唐诗心得体会优秀范文
唐诗心得体会优秀范文
范文一：
小时候，我们都会用稚嫩的声音朗诵“床前明月光，疑是地上霜”；当登高远眺，我们又总会自然地想起那句“欲穷千里目，更上一层楼。”；身处异地的我们，独自过节时，便会惆怅着感慨“每逢佳节倍思亲”。那么，是什么提炼了我们生活中这些平常的感触呢？——是唐诗吧！ 它总是离我们这么近，我们甚至忘了感叹它是跨越了一千年的时空巨变来到了今日与我们相见。那风花雪月、关山大漠、大江东去、枫林晚秋、野舟横渡的景象今天看来是否还如诗人营造的那般原汁原味已无法想见，但有种感觉是相通的，与岁月无关，与文化相系。
无论是读唐朝哪一位诗人的诗，都会让你有一种亲切的感觉。他们的诗就如同随手拈来，似乎毫不费力似的。“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。回年天际下中流，岩上无心云相逐。”柳宗元的《渔翁》让人在轻松愉悦之中，感受着诗歌带来的自然清新的情趣。虽然有贾岛的“推”“敲”的故事，写出唐人作诗的辛苦。也有诗人卢延让的“吟安一个字，捻断数茎须”的苦吟。但那也是诗人们的一种渲染，一段诗歌佳话而已。真的是那样的话，那杜甫不早就把头发也捻光了，李白也早就骨瘦如柴了诗来自心灵的感悟。灵光闪现，心有所动，便成就了诗作。这不是呕心沥血就可以做到的。没有浑厚的文化基石，没有深邃的知识修为，再没有闪动的灵感。光凭死学苦学如《红楼梦》里的香菱者，也只是得其皮毛，而终不见其精髓了。个别词句的“推”“敲”，只是作者在成就了的创作里寻求意境的逼真罢了。
学习唐诗，平淡自然中却蕴涵着无穷的回味。初学唐诗，也没有觉得有什么过人之处，只是明白如话，如实描绘而已，毫无新奇可言。久久的品味，才觉得回味悠长，醇香绵绵不绝。“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。”一气呵成，如行云流水一般。以酒开头，写离情别绪。平淡中感受到情意绵绵。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”殷殷关切之情，尽在离别的酒中。“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”情谊相随，永不孤单。很有“海内存知己，天涯若比邻”的意趣。前者是到处是朋友，后者则是朋友相互关心挂念，在天涯海角也不会孤单落魄的。人生就是这样，聚少离多。面对现实，只有振作起来，以一种积极的心态去生活。“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”一个“却话”将眼前之景变作了未来之景，让你去细细体味这其中的奥妙。相思之意便立现于眼前，情意之绵绵非文字可表达的明白。
学习唐诗，如入一片绿洲，到处鸟语花香，景色宜人。让你有美不胜收的感觉。这里刚刚才“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”那里已经是“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”再回头时就有了“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑东风。”人面似桃花，多么美的描绘啊！楚楚怜人的杨贵妃，身在蓬莱仙境，难忘人间恩爱。面对大唐来使，以“梨花一枝春带雨”的娇媚，让人怜惜之情倍增，肝肠痛断。就连生活在锦江边上的杜甫，在朝不保夕的日子里，依旧不忘感受着春天带来的赏心美景。“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”那繁花美景是观赏不尽，身前身后，热闹非凡。而这景色有时候变幻莫测，让人感到在目不暇接之中，有一种伤感不由自主地产生出来。“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”在通往长安的大道上，宝马香车，络绎不绝。才子士女们花团锦簇地到玄都观里看那盛开如火的桃花。“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花天。种桃道士归何处，前度刘郎今又来。”这里才看完桃花回来，转眼之间，便是遍地的菜花盛开了。诗人们以其敏锐的观察力，将这大千世界都注入了诗中。让人们感受诗韵带来的美的享受。好景处处，但好景不能久长。诗人们用他们智慧将这转瞬即逝的美景在诗中凝固了下来。
