《嘎达梅林》是一首著名的蒙古民歌，我在课前收集了大量有关蒙古风土人情的资料、电影片断、民歌欣赏。通过直观展示，带领学生们走进蒙古，也全面深入的了解了我们的民族英雄及其他的动人故事，并在德育上对学生进行很好的渗透，并达到预期的教育目的。整节课运用讲授法、讨论法、练习法、小组合作学习，基本完成了教学目标。本课中不只是单纯让学生掌握弹奏技能而是以音乐中的审美为教学的主线，我紧密把握教学中的一切环节，引导学生感受音乐美和情感美。在这种美的气氛渲染下，学生情不自禁主动投身于音乐教学活动中，课堂效果良好。但由于对教材钻研不够透彻：有以下几点不足：
1、在审美的“美”字上下功夫不够：语言组织不够美，没有深入引导学生感受和体验美。
2、小组合作学习成员过多，没有发挥学生的主观能动性；对小组合作学习认识不够，走进了千篇一律的误区。一节课能通过老师的精心组织、设计安排，使内容变得充实生动，能够充分地调动学生对学习的欲望，从而让每个学生印象深刻，这应该是作为老师的我们今后努力和学习的方向。
这节课在设计时本着以音乐审美，面向全体学生的原则，在原有教学内容的基础上，进行补充与拓展。以音乐要素为主线，通过体验不同艺术表现形式对嘎达梅林这位蒙古族英雄的塑造，让学生了解怎样用音乐的手法来刻画人物。在教法与学法上的突破使学生在整个学习的过程中收获了很多：会懂得听辨；会产生更多、更新的感受；会有很多可以与他人交流的话题；会引发他们思想深处对人生价值与意义的思考…
通过这节课的学习，让学生深刻地感受到，很多优秀的、经典的作品都是扎根于民族音乐的沃土，从而激发学生探索民族音乐的兴趣与愿望——热爱民族音乐，弘扬民族音乐文化……
最大的收获：
1、将民歌、电影音乐有效地渗透和运用到教学中，帮助学生更直观地理解音乐的意义。
2、突出音乐本位原则，充分聆听体验音乐作品；
3、提供开放式的音乐学习情景，重视发展学生创造性思维的探究过程。
不足：
1、在音画结合讲嘎达梅林的故事环节，我没能溶入情感，直白，语言贫乏，不能引起学生的共鸣。
2、在视屏欣赏民歌环节，没有引导学生结合MV画面去理解音乐情绪和内涵，使一部分学生不能很好的掌握歌曲情绪。或无法表达自己所想。
3、学唱歌曲环节时间的把握不太好，以至于延长了上课时间。
改进的方法：
1、继续深挖教材，做到吃透教材。
2、注意上课语言的锤炼，既富有感染力，又要精练。
3、备课既要备教材，又要备学生。
《嘎达梅林》是一首短调蒙古族民歌，具有叙事性的特点，歌颂了民族英雄嘎达梅林带领牧民起义，反抗王爷的英雄事迹。前我让学生搜集大量的资料，关于嘎达梅林的故事、蒙古风土人情、马头琴的资料，因为地域的特点，所以学生对马头琴并不陌生，这就给我上带了很多的便利。开始，我利用多媒体让学生去了解关于马头琴的故事以及民族英雄嘎达梅林的动人故事，在这一环节中基本达到了预期的效果。但是在了解马头琴的故事的时候，用的时间有些过长，影响了整节的进度。
提高学生的审美能力是音乐教学的一个主线，在这一中，我通过让学生体会音乐美、故事美、情感美方面引导学生，让学生在这种美的气氛中去不断地提高他们的审美能力。
当然这节最大的一个不足就是部分学生上情绪不稳定，注意力不集中，堂行为较差，我没有及时地给予制止，让他们更加地放肆，还有一点就是对表现好的学生没有及时地给予表扬，对他们的激励还不够，有待于进一步加强。
一、设计初衷和预期达到的目标。
设计教学的依据是教学目标。教参中对交响诗《嘎达敏林》的教学目标，制定为：1能够对标题音乐感兴趣并愿意主动参与聆听，初步了解交响诗的一般特点。2聆听《嘎达梅林》，体验乐曲中音乐要素（如节奏、旋律、音色、速度、力度）在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，理解音乐内容及意境，能够背唱《嘎达梅林》民歌主题。我参考教参、结合学生实际，制定以下教学目标：1了解交响诗的定义及特点。2体验音乐要素（如节奏、旋律、音色、速度、力度）在营造意境、塑造形象时的作用。理解音乐的内容及意境。培养审美情趣。4通过欣赏作品，了解民族英雄嘎达梅林的历史故事，使学生产生爱戴民族英雄，感悟民族精神的情感体验。
教学环节的设计直指教学目标。作品沿着嘎达梅林的故事情节这条线索逐渐展开。用给主题加标题的方法，帮助学生记住主题。针对各主题设计学生活动，让学生在活动中探寻音乐要素在营造意境、塑造形象时的作用。学生通过演唱、朗诵、肢体律动等活动，积极主动的'参与到教学活动中，并通过自己的表现，达到情感、态度的升华。
