，当真像大白于天下时，所有人也为此死去。
看完后，我觉得哈姆雷特真的很可怜。原来快乐的他却在父亲死后不久，背上了父亲灵魂施加的包袱。他每天都活在复仇的痛苦之中，被迫装疯的他，身心疲惫，哈姆雷特真是活得累极了，多想让自己放松呢？可是他不能放松，因为他那丑恶的叔叔在他的身边安插了好多，一旦发现，就是死路一条。这些密探也不过就是他的朋友。从哈姆雷特身边的朋友一个个背叛中，我看到了人类良知的泯灭。那些曾经要好的朋友为了金钱露出了一副副贪婪的嘴脸！再回头说说王子吧！我不得不佩服他的勇气和智慧，就是他的聪明，是他一次一次逃过了克劳迪亚斯为他设下的圈套。他是很勇敢而且很聪明，但是他善良的本性却出卖了他！他相信所有的人都向他一样善良。他相信奥提斯是善良的，所以他答应了决斗。也就那样死在了奥提斯的毒剑下，我想，y也许他的死是必然的。
哈姆雷特向我们一样真实，但又比我们伟大。他以自己的“毁灭”毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯、深深的吧丑陋的现实次了一刀、成就了他的祖国——丹麦、留下了振聋发聩的“哈姆雷特命题”。他是与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观。
其实悲剧共有一种深刻的美，悲剧纯在的意义就在于他不只赢得人们一掬同情的眼泪，而是通过对悲剧的产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也是通过对一切必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定。
这本书的的主要内容是：14岁的男孩仔仔没有双亲，也没有真正的名字，但他却有一手速记的好本领。仔仔小时侯被一个医生收养，但被医生卖到了一个小剧院。在16世纪中叶的英国伦敦，剧本通常只有一部，所以必须小心上锁进由专人守护。仔仔的主人任指派他到伦敦环球剧院看戏，并命令他以速记的方式偷取莎士比亚的新剧本《哈姆雷特》。
第一次，他是抄了一半多一点，我当时真害怕他被他的主人打死，不过还好，戏院还会演出一次这戏。第二次，仔仔抄完了剧本，当他要走是，竟被人发现了，我当时还以为他要死了，这时，戏院突然着火了，不知是上天帮他还是有人故意的，不过，仔仔在着火时乘乱逃了出来，而剧本却丢了，我顿时害怕他会被主人打死，不过，当时主人并没找到他，我也送了一小口气。但仔仔并未幸免，因为他的主人也在伦敦，总有一天会找到他的，因此，我还有点担心。不过，仔仔见到自己无家可归，就到了剧院，说要当演员，当时有些人不同意，但大部分人还是同意的，就这样，仔仔当了演员。环球剧团里的演员都很喜欢仔仔，他有几个好朋友是山德和居里安，剧团里的尼克非常讨厌仔仔，也是一个大酒鬼，这些人都是剧团里的演员，还有他们的老师阿敏先生，菲利蒲先生和莎士比亚先生。当时而仔仔也多次拿到了剧本，当时他想偷偷溜之大吉。他和他的朋友玩儿得非常开心，日子也一天一天的过去了，有一天在去剧团的路上，他的主人就碰到他了，并拿剑刺了仔仔，叫他快交剧本，我当时十分担心仔仔会死，不过还好，仔仔剧院里的击剑老师来了，帮他包扎了。
