《给孩子的诗》这本书里的诗写的非常好，给我印象最深的几首诗有：《我是一个任性的孩子》、《假如生活欺骗了你》、《我愿意是急流……》、《如果记住就是忘却》、《致橡树》。
读了《我是一个任性的孩子》后，我懂得了：任性的孩子，才拥有真正的童年。从小事无巨细循规蹈矩的孩子，他的童年被大人社会剥夺了，当他从小失去了童年，长大就会失去自我，然后失去自己的一生。因为童年的游戏规则和大人的社会不一样。一个任性的孩子，用童心来看世界，认为世界应该是这个样子——每一个时刻，都像色彩蜡笔那样美丽，永远不会流泪的眼睛，快乐的小河，我想在大地上，画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明 ……而大人们认为这些和那幼稚可笑，这一切都是梦话愚行。所以，我没有领到彩笔，只剩下收支和创痛——纯真的美梦就这样一个个自生自灭。从对梦的痴心幻想到逐步认识冰冷的现实，也是成长的一个重要的内容。每一个的童年时代，都是梦的季节。小时候，我们阅读的，是美妙的童话；画的，是无拘无束的想象；听的，是欢快的儿歌；做的，是无奇不有一心向往的梦。
读了《假如生活欺骗了你》我懂得了，在面对>挫折，在寂寥的日子当中，我们应当振奋向前，相信希望就在前面，相信这一切很快就过去，而一旦过去便会成为最美好的回忆。我们确实应当在悲伤的日子里学会镇静，因为快乐的日子一定会来临。
读了这些诗，让我受益匪浅，让我有了很多以前没有的感悟。正如有句话所言：对于命运中的幸运而言，诗歌正如点燃火炬——某种意义上，诗歌之光照亮突然醒来的人。
捧一本《泰戈尔诗集》，在阳光下细细研读，体会泰戈尔所表达的爱和自由。对自然的赞美，对美好的向往，对丑恶的抨击，对人性的昭著，如在青天白日下将一个人的一切暴露无遗。美的，丑的，善的，恶的，犀利的言辞把这些抽象的东西形象化，在阳光下分析解剖。泰戈尔的诗充满阳光，他用阳光来洗刷一切。
在乡间整整十年的生活经历中，让他在自然中坚定了对爱，自由和和平的追求。他把“爱”作为人类的理想，用阳光般的语言把爱洒向世界各个角落。
我喜欢泰戈尔记忆式的口吻。记忆也是泰戈尔追求的一部分。忘记过去等于背叛。泰戈尔没有背叛自己，他用自己孩童般的记忆美化成全了世界。
他用那样宏大的笔触将星光比作恋人的足镯，然后在夜晚合起开放的花瓣，用金色的诗歌把忧伤铸成自己孤单的形象放在心里。当村庄在午热中入睡的时候，他凝望天空，把爱和自由编织在蔚蓝里。
当他无法改变世界的时候，他只能拭去眼泪，变动他歌曲的腔调。他的脚步在生命的旅途中疲乏了，但他在白日过尽的时候依然走自己的路。他像石头雕成的“美”，在生命奔腾怒吼的水流中冷静无言、独自超然地站立着，举起灯照亮别人的归途，而他依然在梦境的朦胧小路上寻找爱和自由。
恶势力像风暴一样把他卷走，把他的一切都拿去，把他的精神变成可怜的空想。但他仍然高傲地说：“唱完最后一支歌就让我们踏上归程吧！梦是永远不会被捉住的。”当印度发生英国殖民统治者血腥镇压反英民众的阿姆利惨案，他愤然辞去英国政府授予他的爵士头衔。他没有把梦想丢下来奔赴荣誉的召唤。他是一个单独的诗人，不必去唱一支旧歌，他还有一双翅翼和一个无路的天空，他依然在赞美着爱与自由。
他不愿老是附在腐烂的静止之中，他要去寻找永驻的青春，一切与他生命无关的、所有不似他笑声轻盈的，他都要完全抛却。他奔驰着穿越时间，在炮火声中，他以诗人的形象背负着爱与自由在舞蹈。他抛开一切烦恼和疑虑，去追逐那无家可归的海浪，因为战争给人们带来的苦难对他发出声声呼唤。他不顾一切地迎风扬帆，在汹涌澎湃的水面乘浪而行，去追逐爱和自由。
他的一生都用来热爱生活，热爱自然，热爱和平，热爱自由，就连哲理诗也表现了爱所有人，爱一切美好事物的思想。
人们在他的召唤下惊跳起来。只见太阳已经升起，潮水传来了大海的呼声。爱的小船已经扬起风帆，准备在波涛上颠簸；黑夜的镣铐已经打碎，幻梦已消逝，爱与自由的诺言扯去遮盖的面纱，蓓蕾迎着清晨绽放，爱和自由的曙光向他致敬问好，一切压迫与被压迫的断壁残垣间响起爱和自由的赞歌。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。
再别康桥，再别志摩。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。
《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。
徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。
这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！
“人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。 现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。 “你真的走了，明天？那我，那我，你也不用管，迟早有那一天； 你愿意记着我，就记着我， 要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想；
“也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。
诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。(.)
