《海上钢琴师》的故事发生在一艘往返于美国与其他大陆的轮船上，而故事的男主人公的一生也就是在这艘船上度过的。这里给大家分享一些海上钢琴师观后感，希望对大家有所帮助。
海上钢琴师观后感1
这部影片的4K修复版最近在电影院上映，很多人都去重温经典，几乎所有人脑海中都萦绕着一个问题：他为什么不下船?
该怎么向他们解释?陆地上的人总是喜欢问为什么，知我者谓我心忧，不知我者谓我何求!看完电影，在我脑海中一直回荡着1900的钢琴乐章，如密林流水，如大海波澜，如智者低语，如人潮呐喊，置身其中，灵魂被其磁场吸引，一起共振起伏，余音绕梁，三日不绝。
1900无疑是一个天才，而天才总是孤独的。在其一生中，只有一艘名为virginian的邮轮，只有时而平静时而波澜壮阔的大海，只有热火朝天的锅炉房，只有一架普通的钢琴，只有一波又一波游客听众，只有一个交心的朋友，只有一个喜欢而不可近观的女人。
肤浅的人类啊，如果1900没有打败爵士乐的创始人，怎会引得那么多人肯定他的音乐才华，可见世间美好需要量化方能体现其价值。纵然你天赋过人，也得寻个舞台证明自己，经历一场大考赢得生前身后名，方不枉来人世走一遭。
历史的车轮轰鸣而过，新旧交替轮回不止，智慧的人势必善于接纳一切新生事物，守旧的人在时代面前只能做出无力得抗争最终屈服或被时代碾压。在黑泽明的电影中，武士往往是个悲剧形象，几千年来引以为傲的冷兵器在热兵器面前不堪一击，末了还要被嘲讽一句“大人，时代变了”。从明治维新以后，日本人开始变得聪明，勇于接纳西方工业革命带来的先进文明，将自身的文化弃如敝履，这就是日本逐渐强大的原因，同时也是日本人渐渐丧失信仰、人性变得多样化、人格越来越不可控的原因。从现在的香港青年身上我们可以管中窥豹。
人类发展几千年，终于意识到，只有科技可以改变人类历史进程，给生活带来大大的便利，实现一些梦里才有的东西。文化和艺术，则越来越多地作为一个时代的符号保存在历史博物馆里，或者作为激发人们灵感的工具，又或者，被某些痴傻的人毕生追求，反而成就了人生至美。
如今是信息时代，人类发展日新月异，从广义上来说，一切机械化、电磁化、信息化的过程被称为人工智能(AI)，它将渐渐取代一切重复性、有规律可循的人类劳动，旧行业渐渐消失或者成为时代的缩影。对于时代的先驱者，我们应该紧跟他们的步伐，开创新的纪元，对于那些坚守的人，我们应该致以崇高的敬意，把他们放在Placeholder的位置。
人到了一定的岁数，就不再对山的另一边怀有兴趣和激情，山的另一边不过是另一座山。当1900看到工业文明中的纽约高楼林立，人行如蝼蚁，便不再心生向往，余生有音乐相伴，夫复何求?
人活百年如昙花一现，该怎样度过才最有意义?有过激情燃烧，游过低谷波涛，也曾拂衣逍遥，回首往事不过拈花一笑。
现在人与人的隔阂越来越大，哪怕是坐在对面的父母与子女，虽是近若咫尺，心却相隔天涯。90后不再了解80后，00后不再了解90后和80后。战争年代渐远，衣食渐足，信息传达渐速，传统文化渐亡。也许有一天，性别已趋于中性化的20后小朋友看着电视上的武侠剧，会发出疑问：这些人蹦蹦跳跳的，不累吗?
对那些曾经养育过、帮助过我们的人，我们是最不能忘怀，所以，最后还是要说一句：Thanks Danny!
海上钢琴师观后感2
之前听过这个影片、今天抽时间看了一下、怎么说呢?这个片子的很多地方值得我们深思!我想说的是演员很棒、制片赞!
一个在游轮头等仓出生的白人小孩被遗弃在游轮上、阴差阳错的被一个黑人锅炉工收养、这就已经埋下伏笔他的人生终究不会同于常人!他的身世是个谜、可能是哪家的富贵子弟小王子般的生活，但是现实却是在杂乱无章的不见天日的邮轮底仓长大!影片中有一幕很有意思让人不经意会瞎想、他是在一个TD柠檬箱子里、放在钢琴上被发现的，注定他与钢琴有缘。后来有一幕在度报纸，报纸上的TD柠檬大王、也许他可能是他的孩子!
正因为他养夫怕他被带走所以他的童年是孤独的没有小伙伴没有父母的陪伴没有社交、有的只是黑暗的仓底及无边无际的大海、而电影中贯穿着他没有出生证没有国际、始终漂泊在大海上、像一个从来都不存在的人。也因为正是如此他更善于发现别人看不见的听不见的东西、养父的离去让他更加的孤独、这些都后续他的音乐天赋埋下伏笔!