仔仔在剧团里演出，又去了皇家演出，仔仔好像意识到自己已经成为了这个大家庭的一员，正当剧团一切平安是，剧院里的尼克却偷走了剧本，去拿给了仔仔的主人，这时，仔仔和他的击剑老师一起去追。我当时真担心追不上，就这样把剧本给丢了。不过还好，仔仔他们追上了，可仔仔的主人会击剑，于是和仔仔的击剑老师阿敏先生展开了搏斗，这时，我真希望击剑老师赢，不然，这老师必死无疑，后来，跟我想的一样，是击剑老师赢了，并杀死了仔仔的主人，当时，我有点同情，因为又有一个生命死了。之后，仔仔和剧院的人就一直过着幸福的生活，使我感到很高兴。
读了这本书使我懂得了友谊和亲情是最重要的！
阅读可以使一个人的内心变得光明。它如阳春三月阳光普照大地的和熙；似清晨第一颗露珠的纯净；像傍晚微风拂过江面的粼粼。
去年，我曾借阅到《莎士比亚喜剧悲剧集》，这本书是莎士比亚一生所撰写的喜剧和悲剧作品的精品集，里面有耳熟能详爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》，有脍炙人口的喜剧《仲夏夜之梦》，还有充满理性思考的《李尔王》。
《李尔王》讲述了一个关于女儿背判的故事。年事已高的李尔王因为年迈想要退位，他想把所有的土地财产分给他的三个女儿，以称赞自己语言的优美决定分发的多少。两个大女儿为了得到财产极力赞美李尔王，而小女儿考狄利娅却因朴素真实的话语遭到了驱逐。好在她受到了法国国王的青睐，入宫做了王后。李尔王退位后，两个大女儿的野心暴涨，终于把李尔王赶出王宫。悲愤交加的李尔王与自己的随从行走在荒野中，竟碰到了因弟弟陷害逃出家门的埃德加。
李尔王与随从和埃德加分开后，遇到了一个圣徒，他对圣徒倾诉了自己的苦衷。没想到，这个圣徒竟是自己的女儿考狄利娅。考狄利娅得知李尔王的困境后，立即组织了一支军队，秘密在英国登陆，去攻打两个坏心肠的姐姐。双方开战前，考狄利娅专程去看望了父亲李尔王。最终，法国军队大败，考狄利娅被害，埃德加杀死了陷害他的弟弟埃德蒙。而李尔王在巨大的悲伤中，崩溃而亡。
本刷的最大悲剧不在于李尔王的经历，而在于小女儿考狄利娅被追逐后仍然敬爱自己的父亲李尔王，并为此付出了宝贵的生命。李尔王因残暴蛮横，目光短浅而落得如此下场，还连累利自己的女儿，可谓是自食其果。他的两个大女儿恶人有亚报，她们一生都没有得到别人真诚的爱。
疯子领着瞎子赶路，是这个时代一般的病态。莎士比亚用这句话讽刺了那些爱慕虚荣的人，并在文中表现的淋漓尽致。所以，不要贪恋外在，不要喜欢听甜言蜜语的夸赞而失去了自己最初的本质，要像书中的考狄利娅一样，以一颗善良纯真的心去面对人世间的人情世故。
对我而言，书分两种。一种是中华文粹，一种是西方经典。如果说国文是晚饭的香糯，回味无穷，那么外国名著就是早餐的清爽，简单大方。它们有些地方不大相同，可以说是截然相反，但各有各的优点。国文可以丰富自己的知识蕴含量，外国名著可以激发丰富的想像力。所以，只要做到中西结合，阅读水平就可以跨上一个新台阶。
如果没有阅读的滋养，那么就会像铁笼里的狮子一样盲目徘徊。所以，树起阅读的船帆，在书的世界里远航！
前几天，爸爸给我借了本《偷莎士比亚的贼》，我一想莎士比亚可是英国最有名的作家之一，那小偷的功夫可真厉害。后来，我看了这本书后才发现那贼偷的是莎士比亚的作品《哈姆雷特》，但他没偷到作品，却获得了真挚的友谊。
书中讲了一个在孤儿院长大的名叫“仔仔”的孩子被白医生领去了，他在白医生那儿学会了“速记法”，可是过了几个月，一名黑衣人法肯纳把仔仔买走了，黑衣人的主人为了跟其它剧院竞争，让仔仔用“速记法”去偷《哈姆雷特》的对白，可是因为大剧院突然着火，仔仔的本子被偷走了，自己也被发现，他谎称自己来学做演员，得到了别人的收留。