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
从古至今，有许许多多为人民奉献的人，鲁迅先生就是其中一个。
记得前不久，我在家里闲着无聊，便找书读。在不经意间，我从眼角瞟到了鲁迅先生写的《自嘲》诗，出于好奇，我拿起来看了看。《自嘲》这首诗主要讲了鲁迅先生当年失魂落魄的事。现在想起来，意思大概是：交了倒霉运怎么还会想有顺心事，躺在床上连身都不敢翻，倒会把头碰到墙上。所以，走在大街上用破帽低低地遮住脸，怕被别人看到——招来横祸。我就像酒装在漏船里，在湖中心的激流中打转，随时有被湖水吞没的危险。我这人不招人喜欢，有许多人指斥我，骂我，诅咒我，应该没有病也会死掉，但我偏横着眉毛冷淡地对待别人的.指责，甘愿为人民做贡献。然而，咒骂任人咒骂，窝囊我自窝囊，只要自己还有能够安身的小楼，躲进小楼成为一统天下，不管春夏秋冬。
读完这首诗后，我感到了当时政府的黑暗和鲁迅先生的无助，同时也体会到了鲁迅先生的无私崇高精神。鲁迅先生不仅满腹才情，还经常关心劳动人民和进步青年。虽然他已经逝世了，但他的精神永远活在我们心中。
《最后一分钟》是一首充满激情的诗。作者倾诉了1997年7月1日香港回归祖国怀抱最后一分钟这一具有历史意义的特殊时刻的思绪，表达了全中国人民积蓄心中的强烈的爱国情感和对香港回归祖国后美好前程的衷心祝福。
整首诗语言凝练，富有感染力，感情真挚热烈，作者那沸腾的热血与奔腾的豪情都融入在诗句之中了。教学诗歌，朗读是重要组成部分，也是学生进入课文的桥梁。可以说，朗读犹如学生领会课文主旨的指挥棒。所以，在教学中，我采用了各种朗读法：利用初读，逐节理清文章脉络；运用细读，理解文章的内容和思想感情；采用精读，品味意境，品味思想；品味手法；启用熟读，把诗句中描述的形象和语言文字融为一体，牢固地保留在头脑中，积淀语感，取得了良好的效果。
但毕竟这一历史事件学生还是比较陌生，大家对很多地方还不理解，有的同学就提出“‘被撕碎的历史教科书，第1997页上，那深入骨髓的伤痕，已将血和刀光铸进我们的灵魂。’中的‘1997页’是什么意思？”，还有的同学提出“呼喊一般是大声地叫，为什么诗中却说‘轻轻地呼喊’呢？”也有的同学问“为什么说‘此刻，是午夜，又是清晨。’呢？不是自相矛盾吗？”不得不佩服同学们质疑的能力，解决这些问题的同时，不就正好体会了了香港回归祖国后，全国人民无比激动无比自豪的心情，不就正好回顾了香港的屈辱历史，不就展示了全国人民对香港回归祖国的热烈欢迎和对香港美好未来的深情祝愿吗？一切要解决的问题都因学生提出的问题得到了完美的解决，可见，培养学生的质疑能力是非常重要的，当然，如果学生在质疑后能想办法释疑那就更好了。
最近，我读了任老师的诗集《诗歌里的平阳》。这本诗集内容很丰富，有写寄托作者思乡之情的，有写平阳地方特色的，还有写作者内心世界精神活动等等。