他的音乐不是在演奏、而是在讲故事，游轮上每个人，背后不为人能知的故事在他那他用钢琴弹奏的形式来讲述他们的故事、所以他的音乐是独一无二的也是清澈见底的。什么金钱什么地位这些对他来说都不重要，之所以这样他的音乐才会那么的让人心动不已。
虽然总是在漂泊，总是表现的不在意任何事或展现的很开心、但是终究到了荷尔蒙的年纪他遇到喜欢的人，而羞涩于表达，始终把自己圈在这坐游轮上，导致有些悔恨。他可以下船但是他的脚始终都没有踏过陆地。他有选择地权利、而他选择了大海，他在这长大熟悉大海的一切，陆地对他来说很陌生，也没有在意的东西，在意的人，太多的未知让他有些胆怯，他尝试过下船但是最终还是选择了海上漂泊!
看到这让我想到人的一生就是这样、有很多的未知，面对未知有些人胆怯了、安于现状，熟悉的人、熟悉的生活方式、熟悉的工作、熟悉的朋友圈，不想尝试去改变什么，因为不想去尝试、未知的领域!我想说的不去尝试怎么会知道呢?换个角度看世界可能会有所不同!
影片的结局我不喜欢但是我能接受、因为每个人会选择适合自己的路，虽然与我想要的不同、毕竟是他的选择!
最终我想说的是跳出现状，换个角度看世界、可能看到的是另一番景象、或许不是你喜欢的但是毕竟你见过!有对比才会有选择!
海上钢琴师观后感3
观看了海上钢琴师，不得不说这是很好的一次体验，记录几个我印象深刻的场景。
海上风暴中的船随波涛起伏，1900邀请MAX体验他的“晕船药”——钢琴舞。1900坐在钢琴前在起伏不定的风浪作用下滑行于大厅中，他指尖倾泻出的音符附和着船身晃动的节奏，就像在大厅的各个角落翩翩起舞，配乐与画面激荡昂扬，让人如同身临其境一般沉浸在风暴舞曲中。
1900在头等舱即兴演奏时跟MAX讲解了自己观察到的每个人的特质，他此刻不停变换的乐曲风格正是他观察到的人们化为了音符，由他的指尖娓娓道来，音乐的记录和叙事功能被他淋漓尽致地展现。
经典场面——斗琴。三首曲子展现了1900在斗琴过程中心境的变化，最初的他认为这是同样热爱音乐的两人相互切磋交流技艺的舞台，所以他选择了轻松快乐的《平安夜》。为对手高超的琴技折服，为表敬意用自己的方式再弹奏一遍对方的选曲。发现对手将音乐视为斗争的工具并遭受对方的言语攻击后，他选择更高超的技术——单人四手联弹。其实对待音乐的态度各人有各自的自由，纯粹的热爱当然值得称颂，功利却也未必不好，但电影通过斗琴片段让我感受到纯粹热爱的可贵，音乐成为与人交流的桥梁时，传达的情感太细微丰富了。
1900在录制CD时透过窗口看到了让他一见钟情的姑娘，然后，轻盈优雅得像姑娘的气质一般的曲调就从他的键盘上流淌而出，诉说着他的倾慕和爱恋，他将唯一一张CD包成礼物打算送给心爱的女孩，那一眼的心动和随后的忐忑，用音乐诉说心情的青涩举动，夜里船舱中轻轻一吻，让人看了既心酸又幸福。
1900与MAX在报废的船舱中最后一次谈心，我很难轻松地说出“我懂得”。MAX欣赏1900的才华，多次劝说他下船体验不一样的生活，将1900的作品一直留作纪念，为寻找他不遗余力，听到解释后尊重他的决定并认真告别，将他的故事讲给更多的人。他们也许追求的生活方式不同，对世界的看法不同，对生死的认知也不同，但是，在1900做出了不下船的决定后，MAX总是支持他、接受他、尊重他，这份懂得和支持太宝贵了。成全，即使困难也愿意成全，这就是朋友的意义。
海上钢琴师观后感4
关于钢琴，关于尽头，关于彼岸，这些我都不想说。我只想说说1900这个人。众人叫他天才，众人为之疯狂。1900，从拥有这个不平凡的名字起，就注定是个不平凡的人。目光、掌声和荣耀，平凡人可能终其一生都得不到的东西，对于天才的1900就像空气一样稀松平常。
但目光、掌声和荣耀并不能令人幸福，也不长久。电影里有一个镜头让我特别难受：人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候，有人看见了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散，只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独，此刻他非天才，是个可怜的被遗弃者。