他在这里获得了意外的友谊，由于他性格随和，容易与人相处，他和剧院里的演员都成了好朋友，他们时时刻刻都在帮助他。山德先生让仔仔住在自己家里，同意他在剧院里工作；阿敏先生教仔仔剑法，无私传授。最后，仔仔在阿敏先生的帮助下击败了前来害他的黑衣人法肯纳，获得了自由。
是什么让仔仔获得了新生？是友谊的力量。在我们身边处处有友谊，它们像冬天里的一把火温暖着我们。比如，上次运动会上，我的身体不好，400米跑得非常吃力，好几次想退出比赛，到了终点后我气喘吁吁、筋疲力尽，可没有一个同学来搀扶，因为我们只有长跑才有救护。这时，只见骨瘦如柴的何宇啸跑了过来，二话不说把我的手放在他肩上，扶着我走，我仿佛抓到了一根救命稻草，不过，我担心我稍一用力，我们俩就会摔个嘴啃泥。他不停地嘘寒问暖：“你渴不渴？要不要喝水？累不累？今天你是不是身体不好啊？”体贴得真像个保姆一样。一霎时，我浑身暖暖的，一股力量从心里升上来，让我消除了所有的疲劳，说：“还好，没事了，谢谢你！”友谊就像这运动场上的支持，让人充满温暖。
朋友的情谊值得珍惜，让我们彼此关怀，架起更多友谊的桥梁，去帮助更多需要帮助的人。
奥赛罗是威尼斯公国一员勇将。他与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是黑人，婚事未被允许。两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事。他又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知真相后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。
《奥赛罗》是多主题的作品，其中包括：爱情与嫉妒的主题、轻信与背信的主题、异族通婚的主题等等。关于《奥赛罗》一剧的评论，据知早在十七世纪下半叶，英国就有人热情肯定此剧：“从诗行与剧情，特别是从剧情来看，它是一出很好的戏”，主要人物“描绘得好”；“诱惑的场面”卓越地显示了伊阿古恶人的“癖性”……对于主角奥赛罗的看法通常有两种：他是位坚强博大和灵魂高尚的英雄；其所以杀害爱妻，只是由于轻信，尤其是奸谗者伊阿古过于狡猾所致；另一种是奥赛罗并不那么高尚，而是个自我意识很强和性格有缺陷的人；他是急急不能待地就听信了伊阿古，责任在他本人。
品读莎翁，从语言与人性上来看更有其不朽的魅力，那一句句诗歌一般的对白，让人感受来自内心的冲击，语言的形象与生动，让人为自己无法亲自品读原著而懊恼。
主人公奥赛罗的性格，正直、勇敢、单纯抑或易怒与轻信他人。奥赛罗的最大缺点在于自卑，若不是自卑，他无须在伊阿古的几句挑唆后便怀疑自己的妻子。
他自卑于自己的肤色、形象、年龄，他自己其实觉得自己是配不上苔丝狄蒙娜的，他甚至觉得自己不如凯西奥，才会对他有一种难以言喻的害怕。奥赛罗就属于这样的人。
《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。
在暑假里，我阅读了《偷莎士比亚的贼》，这是一本处处充满真情的书，它像一块磁石一样吸引着我，令我印象深刻。奇怪的是，贼怎么会想偷莎士比亚呢？
