《双子杀手》电影影评句子
1. 看完李安导演主导的电影《双子杀手》，我最大的感触是：每个人心中都有一个de-aged Will Smith
2. 《双子杀手》将让更多的人踏进去，切实感受高帧带来的观影体验，进入一个从未有过的全新电影世界。在技术手段已登峰造极的今天，安叔依然能走在前沿，一次次刷新我们的观影习惯，这已经不是在看电影了，而是彻底的融入电影。
3. 《双子杀手》在表面上确实是一部很不一样的李安作品，它有水准之上的商业类型元素，更进一步的技术突破，高帧率在动作场面里给人的临场感是前所未有的，两个史皇同框的镜头也是毫无破绽，绝对是最顶尖的制作水平。
4. 与科幻无关，克隆人在动作/枪战片里的设定早已不稀奇，难得的是李安对于技术的追求，在60或者120帧的加持下，每场动作戏都如行云流水般真实。
5. 明明是和自己的克隆人对话，但却处处都像是在跟自己的儿子对话。李安打通了故事层面和技术层面的“创造”，用3D高帧率打破了动作片的电影语法。
6. 双子是一部不李安又很李安的电影，自我认知与东方父权的探讨，但过于注重视效的可看性而失掉了故事的可思性，冰冷的数字技术压制了李安的东方细腻与情绪，让人可惜。
7. 技术带动剧情和动作，内容上，归根结底还是李安式的关于自己拥抱自己、家庭与父亲的命题。
8. 大部分时间是一部带有刻奇特色的动作片，看似是非常严肃的生死追杀，但实际上不仅笑点很多，还有意复刻从前的廉价枪战爽片，连那些紧张惊险的戏都是笑点的一部分，颇有点罗德里格兹电影的味道，李安最欢乐的一部。
9. 角色之间的嘴炮也写得挺有意思，从两个威尔·史密斯之间的斗嘴和夹缠中慢慢酿出李安最为擅长的家庭与父子主题，是下一代终究独立、一家人终究和解的成长故事。
10. 《双子杀手》作为一部主流商业动作片，无疑是令人满意的。运动长镜头跟拍在120帧+3D的加持下达到了前所未有的流畅与身临其境，低照度下的动作戏因为新技术有了更好的体验，年轻Will Smith的成品更是惊人。
11. 如果是穿越片，年少的你与现在的自己对决，杀掉现在的自己，你就没有未来，杀掉年少的自己，现在的自己也不复存在。 现实是，每一个现在的你都在毫不留情地杀掉年少一点的自己，而每一个年少的你对未来的自己都充满疑惑和恐惧。
12. 没有国外评价得那么不堪，或许所谓的专业影评人都以李安又要造奥斯卡小人的预期去看《双子杀手》……虽然整体显得过于工整，但依然能看到李安导演试着在动作类型片中，捕捉细腻的角色内心世界，三场行云流水的动作大戏，还是很爽酷的。
13. 九十年代的美国动作片刚刚脱离B级制作的粗糙和平面，追求更加极致丰满的全球化视角下的视听造戏，且还未被新世纪流行起来的高速剪辑摧毁流畅持续运动与充分环境感知，李安以此为材料切入，不止锤炼锻造未来前沿，挽救曾经大众影像的真切流动，是重中之重。
14. 北美影评人中意两个牛仔的你侬我侬，却无法接受两个杀手的儿女情长。也确实，把李安一以贯之的亲子关系母题，放进科幻悬疑片的外壳中，几分哲思却又带着几分拧巴。但最令我惊喜的倒是动作戏的调度，光一场摩托追逐戏就已展露宗师级的水准。至于冷幽默的部分，完全没有必要的。
15. 不管什么样的故事，只要到了李安导演手里，都会变成李安的故事，这次讲的是“每个人都希望有再年轻一次的机会”，李安对电影整体的节奏掌控又是教科书级别!
16. 《双子杀手》这部电影的部分打斗动作确实感受到了高速的优势：粒粒可见;大部分时间还是觉得高清令电影失去了梦境这层纱。出来有种世界在慢速播放的错觉，仿佛我也能一掌拍死一只蜜蜂。
17. 《双子杀手》这部电影把技术当作上帝的双手，用动作捕捉技术和CG特效再造了一个“23岁的威尔·史密斯”，这个全CG的角色绝对是一座崭新的好莱坞特效角色的里程碑，明年奥斯卡最佳视觉效果奖稳了!
18. 故事：我们年轻时总想把所有事和人都看透，弄明白，不明白就慌，一慌就死磕，过来人管这死磕叫南墙和黄河。 长大了才明白，这慌就是青春，等你TM不慌了，你也就老了。但让你再活一次，相信我，这些南墙和黄河，你还是会死磕。你拽着跟我说你还年轻，没事，再过30年，你就也不照镜子了。
19. 第一次看120帧，完全全新的感受，每个镜头都很清晰，追逐戏的长镜头视听感受也跟以前很不一样，虽然前十分钟不太适应，但是入戏了感觉就来了，就是超越肉眼视觉的体验，彻底告别胶片感的观感，预告片里的顾虑都解决了，年轻的Will真的是鲜嫩多汁
20. 李安拍的是克隆片，我们共享一份基因，都怕蜜蜂和溺水，除此之外再无相同，你不会有一个做两份工作的母亲，我也不会有一个把自己当实验的养父，相同的基因只是开始，成为不同的人才是我们的终极宿命。毕竟，世界上没有两片相同的叶子。
21. 尽管《双子杀手》是个克隆人的剧本，李安还是在拍自己，科幻畅想什么的，往后稍一稍。但这一次更像是作为一个中年人回望过去，跟过去的自己对话。影片依然有父亲，依然有父子关系的探讨，但里头的父亲都有些脸谱化，只是恶的象征。我感觉李安这一次好像真的摆脱了父亲的阴影，影片最后那一段就是最好的证明。