《社戏》是七年纪下册第四单元中的一篇课文，是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。透过它我们可以领略色彩斑斓，淳朴的民风民俗，这篇课文我分两个课时讲授。
第一课时从乐土入手，让学生找找迅哥儿在平桥村经历了哪些他感到“乐”的生活，同时概括文章详写的看社戏是一个怎样的过程。目的是让学生理清文章的电路，学习文章详略得当的写作技巧。进而总结出平桥村的生活，自由，无忧无虑，生活美好。体会作者波澜起伏的情绪变化。
第二课时的主要环节是探讨平桥村的“景美”和分析主要人物的性格特征。主要探讨文章的两处集中写景的段落(月夜行舟，月夜归航)学习作者综合运用多种感官写景，以及从字里行间体会出人物的心情，感受，学习情景交融的写法。揣摩个性化的人物，详细分析双喜，阿发，六一公公，最后概括出平桥村的人具有的宽厚纯朴，热情好客的民风。下半节课由文章的最后一段切入，由讨论“戏好看吗”“豆好吃吗”(回到前文找答案，重在学习文章，用正侧面相结合的手法写戏的不好看)引向文章主旨，既然戏不好看，豆也很普通，那主人公为什么如此怀念?他怀念的到底是什么?引导学生思考：那夜的戏，豆与之后的生活是的一场戏及吃到的豆有如些不同?鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验。
在整个教学中感到自己备的教学目标重点难点基本完成，欠缺的是朗读不够，对文章精彩段落没有反复诵读，没有让学生在充分的朗读中感悟深化，也对今后长久的记忆有影响。另一方面，由于分两个课时，时间不是很充裕，不能够兼顾一些分析反映比较慢的学生，从而使他们的课堂参与的积极性不高。教这课时，学生的课堂反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果一定要说有一点点成功，那就是尝试的结果。当然也有不足之处：一是对学生的课前准备没有足够的重视。虽然有要求，但是学生是否认真落实没有认真的去检查，也没有去细致的去搜集学生的疑问，以致于在课堂上不可能很好的解决学生中很有价值的问题。
二是对学生的实际情况没有进行很好的分析。没有考虑到学生的生活与作者的生活的时代差异，整个教学过程中感觉有些教学要求有些拔高。
课堂应该是诗情画意的课堂，让学生在美的情境中神思遐想。我在教学过程中追求教学的诗情画意美。鲁迅先生的小说《社戏》无疑是一幅令人沉醉的的江南水乡淳朴气息和淳厚人情的风情画卷——乐土钓虾放牛，月夜航船，船头看戏，归航偷豆；乐土少年朋友热情聪明能干,憨厚无私,热情好客,风尚淳朴。语文的教育就是美的教育。发现美的眼睛，首先是在语文中发现的；塑造美的双手，最先也是在语文中塑造的。语文——诗意的栖居之地，她将美的瞬间化为永恒。语文是活的，她生机无限；语文是美的，她美不胜收；语文是有感情的，她激情澎湃；语文是会思想的，她绵密深沉。
作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们知道，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是美好的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
我想，作者在写社戏的时候，也仅仅是把社戏作为一个引子而已，真正要写的是他们自己表演的戏，自己演的戏那才是真正难忘的好戏。
赵庄的戏在文章中只是一个引子，他们的戏才是文章的主体，在这出戏里，主角是一群十二、三岁的孩子。戏台是大航船。戏份是月下行船、赵庄看戏、归航偷豆。舞台背景是月下河流、豆、麦田。（板书）在这样的背景中，再这样的舞台上，一群朝夕相处的孩子，他们心里是快乐的！
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就知道了。相约晚上一起去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一起去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨今万拖后腿的那个伙伴，相约下次一定早些出发。早到的时候，大伙挤在一起，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的时候，才知道电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。现在才知道，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一起。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是希望能大伙一起去。只要大伙在一起，就是快乐无比！