原来，书里的主人公——14岁的仔仔是个孤儿，也是一位学徒。他有一手优秀的速记本领。他的主人是一名生意人，有一半的收入源于一个剧团，主人命令他，去莎士比亚领导的剧团看戏，用速记的方法记下莎士比亚的新作——《哈姆雷特》，赢得更多的票房。他进了戏院，就在他记录时，戏院竟失火了。因为这件事，仔仔居然阴错阳差地进了剧团，跟演员们一起学习。
书中，最令我感动的是，当仔仔说出自己的身份时，剧团里的人却信任他，宽宏大量的原谅仔仔。这使我明白了，每个人都有犯错的时候，当别人知错能改时，我们应当给一次机会，将心比心，宽容，理解，信任别人。
作者细致的刻画了书中的人物。仔仔的主人是那么的贪婪，不惜一切代价来赚钱。而剧团里的人却那么的善良。就比如，书中的山德，他关心仔仔跟仔仔产生了深厚的友谊，并相信仔仔。在剧团里，仔仔由原来受别人指使而不分黑白，做错事到明白人间的真爱和善良，就是因为剧团的人宽容，理解，信任仔仔，可见，这三种品质是多么的重要，它还会带给别人温暖，影响别人的一生
是啊，众人对仔仔的宽容，理解，和信任，让他感受到了人间的真爱，理解了朋友与家的真正含义，可见，宽容、信任、理解的力量是如此的巨大。在生活中，我们是多么的需要别人的宽容理解和信任。现在的人对别人处处有戒心，对家人也是一样。每当他人犯错时，我们都不信任他的理由是否合理，还会找理由的漏洞，借此来让别人无话可说，然后从不顾及别人的感受来讥笑他，批评他。像这样的事件在生活中还不计其数。若照这样发展，世界很快将变成冷漠自私的海洋。
爱，让人间春暖花开。
《李尔王》列为莎士比亚四大悲剧之一，历来很受推崇，它取材于一个家喻户晓的古老的英国民间传说，表达了人民对那些口蜜腹剑的阴险家的谴责；同时也可以说，这个故事总结了人们在复杂的现实生活中得出的经验教训：现象与本质、外表与内容往往有很大的差距：“金光灿灿的不全是黄金。”它告诫人们绝不能像年老懵懂的国王一般，为表面的现象所迷惑。大女儿、二女儿说得天花乱坠，却原来是狼心狗肺；小女儿质朴无华，却有一颗纯金般的爱心。从这一意义上说，李尔王和三女儿的传说带语言的意味，概括了人们千百年来的人情世故。
李尔王作为一个封建王朝的最高统治者，长期生活在一呼百诺的宫廷里，周围的人个个都争先恐后得向他献媚邀宠，都一步不离的环绕他的意志打转。一切都以他的好恶为好恶、他的是非为普天下人的是非。无耻的奉承和献媚像一片浓重的毒雾紧紧地缠住他。年深月久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成为生命中不可缺少的必需品了。他一刻都离不开那一片歌—功—颂—德。他感到了一个吸毒者的乐在其中。他晕头转向了，飘飘然了，仿佛自己当真处于宇宙中心，它的遗址就是主宰宇宙的法律，他的一句话就是使众生万物欢欣鼓舞的阳光，或是使大地震颤的雷霆。
如今，正当他两个大女儿花言巧语，哄得他兴高采烈之时，偏是小女儿却拒绝摇尾乞怜的奉承，不怕和他顶撞，大大地扫了他的兴，他一怒之下，完全失去控制，还有什么蠢事干不出来呢？
最后，李尔王失去了王位，权势，历尽磨难，却因为恢复人性。他临终的悲鸣不是为了当初他那么迷恋的煊赫的声势。帝王的威严，而是为着当初被他驱逐、受他诅咒的小女儿，在她怀中，却再不能从长眠中唤回那颗洋溢仁爱的心了。正是她，以她的深情厚意教会他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。
