什么是诗歌的意境
我们首先看什么是意境。
意境从字面上理解，“意”为意象，“境”为境界，所以意境就是到了一定境界的意象表达。而意象就是我们用文字营造、表达出来的形象。一样东西，一件事情，经过作者本人的感情投射加工后产出的形象，就是作者的意象，而这些加工后的意象排列组合，表达出作者感情的层次，就是意境。
那“诗歌”这种文学体裁和其他的`作品形式的意境有何不同？
境界是没有不同的，我们用散文、小说等作品形式一样可以达到很高的境界。所以区别就在于“意象”。
诗词所使用的的意象和散文等作品使用的意象是不同的，这也就是为什么会有“诗家语”这种特殊的称呼出现。
诗歌的意境形成方式
诗歌在创作时会有完全不同于其他文体的写作方法，让我们一眼就看出来这是与其他形式不同的“诗”，这不是散文、不是段子、不是金句、也不是散文诗。
这种写作方法就是修辞方式的不同。说到底，就是诗的本质，节奏和韵律。诗的这一本质控制了我们在创作时候所使用的词汇的结构，特别是在古诗词中。为什么诗歌中排比、对仗的形式特别多？为什么会有倒装？这都是受限于诗词节奏和韵律本质，采用了不同于正常说话的一种表达方式。
诗词所使用的意象同样受制于此。不但要使用千百年来固有的意象——在简单的，已经形成思维定式的词语中表达最多的、长年累月积累下来的意思，留给读者去思考和发散。这种就是为什么诗人喜欢用典的缘故。
同时这些固定意象再通过特有的“诗家语”的修辞方式搭建出诗词特有的意境。
这种精炼、古朴的构建意境的方式自然为中国古诗词创造了优美、含蓄、意在言外的婉转境界。
所以我们说古诗词“曲径通幽”，这境界从何而来？
就是从固有的古诗意象和特有的“诗家语”表达方式构建而来。
至于现代诗的意境，出于对平仄格律的故意反叛，现代诗的意境就是感情至上，因为没有用字用词上的限制，感情喷发一往无前。
所以现代诗的意境，在于感情的高低，是一种纯粹的情感产物。
这也是中国诗歌中，古诗词和现当代诗歌最大的区别。
意境总是存在，只有高低之分
总的来说，一首诗只要表达了诗人的情感，其意境是自然生成了的。意境是肯定存在，只是有高有低，决定了作品的成色。