你看那月下行船，大伙摇撸的摇橹，陪我说话的说话，不亦乐乎！船外，月色如水；夹岸，豆麦清香。当真令人心旷神怡了！至于在赵庄看的戏那就不用说了：我看不清、听不见，只觉得戏子的脸都渐渐的有些依稀了。伙伴呢，年小的在打哈欠，大的在说各自的话，都没心思看戏。而回去的时候，大家又象来时一样踊跃，拔橹、摇橹，大船快的就象一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，或笑或骂，又都兴奋了！
至于那水煮罗汉豆真的好吃吗？未必，只不过是伙伴们自己动手做的罢了，才觉得食之如饴。小时侯，在家乡放牛，荷花塘干涸了，许多的小鱼小虾，都躲在一个个水窟里苟延残喘。我们找来几个大的河蚌壳，洗净，再舀上些水，架在土块堆的灶上。把那些抓来的小鱼小虾放在蚌壳锅里煮，等鱼变白了，虾变红了，没盐没油的抓起来就吃，而且还你争我抢的，好似什么龙肝风胆似的。吃完以后，发现手上全是黑灰，脸也成了大花脸。现在回忆的时候，觉得那时侯真快乐！
这篇文章，我象这样讲的时候，同学们都很活跃，都回忆说他们都有个类似的经历。书中的故事就发生在我们身边，以自己的生活经历来感悟书中的内容，比起我们空洞的说教好得多了！
《社戏》其实就是孩子们自己演出的一出快乐的夜戏。
有人说教《社戏》课文最后一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在思考，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们明白，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是完美的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
我想，作者在写社戏的时候，也仅仅是把社戏作为一个引子而已，真正要写的是他们自我表演的戏，自我演的戏那才是真正难忘的好戏。
赵庄的戏在文章中只是一个引子，他们的戏才是文章的主体，在这出戏里，主角是一群十二、三岁的孩子。戏台是大航船。戏份是月下行船、赵庄看戏、归航偷豆。舞台背景是月下河流、豆、麦田。（我把这个板书在黑板上）在这样的背景中，再这样的舞台上，一群朝夕相处的孩子，他们心里是快乐的！
小时侯，我们也有过类似的经历。那时侯，临村放电影，村里的伙伴们老早就明白了。相约晚上一齐去看。夜里，爸妈一般是不会让我们出去，更何况是去临村。但看到一大群伙伴一齐去，也就没说什么了。月夜，一群人，唧唧喳喳，有说有笑直奔二三里外的临村。一路上，脚下高低不平，但也没能阻止我们的兴致。有时候，等我们跑到的时候，电影都快散场了，又跟着人群往回赶，在人群中东奔西突，快活无比。当然了，在路上也会埋怨今万拖后腿的那个伙伴，相约下次必须早些出发。早到的时候，大伙挤在一齐，席地而坐，很兴奋。看着看着，银幕上的人物就渐渐依稀了。等到人声鼎沸的时候，才明白电影散场了。揉揉模糊的眼睛，把还在睡的伙伴推醒。路上照旧快活。此刻才明白，看什么电影无所谓，看电影那只是一个借口，关键是大伙在一齐。
在社戏里也是如此，到赵庄看戏也只是一个借口，一个引子。骨子里，他们是期望能大伙一齐去。只要大伙在一齐，就是快乐无比！
你看那月下行船，大伙摇撸的摇橹，陪我说话的说话，不亦乐乎！船外，月色如水；夹岸，豆麦清香。当真令人心旷神怡了！至于在赵庄看的戏那就不用说了：我看不清、听不见，只觉得戏子的脸都渐渐的有些依稀了。伙伴呢，年小的在大哈欠，大的在说各自的话，都没心思看戏。而回去的时候，大家又象来时一样踊跃，拔橹、摇橹，大船快的就象一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，或笑或骂，又都兴奋了！
至于那水煮罗汉豆真的好吃吗？未必，只但是是伙伴们自我动手做的罢了，才觉得食之如饴。小时侯，在家乡放牛，荷花塘干涸了，许多的小鱼小虾，都躲在一个个水窟里苟延残喘。我们找来几个大的河蚌壳，洗净，再舀上些水，架在土块堆的灶上。把那些抓来的小鱼小虾放在蚌壳锅里煮，等鱼变白了，虾变红了，没盐没油的抓起来就吃，而且还你争我抢的，好似什么龙肝风胆似的。吃完以后，发现手上全是黑灰，脸也成了大花脸。此刻回忆的时候，觉得那时侯真快乐！
这篇文章，我象这样讲的时候，同学们都很活跃，都回忆说他们都有个类似的经历。书中的故事就发生在我们身边，以自我的生活经历来感悟书中的资料，比起我们空洞的说教好得多了！
《社戏》其实就是孩子们自我演出的一出快乐的夜戏。
教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书提供的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。
我以为，在教法上，老师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。
过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能马上联系到前面。
过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问“为什么说平桥村是我的乐土”开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一起说。