我最喜欢的一首诗是《与维新有缘》。第一节写阳光明媚的一天，作者来到了维新，心情是那么的喜悦。诗篇中作者同时还提到了高山、街道、小狗。顺着路标的指向一路向北，走向了大山的深处。第二节的是山中山涧的流水、青涩的桃子、蓝天白云互映，盛开着的红石榴花，终于摆脱了潮湿的环境，长在向阳地，活出美丽。作者感受到维新的特别之美，让他心旷神怡。
《九月九，在埭头》也令我印象深刻。诗中第一节写南雁荡山的桂花飘香，在秋阳下显得灿烂耀眼，白云映衬着孩子们的笑脸。第二节写的是作者在埭头文化礼堂里和老人们共同度过的时光，是那么的轻松与自在，歌赞生活的美好。第三小节写的是九月九的酒，抚平了作者深深的皱纹，远处的稻田，是大地呈现的爱。总让人感受到作者对埭头无限的爱和恋。
《诗歌里的平阳》这本书让我看到了作者对生活、对大自然细致的观察，尤其是对平阳山水无限的爱，体会深刻，感情真实。也激励我能记录生活中的每一刻，成为一名优秀的作家。
拿到《诗歌里的平阳》这本书，就有一种奇妙的感觉，封面是油画，所画的是一个神奇的地方。这个地方就是平阳。我想最奇妙之处，就是本书作者想把平阳比作一个世外桃源吧。
我情不自禁翻看这本用诗歌来歌颂平阳的书。作家任泽健先生一定有一双会探索美的眼睛。光是看着目录里的诗歌名称，我就十分满足，好像跟这些诗歌打交道很久了。
我最喜欢《稻子的幸福》，看着标题，我的疑惑涌上心头，稻子能有什么幸福。这首诗有四个小节。第一个小节是，阳光普照，影子再次清晰，美与丑一同呈现，我觉得实在是太深奥了。如果根据我的理解远山被阳光所照，一面明亮一面黑暗，亮的那一面，充满生机，十分惹人喜欢；而暗的那一面光线灰暗，使人感觉冷漠。
第二小节，大概意思就是看着稻子，闻着花香，回忆起儿时，美好与幸福在心里荡漾。第三小节是写大自然对我们的馈赠，我们要好好珍惜，要好好对待。第四小节写的是心中不只有幸福，还有忧伤。作者用借物喻人的方法取题目，表达了自己的心情，通过这首小诗，平阳美丽的景色跃然纸上。
作者用诗来记录家乡美好的风景，真是一种表达美好的奇妙方法。
今天，任老师送我了一本书，叫《诗歌里的平阳》，我一看封面就很喜欢，封面色彩丰富，用了我喜欢的油画形式。在任老师的笔下写出了许多的美景，《凤湖公园赏桂》就在老师笔下栩栩如生。
在《凤湖公园赏桂》这首诗里，让我重新认识了凤湖公园，我仿佛看到了一只白鹭在飞来飞去。金桂银桂吐露出对生活的全部热爱，各色小虫闻香而来。
这首诗写到“在美好的桂花树下，看见一粒粒花瓣飘落下来，在草丛上逗留超过所有的露珠，制造出一场无声的浪漫。”任老师捡起一粒粒飘落在地上的花瓣，连同她的笑脸，也连同她带来的深秋和问候。
《凤湖公园赏桂》这首诗只要看到题目，它就会吸引着我们去阅读。这本书让我学到了：要细心观察，留意身边的小事，这样也可以写出优美的诗歌。