天才其实是世界上最不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人，在琴声终结的时候，他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它，但它跑到马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住。大概只有小号手是愿意聆听1900的内心而非琴声的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的独立。我看到有人说如果他是那胖子他就会把1900敲昏然后拖下船。我想这样的想法也就注定他成不了那个胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我们较真一点，假设小号手真的把1900弄下船了，故事将怎样延伸?我们都知道，落魄的小号手没有能力去为朋友找一艘新的船，找88个琴键和尽头。1900将无可避免被磨去棱角和平庸，落入红尘变成一个凡人。
活着，还是活得安心。这也是个问题。凡人的选择是无论如何先活下去再说，"活着"这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重，生死则次之。所以凡人可以忍辱，天才却情愿玉碎。每一种人都获得了他最看重的东西，说起来谁也不比谁亏。
海上钢琴师观后感5
乐声渐次远离，唯有冷风从窗口灌入才觉脸上很凉。好像感情的喷薄从来只是一瞬间的事，太多想表达的话语落于纸上，像雨点叩击海面，是漫无目的深邃和着苍白无力的呐喊——看这部电影最大的感受就是，仅用“感动”一词来囊括所有的情感都显得太过苍白，在少不更事的年纪去揣度人生，妄想写出超出年龄之外的深度，本就是不可能的事，宛如一场春秋大梦，醒来什么也不曾留下，还丢失了本该属于这个年龄特有的稚气。
看《海上钢琴师》便是这样的体会。
可为什么还是要写?是那句“未表达的情绪不会消亡，它们只是被活埋，并将在未来以更丑陋的方式涌现”促使着我写下去，写下这些少不更事的通透和深刻，写下这些倔强和稚嫩，留给以后慢慢咀嚼也罢。
我不愿以对错评判一个人的选择，对于1900最终没有下船的结局，理想主义者为此正词，说这是一个人活得纯粹而自由的标志，现实主义者又抨击这不过是空洞荒诞的无意义，无谓地悲叹人生的虚无，只是一种病入膏肓却不自知的悲观。
我呢?我不站任何一种说辞，人们从未真正了解彼此，基于这个事实探究选择的对错这件事本身就是无意义的。
我更认同的是，这是1900自身推导出的结果——年幼时短暂拥有过的亲情，黑暗之中漫长无捱的躲藏等待，以及一段惊鸿一瞥无疾而终的爱情和一段总会告别的友情。影片中最深的是那一幕——漆黑的夜里1900忐忑不安地向船外面的世界打出电话，像是冲着宇宙深处光年之外的事物发出的孤独讯号。这条连接着自己与这个世界唯一的脐带，在孤独的宇宙中能够抓住的唯一一根稻草，在拨通的那一刻，还是被剪断了，一瞬间的欢欣与失落轮番着上演，1900的失落来自被宣告的孤独，不是因为无人理会，而是无人懂得。
挂断之后，宇宙陷入了更深的寂静。
他的一生总是与告别为伴，漂泊在海上无望孤独地等待，被人群围住，哗众喝彩比海潮来去还要迅猛，留下来的唯独钢琴。
“太多的选择，太复杂的判断，精神会崩溃的。”他无奈地说。陆上对于1900来说，就像是一个他从未涉足的世界，这个世界充斥着太多铜臭味和浓郁的香水味，是无法填满的欲望和无限膨胀的虚荣，是尔虞我诈的人性之恶和迷失自我的未知恐惧。
说到底，外面的世界像是一场过于盛大的赌局，赌上的，是他自己，那个能在有限的琴键上无限创作的自己。
乐声渐次聚集，雨水织成密而浓重的网，覆盖了整片视线。海上窜起的夺目火焰，像上帝放的一场盛大的烟花，庆祝天堂多了一位天才钢琴师。
1900最后的选择是一种超脱吧，像周国平在书中写的“入世再深，也不忘它的限度，这样一种执著有悲观垫底，实际上是一种超脱。”而我想，最深的悲哀在于，有太多的人向前一步不敢，向后一步不甘，就这样遗失在这场赌局之中，像被遗弃在偌大而空旷的世界中心，看人潮涌来又散去，孤独而悲戚地渴望着融入这世界的声色犬马，却又疏离着世俗的里里外外，一边安慰自己这一切不过是沙漠——“活法林林总总，死法种种样样，都没什么大不了的，剩下来的唯独沙漠，真正活着的只有沙漠。”又一边回望心中那面寂静无声的深潭，问自己，该不该上岸?
“上了岸，又该何去何从?是摸滚打爬裹上一身风尘狼狈落逃，还是最终化为沙漠?”
——这个世界，有太多无形的东西绊住了我们的脚步，铺天盖地的未知是阻碍我们与这个世界最大的牢笼。
像《只有一个人生》中那句——一个朋友告诉我:“我觉得我总处在两面镜子之间，那是我的两个自我。它们互相映照，无论朝哪一面看。镜像都是无限的，使我非常累。我常常问我的另一个自我:你究竟要我干什么?”只有一面镜子的人是安宁的。两面镜子互不相干的人也是安宁的。而他，他自己便是自己的迷宫。
最大的迷宫，是我们自己。