过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次特别关注了，还挑出来板书于黑板：“郁闷——兴奋——急切——烦躁——依恋——欢畅——回味”，并合理建议学生应正确调控课堂情绪，联想到“人是情绪动物，不管大人还是小孩，”点拨引领学生对生活现象的正确理解。
最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者可以推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们可以推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示老师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。
有句歌词唱得好，“只要一点点改变，生活就变得更美好”。没错，教师创造性劳动，主要就表现在随时随境改变自己教学思路，去适应不同背景下的学生更快的发展需求。
教师在角色的转变上也迈出了一步。新课程对课堂教学改革的要求，首先突出师生的关系。本案例试图通过对话的方式，达到课堂的一种理想境界：课堂成为学生展示自我的舞台，成为孕育智慧的沃土；教师与学生和文本之间实现真正的对话。在这堂课里，我惊喜地感觉到学生的思维在相互碰撞着，也相互启示着。当学生隐约发现了声音描写的美、看戏时红红绿绿的动的感觉时，教师能很好地倾听，并给予肯定、引导和启示，归纳总结方法，站在一个高度，带领他们往更深层的方向前进。这时，教师是一个领路人，领着他们向着更高的目标走去。当学生的思维在相互的碰撞中激起串串火花，别人的想法为自己所吸收，自己的看法也被别人的看法所唤起时，真正的课堂交流开始了。这时，教师是一个真诚的听众——真的，有什么比用心倾听更能表达我们内心的赞许呢?当学生的交流遇到障碍时，教师给予疏导、示范，与学生交换意见，并在他们的话题中适时地表达自己的一些见解，履行自己的职责，使课堂对话更坚实地向教学目标走去。这时，教师是首席，也是朋友，把众多的力量拧成一股劲，在他们需要帮助时真诚地助一臂之力。当学生与学生、教师交流时，教师需要直接地引导探究活动，又要融点拨、校正、概括、提升、评价、赞赏于一体。这时，教师是课堂的促进者，适时运用教学策略，促进教学的动态生成，更好地体现教学现场的活力与真实。这节课中教师扮演着多种角色，在阅读教学中于无意中有意引导，在发散思维中提升高度，使课堂有了我们课前期待的效果。
这节课让我深深感到，如果教师能更好地孕育发现的土壤，如果学生发现的眼睛能被擦亮的话，那么，学生那颗体悟的心便会光芒四射：对作品的发现，对自我潜在精神的发现，对“人”的发现。正如所谓的“一花一世界，一树一菩提”，只要发现意会，自然界的花鸟鱼虫皆可悟道。经典的作品也就散发出永远的清香。
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“发明一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自身的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅终究不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充溢温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充溢诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说自身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。假如把课文作为单一的文原本讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让同学理解《社戏》不单是写一群小朋友的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以和道不尽的“人生经验通感”是它令我发生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？同学从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？同学从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问同学，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？同学联想自身生活的实际，读出了戏前曲折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不只仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而发生的种种经历和体验！