二、堂教学实际效果
学生乐于参与到教学活动中，对交响诗《嘎达梅林》的学习表现出浓厚的兴趣。通过自己的主动参与，感受音乐所表达的内容及情感。并在再次的参与活动中，表现自己对作品的理解。整节的教学层次鲜明、重点突出，有效完成教学目标。
三、教学亮点
1认识作曲家这一环节设计新颖。我关注学生对新中国第一批女作曲家——辛沪光的认识。用播放描绘战争场景的音乐片段，引导学生猜想作曲家会是怎样一个人？（从年龄、性别、生活地域进行猜想）。加深学生对作曲家的印象。帮助学生理解作曲家的创作心理及作曲家具有的刚毅性格和高尚情操。
2第一主题发展对比。通过音乐波形图的使用，使学生从听觉、视觉的感受中体会音乐情绪的变化。分析变化产生的原因。即音乐要素的变化。引导学生主动分析速度、力度、音色在音乐中起到的作用。
为“辽阔的草原、幸福的生活”、“号召起义”、“驰骋草原”几个主题设计肢体动作，参与教学活动，帮助学生记住主题、体验音乐情绪情感。
4在《嘎达梅林》民歌主题响起时，通过聆听、朗诵、演唱的等方式逐步升华情感，达到情感态度的深度体验。
对于“交响诗”定义及特点的学习，放在欣赏作品之后进行、更加易于理解。在讲解交响诗的特点时，加入民间叙事长诗《嘎达梅林》的精彩对白，既帮助学生理解交响诗是标题交响乐和诗歌紧密联系这一特点，也是为嘎达起义的意义拓展做铺垫。具有承上启下的作用。
6意义拓展，出示草原沙漠化图片。揭示传奇故事嘎达梅林对今天人们的启示：歌颂家园、赞美家园、更要保护家园。与导入环节“这样的草原美景值得我们去赞美、值得我们去歌颂，更值得我们去保护。”的主题首尾呼应。
四、教学再设计
1提问“有人为了保护草原献出自己年轻的生命，你们知道这位英雄人物是谁吗？”学生没有回答。在今后的教学中，要注重学生前的预习，如果学生对故事情节、人物性格及音乐旋律有了大致的了解，会更有利于推动教学效果。
2嘎达牺牲主题过后，民歌主题不断响起，学生通过聆听、朗诵、演唱等方式参与教学活动，逐步升华情感，如果在此基础上，让学生带着自己对民族英雄的敬佩、哀悼之情跟随钢琴伴奏表现作品。甚至加入各自的创造进行表演。教学效果会更突出。
《嘎达梅林》是一首非常著名的内蒙民歌，整首歌曲采用了内蒙非常独特的羽调式写成，乐曲大气，情绪深沉内敛。同时这首歌曲也是一首颂歌，歌颂了内蒙的民族英雄嘎达梅林，鉴于学生平时对民族音乐了解甚少，所以想借此激发学生对中国民族音乐的学习热情和兴趣。
这节制作简单，但内容和容量都是很丰富的，上开始，没有任何的话语和开场，一段优美的马头琴版本的《嘎达梅林》就已经缓缓流进学生的耳朵和心田，在听音乐的过程中我注意观察了同学的表情，学生都很投入。真是优美的音乐瞬间就可以抓住每一个人的心灵。音乐结束，教室里出奇的安静，我知道学生依然还沉浸在马头琴的琴声里，稍等片刻，学生开始了简单的交流，我的问题也产生了：刚才听到的乐曲中主奏乐器是什么？这应该算是我本的导入，我认为很成功。用优美的音乐抓住学生的耳朵，所以后我越发真切的感受到选择音乐的重要性。
导入的顺利为后面的授开了个好头，接下就为大家介绍乐曲中所出现的主奏乐器马头琴，同时为大家隆重介绍了马头琴演奏大师齐宝力高，凭借高超的演奏技艺闯进了世界音乐家梦寐以求的维也纳金色大厅，学生听到这些马上产生了对中国民族音乐的崇敬和期望。学生对马头琴有了一定的认识后，我马上转入了本的重点：歌曲《嘎达梅林》，首先学唱歌曲，要求学生轻生哼唱歌曲的旋律，从自己对音乐的再创作中加深对歌曲的印象和熟悉度，我觉得这很重要，当然对歌曲的学唱由于时间关系进行的比较肤浅，后我觉得还可以更深入一些，在整节的时间安排上还可以再投入一些时间，（fsir）因为学生的亲身实践比什么都的真切。
本的第二个环节我设计了欣赏几个版本的《嘎达梅林》，因为这首民歌太有特点，很多歌手都演唱，每个人的处理也都各有不同，我想通过欣赏不同处理的版本让学生更加丰富对歌曲的理解和认识。第一个版本是腾格尔，我觉得这个版本找的非常好，他的演唱太有特点，并且采用了内蒙最原生态的演唱方法，事实证明学生对这个版本也是颇感兴趣。说到内蒙原生态的演唱方法，我又加入了呼麦的介绍，原想通过视频介绍，但考虑到时间关系只是一带而过，其实我想这是一个很好学习实践的环节。第二位是廖昌永，华人第一男中音，我选的是他在金色大厅的演出片段，想通过他激发学生的自豪感，通过他的成长之路让学生明白永不放弃的道理。
最后是一个电影片段，我想音乐也可以通过不同的渠道感受和理解，所以设计这个环节的意义也在于此。