莎士比亚四大悲剧包括《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》。这四部悲剧是以故事主角的名字命名的，分别讲述了四个主要人物的悲剧人生。
哈姆雷特，发现身为前国王的父亲死亡的真相是其叔父所毒害，想要为父报仇，却阴差阳错误杀了心爱之人的父亲，导致心爱之人自杀，不得不和心爱之人的兄弟决斗而死。
奥赛罗，身为将军却因当时种族限制而地位卑微，爱上了贵族元老家的女儿，经历波折后还是结婚了。但是因为有人嫉妒挑拨离间，奥赛罗误以为自己妻子不贞洁，掐死了自己妻子，在发现事情真相后羞愧自杀。
李尔王，身为国王听信了两个女儿的甜言蜜语给她们分配了自己所有的土地，却把不善言辞但真心待他的小女儿远嫁。后来被自己两个女儿嫌弃赶入荒野流浪，小女儿前来营救却被杀死，李尔也悲痛欲绝身亡。
麦克白，作为将军在得胜归来的途中被女巫预言可以当国王，于是谋害了现任国王自立为王。为了不被人发现谋害国王同时巩固自身地位而犯下一宗宗杀人血案，最终其妻子不堪良心重负精神失常，麦克白也被前国王儿子率军击败。
每一个故事都透露出了不同的人性。
哈姆雷特，踌躇不前，听了已经亡故父亲的鬼魂讲述死亡真相后，没有计划如何报仇，而是把父亲死亡的场景以戏剧形式再现给杀人凶手，导致凶手下定决心设计杀害他。
奥赛罗，被嫉妒的火花点燃心胸，发现给妻子的定情信物手绢在别人手中时，又听取了小人的流言误以为自己妻子出轨，不探寻事情真相，愤怒上头，犯下大错。
李尔王，自信自大，根据女儿们爱自己的程度对她们进行土地分配，把自己所有的权利让出。导致自己居无定所，流浪荒野，最终惨死。
麦克白，被预言和野心所蛊惑，听信了女巫预言，想当国王的野心日益膨胀，欲望和理智在内心交割，最终还是设计杀死国王，走上了末路。
莎翁的故事跌宕起伏，就算你知道故事的结局你也会被人物的个性和故事的转折而吸引。
在寒假的闲暇中，我总忘不了去读一本名著。去细细的品位，理解。其实说读《莎士比亚悲喜剧》并不准确，我读的仅仅是悲剧部分，或许这与我的性格有些联系吧。
悲剧部分分为二部，我想介绍的是大家比较熟悉的一部——《罗密欧与茱丽叶》。对此大家可能经常耳闻，并大概知道是一部浪漫的悲剧爱情故事可却不知道其中的波折，与命运的不公。罗密欧生在一个贵族家庭，而茱丽叶生在另一个贵族家庭。罗密欧英俊潇洒，茱丽叶美丽动人。然而他们所在的家庭却有着深厚的世仇。
在一次舞会上，罗密欧看见了茱丽叶，并且一见钟情在简短的攀谈中，茱丽叶也对这个英俊的小伙子产生了好感。后来在罗密欧热烈追逐下，茱丽叶放下了家族的世仇，与罗密欧相爱并结婚。然而再一次不期而遇中，茱丽叶的表哥与罗密欧的朋友撞见，并准备决斗，罗密欧因为茱丽叶的关系阻止了两人的决斗，没想到茱丽叶的表哥暗中偷袭刺中罗密欧朋友的要害最终致死，罗密欧因为好友的死而愤怒冲去与其决斗结果胜出并将其杀死。后来在法庭的审判中，罗密欧被驱逐出境。祸不单行，有一位伯爵向茱丽叶提亲，朱丽叶的父亲擅自答应了。茱丽叶没办法，只好向教堂见证她与罗密欧结婚的神父求助。神父给了她一种可以在12小时内让人处于假死状态。神父让朱丽叶在结婚前晚服下药让家人以为她死了，将其下葬。神父去通知罗密欧将你从墓地挖出并将你接走。事情如期进行着——茱丽叶服药，家人将其下葬，然而神父还没赶到通知罗密欧，罗密欧就接到茱丽叶死亡的消息。罗密欧跑到茱丽叶的墓地，看到“死去”的茱丽叶悲愤欲绝服下毒药死在茱丽叶身边，神父还是来晚了一步。茱丽叶也在这是醒来，得知计划失败且无力回天就用小刀将自己刺死。