反观自身，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的憨厚友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹嘘！大的能把船驾得如“大白鱼背着小朋友在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的憨厚少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就标明自身的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下小朋友啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少同学在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和同学谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有平安需要、社交需要、尊重需要、志向需要。他人偷吃了自身的辛勤劳动效果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个小朋友呢？因为这个远方来的小客人夸自身的豆好！自身的劳动被认可，自身的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的保守国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
鲁迅先生写小朋友之间的纯洁，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对实际极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物自身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时同学热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导同学阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。假如一定要说有一点点胜利，那也是尝试的结果。
本单元为我们展示了斑斓多彩、充满浓郁地方特色的民俗文化，第一篇是鲁迅先生写的《社戏》。在他的带领下，我们共同感受到了湘西人民端午日“赛龙舟”、“抢鸭子”的热闹气分，也使学生欣赏到了作品中所展现的优美画面和语言风格，并初步认识了鲁迅的写作风格。
在大学时我们最怕讲的就是鲁迅的文章，因为他的文章最深奥、最艰涩、最难懂，所以总是敬而远之。现在，没有了退路，只得硬着头皮去啃。只有把它啃透了，才敢站在讲台上讲给学生听，也才能对得起鲁迅先生。还好，鲁迅的这篇文章并不艰涩，寓意也不是很深刻。相反，文章的语言充满了童年的活力，为我们展示了一幅湘西特有的水乡美景图，读来令人陶醉。
这篇课文我所设计的导语是通过“解题”来实现的。我们来看一下：同学们，大家看过戏没有？那么你们所了解的中国戏种有哪些？（学生答：京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、秦腔等）那请问：有没有人看过这样一种戏“社戏”？（教师板书，学生回答）好，待会老师会带领大家去看看“社戏”是个什么戏。我们先来了解一下什么是“社戏”。大家来看这两个字，前面是个“社”字，请大家迅速打开字典查看这个字的解释。（学生查：社，古代指祭祀土地神的地方）好，“戏”的前面的那个字该是用来修饰和限制“戏”的，那么大家猜一猜“社戏”应该是用来干什么的戏？（学生借助课下注释进行理解）
之所以这样设计导语，目的是激起学生对“社戏”的兴趣，并理解社戏的含义。有助于实现让学生了解风土人情的教学目标。
本课“学习目标”确定为：1、品味作者“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”中留露出的真淳感情。2、品味语言，赏析小说清新、细腻、优美的景物描写。3、感受农家老人少年的淳朴善良。学习通过神态、动作、语言等描写刻画人物形象的方法。
设计的主要问题为 ：
1、小说围绕“社戏”写了几件事?
2、在文章的结尾，作者说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”。实际上，那夜的戏好看吗?作者为什么要这样说?用以下句式说话：“我认为，那夜的戏 好看/不好看 ，你看课本 ， (阐述理由) ”举出示例：我认为，那夜的戏 不好看 ，你看课本 第18段 ， 铁头老生并没有表演绝活，那夜的戏并不精彩，不好看
3、社戏讲述了“我”小时候在乡村和农家少年看戏的一次经历，通过激烈的辩论，我们得出结论，其实那天的戏本身并不好看，一场并不好看的戏何以让“我”念念不忘，以至于几十年后还在说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”到底是哪里给我留下深刻的印象了呢?
