声乐课教学计划范文(通用五篇)

刘莉莉

  声乐课教学计划1

  [教学目标]

  1、培养学生对音乐的兴趣,加深对歌唱的喜爱。

  2、培养学员队音乐的感受能力和鉴赏能力。

  3、引导学员能用科学的发声方法演唱歌曲。

  4、培养学员独立识谱和处理歌曲情感的能力。

  [教学安排]

  1每一个季度学校会下一份课表,使学生和家长很明了的知道每节课要讲的内容。

  2分别在寒,暑假进行声乐的期末考试,并在暑假期间进行统一的声乐考级,来检验孩子的学习成果。

  3每年学校会有一次专业汇课,并在艺术节期间举行一次大型的专场演出,给学生带来更多的锻炼,为学生提供一个展现自我的平台。

  4打造明星计划,实现个人梦想。对于学习成绩优秀的学生,学校会提供一个展现自我的舞台,为学生承办个人演唱会。给孩子录制个人MV专辑,个人海报,把他们打造成小明星。使学生得到更多的锻炼,增强自信心,丰富舞台经验。

  5学校每年承办教师音乐会,学生个人演唱会。

  6为了使学生更快的得到进步,学校开设录音课。学生定期在录音棚上课。

  [教学内容]

  1、练声:

  训练学员正确的歌唱方法(包括:姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。

  2、基础知识

  耳:能唱出六小节以上的简单旋律,并能了解常用的节奏型,能连续打出以8分音符、4分音符、2分音符组成的4小节以上的节奏。

  3、录音课

  学校每一季度会安排一次录音课,来检验孩子们一段时期学习的成果。

  4、欣赏课

  每一个季度学校会有一次音乐欣赏课,使学生可以了解更多关于音乐方面的知识,提高学生音乐素养。

  [教学进程]

  学校会根据学生年龄分为预备班,初级班,中级班,高级班和专业班。

  预备班:年龄为4—6岁的孩子,小课为50分钟,采用一对一授课方式;大课为2小时,采用群体授课方式。

  [教学重点]

  培养学员歌唱的姿势、呼吸、发生、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。

  难点:掌握头声和各个腔体共鸣的运用。

  [拓展]

  结合近期学习情况和学生自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等,给学员锻炼成长的`机会。

  声乐课教学计划2

  一:成立领导小组

  组长:张校长、业务园长

  组员:中班、大班教师

  二:指导思想:教师基本功是教师从事教学工作必须具备的职业技能,是提高教育教学质量的根本保障,本月的培训本着“层层落实,人人参与,连有所得,炼有之用,持之以恒”的基本方针,意在提高全体教师的业务素养,为提高包教质量打好基础。

  三、基本功训练原则:

  1、在训练内容上,坚持注重实际,讲求实效。

  2、在训练形式上,坚持岗位练兵为主、自学为主,业务训练为主,集体教研与个人自学相结合,学习培训与实践锻炼相结合。

  3、在工作组织上,坚持自练、教研、比赛三位一体的原则。

  4、在评价验收上,坚持评比检查和教师量化管理相结合的原则

  四、音乐基本培训内容有以下方面:

  1、声乐培训:掌握基本的歌唱技能,正确富有感情的教唱幼儿

  歌曲

  ,每位教师从教材中自选一首幼儿歌曲,要求:有普通话演唱,歌唱姿势、音准、节奏正确,吐字清楚,有较好的艺术表现力。

  2、视唱培训:具有一定的视唱能力,能熟练视唱教材中的歌曲,每位教师演唱一段曲谱(从教材中自选)

  要求:用自然的声音演唱,音准、节奏准确。

  3、乐理:掌握基础乐理知识,熟练把握幼儿教材音乐知识

  4、键盘培训:。会用一种以上键盘乐器(钢琴、手风琴、电子琴)正确、熟练地演奏幼儿歌曲,并能自弹自唱。

  演奏一手儿童歌曲,要求:弹奏准确,流畅,琴法无明显错误,自弹自唱。

  5、舞蹈培训:有一定的舞蹈基本功和简单的儿童舞蹈、编排能力,自选一首乐曲(包括律动、幼儿体操、幼儿歌舞)进行舞蹈编排,其中不少于两个基本功。

  声乐课教学计划3

  少儿声乐教育有别于成人声乐教育,其根本在于少儿的生理、心理、理解力都与成人存在差异。因此,少儿声乐教育应量体裁衣制定更加适合少儿的一套教学方法,唯有如此,才能够事半功倍的达到理想的教学成果。

  一、与新生的首次邂逅

  接触到一名新生,首先要通过交谈,对其有一个初步的判断:“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视……”知己知彼方能百战不殆,唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式,循序渐进的引导学生到达光明的彼岸。

  二、教学内容

  教学内容分为:

  1、发声练习

  2、歌曲演唱

  3、舞台表演

  1、发声练习

  发声练习是声乐课最为重要的部分,因为它是歌唱的奠基,没有了它,一切都无从谈起。因此,发声练习应占课时的60%左右。

  少儿发音练习的跨度不应太大,因为其声带比较稚嫩,对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习,高声区以快速练习一带而过,不可久练冠音,否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域,是少儿发声教学的基本理念。

  2、歌曲演唱

  有了正确的发声作为引导,其气息、位置较统一后,对于歌曲的诠释须进一步要求。

  歌曲的表情记号,歌词的意境须引导学生找到作曲者作品的初衷。

  歌曲的音准、节奏必须严格按曲谱标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。

  3、舞台表演

  其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。

  歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情,在真正的将自己浸入歌曲中时,自然会有投入的情感,表情自然会产生,适时的加以手部动作加以点缀,使演唱变得更加生动。

  三、总结

  声乐教学—难,难于无形,因其难于捉摸;声乐教学—易,易于无形,因其易于感受。

  声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程,因为它是无形的。因此,与学生相处的和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松,学会控制学生的情绪,调节学生的情绪,是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲,其实并不矛盾,重点是一个度的问题。

  声乐课教学计划4

  少年儿童是歌唱训练的最佳时期,通过歌唱既能陶冶情操、激发智商,培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣,又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。

  一、教学目标:

  主要是经过系统的学习唱歌,通过严格的气息、发声等方面的科学训练,建立完善的歌唱状态,最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂,上台尽情演唱的水平。

  二、教学内容:

  第一期:兴趣是最好的老师,本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上,配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声,在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。

  学习曲目:《划船歌》《小红帽》《数鸭子》《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等。

  第二期:主要学习歌唱的各种演唱技巧,包括歌唱咬字、歌曲换气等,让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作,使孩子能够在歌曲中灵活运用。

  学习曲目:《卖报歌》《大树桩你有几岁》《金孔雀》《祖国祖国多美丽》《幸福的花朵》等

  第三期:主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等,让孩子能够在舞台上尽情表演。

  学习曲目:《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺号》《童年是什么》等。

  声乐课教学计划5

  一、教学目标:

  1、以审美教育,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。

  2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。

  3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的爱好与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。

  二、教学要求

  音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

  1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。

  2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。

  3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

  三、教学措施

  面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识

  1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线

  2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平

  3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量

  4、加强合作,优势互补,共同提高

  四、教学内容

  1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

  2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

  3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

  4、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

  5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品,体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

  6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的优秀音乐文化,加强爱国主义教育。

  7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。

  五、教学反思:

  本方案的设计,着眼于学生的主动发展,致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。

  在教学过程中,学生对作品结构的深入分析,会出现一定的难度而略感乏味,但作为一节音乐鉴赏课,教师有责任和义务进行必要的讲解,如此,才能不断培养学生音乐素养和鉴赏能力。