后来两族人都赶来了，听神父道出原委，知道是世仇害的这一切，追悔莫及却为时已晚。然而在这一刻两族人将多年的世仇化解了……
不知道是因为《李尔王》《奥赛罗》《仲夏夜之梦》太过出名已经耳熟能详，还是因为成长教会了我们用不同的角度欣赏，看完了整个《莎士比亚戏剧故事集》之后，印象最深刻的竟然是之前未曾听闻的《雅典的泰门》。
泰门是一个乐善好施的善良富人，他的善只是善，没有是非对错的判断，有人需要他便给与，不管这个人是否在欺骗。在他的世界里，他怎样对别人，别人也会怎样对他。
然而这个世界怎么会同他所想的那样美好？我想是上帝也看不过去他如此的挥霍自己的善良，于是，他贫穷了。当他需要别人帮助的时候，他被拒绝了。
这种极度的差别对待，让他变得极端，他“疯了”。
他从前有多爱他的“朋友”，最后就有多憎恨人类。他看懂了谎言和欺骗，却也再看不见真诚和善良。当他赤身躲在森林中与兽为伍的生活时，他将自己发现的金子赠送给用来打败雅典的军队。他诅咒雅典城民的死亡，带着他的愤怒和怨恨。
最后泰门死去了，他在自己的墓碑上铭刻着对人性之恶的诅咒。
这是一个简单的故事，情节简单，但是内涵却很丰富。到底是“金钱是罪恶的根源”，还是“人性本贪”？没有谁能为这个悲剧找出一个合理的原因。
因为是精缩的短片小说，是戏剧转化成的故事，所以，很容易就看得到整体，不再钻进某个细节去推敲其中的因果和作者所表达的内容。也没有时间将自己融入人物内心去感受他的喜怒哀乐。我只是客观的在看一个故事一个老人，然后感叹一句，这是个悲剧。
《雅典的泰门》是莎翁最后一部悲剧。这个悲剧给人的警醒更具社会意义。不同于其他作品中因主人公的“嫉妒”“仇恨”“自私”等感情所导致的悲剧。这次的悲剧根源竟然是“善”，泰门的善，没能给他善终。而别人贪却不见得泰门更加悲惨。我觉得这才是这个故事最大的悲。
故事集的形式的读本，其中每个故事都删减了大部分情节。在这种情况下写出来的感受或许不够准确，姑且先这样吧。
最后还是要说一句，看书一定要看正版。
大家都说友谊士人的一生中不可或缺的东西，事实也的确如此。我最爱的那本书真正让我明白了这个道理。
那天是星期五，放学之后我独自去了书店。我漫步在书的海洋中，一摞摞书本厚度不一，精妙绝伦的封面让人目不暇接，只觉这一刻眼中似乎只有这本书。我走向国际大奖小说的专栏，随意拿起了一本封面烫金的书《橡树上的逃亡》，我轻念着扫了几眼简介，却觉得没有太大兴趣。我摇了摇头，轻轻将它放进书架。
我继续向前走着，猛地发现一本封面毫不起眼的小说，不知为什么，尽管它的包装并不出众却总想看看。我将它从书架中抽出，这书名为《偷莎士比亚的贼》，翻到背面：孤儿仔仔有一手速记的好本领，仔仔的主人派用速记的方式偷取沙士比亚的新剧本，仔仔的主人是个残暴的人，所以为了生存无法抗拒主人的命令。一次意外，仔仔成为了沙士比亚剧组中的一员，并和其他成员建立了深厚的友谊，重拾正义，联手打败了主人。
刚刚读完了简介，我心中就十分震撼，这是一种多么深厚的友谊啊！现在回想起来仍然觉得那种友情在心中回荡。仔仔的悲惨身世让他不得不接受许多同龄人没有承受的苦难。他没有童年更没有玩伴，可以说是尝便了人世间的种种苦楚。但就在他独自一人过着暗淡无光的生活时，友谊给予了他温暖。仔仔和组员们共同为他们的梦想而奋斗者，努力演好每一部戏剧。他们一起生活，同生死共患难，生活中的一点一滴使他们之间有了坚不可摧的友情。这样深厚的友谊怎能不令人羡慕呢?