⑴月夜行船、船头看戏、月下归航，多么诗意的画面!作者是怎样把这份诗意、这份美展现出来的呢?把自己认为精彩的词语、句子和语段勾画出来，然后多角度进行赏析，旁批在课本上。
⑵再美的景色也需要和舒服的人在一起才感受得到，阅读文本，你喜欢和谁在一起?为什么?请把你的理由阐述旁批在课本上。
问题1目的是为了理清思路和主要事件，从整体上了解故事内容，感知文章。问题2、3的设计是为了从这个怅然若失的结尾里，解读隐藏了整篇小说的密码：戏、豆、夜、人。当我们沿着作者的情感脉络逆行，在文中再次行走，我们才由衷地感叹：我们难忘的、留恋的，其实往往不是社戏本身，而是由社戏所连带出来的种种情感历程。一切的人、景、事、情都由戏而起，戏不好看，但是“我”却感受到伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾;豆不好吃，但是“偷豆”却“偷”出了淳朴、童趣、真诚和无私的友谊。诗意的风景美，淳朴的人情美，从而使那段童年生活成为“我”的精神故乡。
阅读教学中，切入点的选择至关重要。切入点就是教师引领学生进入文本的角度、方式、方法，也就是教师对如何走进文本、解读文本、完成教学目标的选择。好的切入点使课堂衍生着意外和精彩，本课的设计使得学生在阅读、思考、讨论、交流的过程中理解了教学目标。
鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。
七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。
《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。
看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！
有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。
鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。
学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。
人教版语文七年级下册第四单元的《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。《社戏》选自《呐喊》，看社戏是《社戏》一文的中心事件，也是最令“我”难忘的。
那么社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的是“能连翻84个跟头的铁头老生”，但他偏不翻跟头，“蛇精和套了黄布衣跳老虎”也始终没有出现，最怕看到的`“老旦”却令人头疼地唱个没完，此时的“我”真有点失望。但学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋，我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！鲁迅先生的一个“回望”能勾起我们多少似曾相识的回忆啊！
小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊！当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。
鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。
教这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果一定要说有一点点成功，那就是尝试的结果。
在多年的语文教学中，我一直有这样一种观点，就是语文阅读教学一定要根据文章特点，进行有的放矢的教学，这样不仅有利于知识能力的传授，而且可以有效提高教学效率。对教材的处理，我也一直坚持不是教教材，而是用教材教的原则。
《社戏》是鲁迅小说中的美文，又是一篇四千余字的长文。
《新课程标准》在“教学建议”中指出“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考”，“阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、欣赏和评价的能力”。
本课旨在简化头绪，长文短教，摆正学生在课堂中的主体地位和教师的主导地位，摒弃繁琐的分析、提问和板书，优化课堂结构，还给学生阅读时间，借助多媒体.课件激发学生的阅读兴趣，让他们以自主、合作、探究的学习方式主动阅读，使每一个学生有发言的机会，提高课堂学习效益，受到美的熏陶，掌握阅读小说的方法。
所以我在教学设计上立足小说的三要素进行三个板块的构思展开，但也不是按部就班的遵循要素直接讲解剖析，而是以它为‘‘线‘‘为‘‘纲‘‘。