我们也应该学会辨识真正的友谊。要知道友谊不是纵容。当仔仔的朋友们知道仔仔要盗取剧本时有过失望，有过嫌隙，最终还是归于信任。最重要的是，他们懂得用行动去感化仔仔，从而唤醒了他心中的正义和善良，如果不是朋友们的感化，谁又能保证仔仔一定能醒悟？可见，这才是真正的友谊，是在信用的基础上，为朋友点上指明道路的那盏灯。
这就是我爱的书，一本传递着友谊之光的书。
《李尔王》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是一部似乎在我们的生活中绝少见到的悲剧，毕竟我认为亲情是最温暖的也是最牢固的，它有着血缘的联系，以及许多年的感情基础。可是戏剧的背景一个充满谋求权力和财富的宫廷之中，在这里，人们被财富与权力迷昏了头，于是发生了父女手足相残的悲剧。
李尔王因为自己的虚荣心，害了自己更害了那个唯一真心待他而且毫不虚伪的小女儿，在我们看来他遭到这样的后果是是自食其果，亦是必然的。他平时身居高位，长期生活在争先恐后向他奉承的之人之中，所有的人或事都围绕着他转动，他说煤球是白的就没人敢说煤球是黑的。日复一日，奉承成了他生活中必不可少的一部分，这便使他极爱面子，以至于看不清事情的真相。正当两个女儿都花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，小女儿没有向他奉承与夸赞，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，他一怒之下把小女儿赶出了自己的国家。造就了这个悲剧。
而李尔王的大女儿 和二女儿就是典型的宫廷中长大的孩子，没有女子的温柔，贤惠，孝顺，她们狠毒、不忠、不孝、无知，为了各自的利益驱赶自己年迈的老父，为了自己心中喜欢的浪人毁灭自己的家，甚至相互残害生命，直到死都不知道她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，在不断地利用她们。她们直到死都没有明白一个为人的道理！没有找回心中的亲情。
在中国的古代宫廷中为了权力而父子、兄弟相残的事情也是数不胜数。李尔王的悲剧就在于人性因权力的的堕落。就算在这二十一世纪，家庭因遗产，房子，赡养父母而搞的家庭破碎的例子也是很多，每每在电视上看到这些的时候我不禁会想，为了钱而否定了了父母几十年的养育之恩，手足的情谊…。值得吗？也许我还没有步入社会，不知道挣钱的辛苦，但是我知道的是，赚钱是为了生活的更好更快乐，而没有亲人的关爱的生活是不会开心的。
最后一句更是全文的经典：世人啊，擦亮你们的眼睛吧，含毒的针刺往往隐藏在美丽的花束之中。
莎士比亚，是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人，欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。他被后人誉为是“最伟大的戏剧大师”。
有幸在学校图书馆看到《莎士比亚——最伟大的戏剧大师》一书，我赶紧借回家。《莎士比亚——最伟大的戏剧大师》主要写了莎士比亚的生平事迹。莎士比亚小时候很聪明，不像一般男孩儿那样淘气顽皮，喜欢舞刀弄枪。他喜欢闲聊、猜谜语等在其他小朋友看来比较无趣的事情，还热衷于新教。在爸爸带他看过一场戏后，莎士比亚就迷上了戏剧。当时，人们认为演戏是低贱的，演员是低人一等的。像他这样父亲是镇长的家庭，怎么能去演戏呢？父母把他送进镇上的文法学校，想以此泯灭莎士比亚对戏剧的兴趣。但他始终忘不了看戏。
莎士比亚凭借自己的才华，很快赢得了很多人的称赞。但是，以罗伯特·格林为首的一些“大学才子”却看不起他。面对他们的侮辱与攻击，莎士比亚保持缄默，把所有辩解和反驳的时间精力都用在舞台上，写出一系列脍炙人口的作品。
尽管得不到父母的支持与理解，尽管遭受刻薄的侮辱与攻击，尽管遭遇痛失爱子感情不顺等挫折，莎士比亚仍然坚持自己的信念，忠于自己的爱好，不懈努力，创作出《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《威尼斯商人》等流传千古的优秀剧作，最终成为伟大的戏剧大师。他对理想的执着追求，面临困境毫不退缩的勇敢，为了戏剧事业坚韧不拔持之以恒的努力，都值得我们肃然起敬。
让我更喜欢的，是莎士比亚在作品中呈现出的对真善美的追求，对人性美好的表达。他让人们总是相信，善良能够战胜邪恶。《罗密欧与朱丽叶》的经典爱情，经久不衰；《威尼斯商人》中的鲍西亚，看重人品，并不在于门第财富，符合人们对平等自由的追求；《哈姆雷特》鼓励人们去思考复杂的、甚至是矛盾的情感，一千个读者就有一千个哈姆雷特就是这么来的。
莎士比亚，不只属于那个时期，而是属于永远。