有人说教《社戏》课文最后一段是理解本文的钥匙。在备课的时候，我也在考虑，作者为什么把文中的戏和豆说的那么好？我们知道，这篇文章是作者对童年生活回忆。大抵来说，回忆的总是美好的事物。那么，该如何来引导学生来理解这篇文章呢？从《社戏》文章来看，那晚的戏并不好看，豆呢也仅仅是水煮豆。而作者呢，却说是：“我实在没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了。”为什么作者如此难忘呢？
教学中，对内容的理解与剖析重点就放在了这里。我抓住课文的文眼，即文中看似矛盾的地方引发学生去认真读书，充分地和文本进行对话，去思考、讨论、交流。
我尝试在教学中放手让学生质疑，让学生成为知识的发现者和研究者。如果经常有意识的让学生质疑，我相信，学生质疑的能力会得到充分的提高。会使课堂成为一个充满创造和发现的乐园。
不过，教完后仍然觉得留有遗憾，我设计的问题自我感觉简单，但学生理解寻读时，却似乎有点困难，心中不免失落，我想应该还是我的问题，过高地估计了学生的实际能力，课堂上给予学生阅读思考的时间太少了些，在学生不能顺利的完成我认为的简单问题的解答时，还有一些急躁的言辞，告诫自己，今后要注意，不能拔苗助长，要耐心的调整心态，注意慢慢引导，希望下次再教《社戏》，能有所突破。
本课“学习目标”确定为：1、品味作者“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”中留露出的真淳感情。2、品味语言，赏析小说清新、细腻、优美的景物描述。3、感受农家老人少年的淳朴善良。学习透过神态、动作、语言等描述刻画人物形象的方法。
设计的主要问题为：
1、小说围绕“社戏”写了几件事？
2、在文章的结尾，作者说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”。实际上，那夜的戏好看吗？作者为什么要这样说？用以下句式说话：“我认为，那夜的戏好看/不好看，你看课本，（阐述理由）”举出示例：我认为，那夜的戏不好看，你看课本第18段，铁头老生并没有表演绝活，那夜的戏并不精彩，不好看
3、社戏讲述了“我”小时候在乡村和农家少年看戏的一次经历，透过激烈的辩论，我们得出结论，其实那天的戏本身并不好看，一场并不好看的戏何以让“我”念念不忘，以至于几十年后还在说“真的，一向到此刻，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”到底是哪里给我留下深刻的印象了呢？
⑴月夜行船、船头看戏、月下归航，多么诗意的画面！作者是怎样把这份诗意、这份美展现出来的呢？把自我认为精彩的词语、句子和语段勾画出来，然后多角度进行赏析，旁批在课本上。
⑵再美的景色也需要和舒服的人在一齐才感受得到，阅读文本，你喜欢和谁在一齐？为什么？请把你的理由阐述旁批在课本上。
问题1目的是为了理清思路和主要事件，从整体上了解故事资料，感知文章。问题2、3的设计是为了从这个怅然若失的结尾里，解读隐藏了整篇小说的密码：戏、豆、夜、人。当我们沿着作者的情感脉络逆行，在文中再次行走，我们才由衷地感叹：我们难忘的、留恋的，其实往往不是社戏本身，而是由社戏所连带出来的种种情感历程。一切的人、景、事、情都由戏而起，戏不好看，但是“我”却感受到伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾；豆不好吃，但是“偷豆”却“偷”出了淳朴、童趣、真诚和无私的友谊。诗意的风景美，淳朴的人情美，从而使那段童年生活成为“我”的精神故乡。
阅读教学中，切入点的选取至关重要。切入点就是教师引领学生进入文本的角度、方式、方法，也就是教师对如何走进文本、解读文本、完成教学目标的选取。好的切入点使课堂衍生着意外和精彩，本课的设计使得学生在阅读、思考、讨论、交流的过程中理解了教学目标。
学生向自主学习又靠近了一步。这节课的设计主要是要引导学生走进文本，沉下心来读书。教师并没有由自己带着他们走进。也没有带他们要分析哪些句子，发现某种情感，而是真正地放手，引导学生在自我的阅读状态中遵循阅读规律去发现，寻找有价值的发现。课前的阅读心理调查中发现大部分学生渴望这样的尝试。因而，学生在课堂中简直就像《社戏》中那群没有大人羁绊、享受看戏乐趣的孩子，享受着在自己的天地中自在表现的快乐；教师就像站在桥头的母亲默默地关注、望眼欲穿地等待，不是权威式地驾驭，而是尊重和真诚地指引；课堂也像这些童真的记忆更加充满温情的关怀。学生在这样的自主学习中，放开的是思维，收拢的是阅读的兴趣。因而在本节课里，教师惊喜地发现学生回答的问题有很多独到的地方，如关于景物的、声音的，关于看戏时的；有的是教师在备课时都没有发现的，而他们发现了。而一般人都能想到的，比如偷豆，他们可能觉得过于平常而避开了。我想，这主要是因为教师没有给他们画地为牢，而是让他们在自己的天地里翱翔，因而眼界和胸怀都变得宽阔了。我想，爱他们，就要给他们飞翔的天地。
学习《社戏》一文，在分析“双喜”这个人物形象时，我要求学生们找出对该人物的有关言行描写的语句，进行讨论评价。有个同学对这句话“阿阿，阿发，这边是你家的，这边是老六一家的，我们偷那一边的呢？”中的“阿阿，阿发，”的说法提出疑问，问该怎么理解？我当时便以“表示说话时正在思考中”回答了。可过后细细一想，又觉得不妥。
经查阅，原人教版课文和《呐喊》中的《社戏》原文也都是说“阿阿，阿发”。
那么，不妥何在呢？
首先，既然有学生提到这个问题，看来它也是代表了部分学生的疑惑。编者、审查者可能为了保持原作，对此未做改动便选入教材。笔者揣测，原作或许表达的是作者本意，但选入教材，需要多从学生的角度去审视课文，去认知、感悟和学习。为避免造成学习的误区，是有必要对需更改的地方做出适当改动的。课文是学习的范例，在教材中出现这样的说话方式，对学生是有消极影响的。难道能让学生学习这样说话吗？
其次，从文中“双喜”说的话语来看，都是直言快语，表达流畅的。惟有此句说话吞吐，前后语句对照，也显得不够协调、一致。
《社戏》叙写的是幼时的“我”与农村小伙伴们看社戏的往事，抒发了对童年美好生活的回忆和留恋之情。在这些淳朴可爱的小伙伴中，双喜可谓是个当之无愧的“领袖”。你看：在众人都为“我”没能看上戏都叹息表同情时，是“最聪明”的他提议，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”解决了看戏难的问题之一，工具；又是机警的他，在外祖母和母亲的迟疑中，看出了底细，大声地许诺，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”点点想到，言之凿凿，有理有据。解决了看戏难的又一问题，陪客。让外祖母和母亲“也相信”“微笑了”。能干的他，“跳下船”“拔前篙”担负起舵手的重任，点开船，前进。完全是他才促成了小伙伴们前往赵庄看社戏。
看戏中，他解说人物和表演的精彩处。在“我”看不到铁头老生翻筋斗时，善解人意的“双喜”解释说，“晚上看客少，铁头老生也懈了，谁肯显本领给白地看呢？”也是他，在大家吁气、打呵欠的时候，提议“还是我们走的好罢”得到“大家赞成”。
偷罗汉豆时，心细的他提醒倘阿发的娘知道哭骂，又各人到六一公公的田里各偷了一大捧。吃完豆，他又顾虑到了八公公的骂，想好了对策。
“都回来了！那里会错。我原说过写包票的！”他向在桥上等候的“我”的母亲报平安。有始有终，顺利完成任务。
第二天，面对六一公公的责问，机智的“双喜”又坦诚而气壮地说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的呢。你看，你把我的虾虾跑了！”句句有所指对。又“狡猾”的追究“虾跑了虾”的责任。
从以上表述中，我们看到了一个鲜活、明亮的形象。在“双喜”的话语中哪里有“思而后答”的呢？哪一句不是干净利落，展示了他的聪明机智。
笔者以为，将“阿阿”改为“阿发”好。
一方面，语言表述流利，不给学生以误导。符合原文人物语言先后的一致性。
另一方面，“阿发，阿发”也以反复的修辞，体现出一种急迫语气，合乎原作实情。
“偷豆”的情节发生在返航途中，因为划船太用力，夜晚了许久没有东西吃，正是“又饥又乏”，所以对桂生的“偷豆煮吃”的提议，“大家都赞成，立刻近岸停了船。”相信返航中，“双喜”也是划船卖力气最多的一个，自然也是吃豆的积极拥护者，并且还一马当先。因为他“先跳下去了”。“双喜”自会知晓“阿发”和“六一公公”的田，是不会也不用顾及“阿发”的面子，先考虑考虑再问。再者，都是常在一起的伙伴，他还能不了解“阿发”的为人吗？但由于挡不住“饥乏”之苦，吃豆的愿望强烈，才会有急切的心情，喊出“阿发，阿发”。以便在征询“阿发”的意见后，可好马上动手。
这篇课文我是分三个课时完成的。
第一课时从乐土入手，让学生找找迅哥儿在平桥村经历了哪些他感到“乐”的生活，同时概括文章详写的看社戏是一个怎样的过程。目的是让学生理清文章的电路，学习文章详略得当的写作技巧。进而总结出平桥村的生活，自由，无忧无虑，生活美好。体会作者波澜起伏的情绪变化。
第二课时的主要环节是探讨平桥村的“景美”。主要探讨文章的两处集中写景的段落(月夜行舟，月夜归航)学习作者综合运用多种感官写景，以及从字里行间体会出人物的心情，感受，学习情景交融的写法。
第三课时首先探索讨平桥村的“人美”，以“运用‘我喜欢文中的--------(人物)，因为他---------------(评价其性格品质)，比如----------(人物表现)’的句式，说三言两语，勾勒人物形象”的方式揣摩个性化的人物，详细分析双喜，阿发，六一公公，最后概括出平桥村的人具有的宽厚纯朴，热情好客的民风。下半节课由文章的最后一段切入，由讨论“戏好看吗”“豆好吃吗”(回到前文找答案，重在学习文章，用正侧面相结合的手法写戏的不好看)引向文章主旨，既然戏不好看，豆也很普通，那主人公为什么如此怀念?他怀念的到底是什么?引导学生思考：那夜的戏，豆与之后的生活是的一场戏及吃到的豆有如些不同?
在整个教学中感到自己备的教学目标重点难点基本完成，欠缺的是朗读不够，对文章精彩段落没有反复诵读，没有让学生在充分的朗读中感悟深化，也对今后长久的记忆有影响。另一方面，由于分三个课时，时间比较充裕，能够兼顾一些分析反映比较慢的学生，也给他们提供了展示的机会，提高了他们课堂参与的积极性。