学习唐诗，感受诗人们丰富的想象力。丰富的想象力让诗的意境变得更为深广幽邃。只是几十个字的诗篇，却让你的眼前有着无限广阔的境界以及绚丽多彩的景物出现。给你以惊奇，给你以出乎意料的喜悦。“白发三千丈，缘愁似个长。”奇峰突起，让你无缘的惊讶，如此长的白发，这愁绪需要多少啊！三千是一个具体的数字，在眼界里完成一个无限的延伸，把那不尽的愁形象化了。变无形于有形，遂成为抒发愁绪的精典。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”眼前的春景是如此的秀丽，黄鹂、翠柳、白鹭、青天，让人感受着这美景给人带来的愉悦。作者笔锋一转，以“千秋”、“万里”将时间和空间无限地延伸开来，历史的沧桑变化被浓缩到诗作里来了。
诗，不是简单的依照一定的形式，只要按照要求做到了，就是好诗。好诗如同美人一样，不仅有着婀娜的身姿，还要有高雅的情趣，以及从内心里透出的典雅的气质。这不是装出来的，这是一种修为，一种自身能力的外在表现。尤其是唐诗，是凝聚着诗人们丰厚的文化沉积和不断地追求着的创新活力。诗歌来源于生活，是大唐那种文化氛围，滋养着诗歌的健康发展。也是大唐的那种积极向上，宽宏大度的社会现实，给了诗人们一个广阔的创作空间，也给了他们展示自己才华的舞台。诗人们倾心于写作，并在相互交流和学习中不断的提高着自己的创作水平。诗人们在创作中的认真细致的观察，让诗人的诗作，有着意想不到的神奇的效应。在描绘出事物的本来情形时，又蕴涵着丰富的的哲理意义。“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。”个人的不幸是无法阻挡车轮前进的轨迹的。与其感叹时光的流失，不如振作起来面对生活。“海内存知己，天涯若比邻。”这是由佛理参悟出来的妙句。心中有你，天涯即眼前，心中无你，眼前即天涯。诗人以人生的豪迈来替代告别时的伤感和沉闷。“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”没有细致入微的观察，怎么能写出如此真切的句子。其中也暗含着勃勃的生机，是在细微处不知不觉中产生出来的。“野火烧不尽，春风吹又生。”这遍及天涯海角的青草，在野火里完成涅槃，在春风里更加的生机勃勃。生命的顽强不是能够随意摧残了的。“海日生残夜，江春入旧年。”通过描绘，人们可以真切地感受到新的事物是在旧的事物的基础上产生出来的。新的日头就将在夜的离去时升起，新春在与旧的年夜告别后来临。如此神来之笔，不得不让你惊叹不已！
文学是离不开生活的。唐诗也是这样的。诗人们一直与这个时代息息相关着，他们见证了时代的蒸蒸日上，也见证着时代走向衰亡。
“宁做百夫长，胜作一书生。”强大的唐王朝，让无数的男儿奔赴边疆，建功立业。也惹得许多读书人，投笔从戎，希望通过军功来达到封侯拜将千古留名。“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯。”强盛的国家孕育出了豪迈的诗篇，字里行间无不闪现着豪情和乐观的气概。“寻章摘句老雕虫， 晓月当帘挂玉弓。不见年年辽海上，文章何处哭秋风？”李贺在诗里表现出的对皓首穷经地死读书，在这个建功立业的时代里又能有什么大的作为。希望能够横刀立马为国家冲锋陷阵。“报得黄金台上意，提携玉龙训君死。”表现出作者奋不顾身地为国家而奔走效劳的决心。“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”边塞生活是艰苦的，但诗人们诗中所表现出的精神却是积极向上的。王之涣、王昌龄、王瀚，还是高适、岑参，还是其它的诗人们，都以其诗歌的豪迈书写着唐帝国的强盛和向上乐观的积极情怀。败乱时的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”写出社会分配的严重不公给社会带来的惨状，也预示着大唐王朝开始走向衰落。诗人们面对着官贪吏虐的社会现实，在发出了“官仓老鼠大如斗，见人开仓也不走。健儿无粮百姓饥，谁遣朝朝入君口”愤怒的呐喊。只能无奈地叹息：“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”了。醉生梦死的生活中这亡国的灾难在悄然来临。
扎根于现实的土壤之中，是唐诗鼎盛的原因之一。一个开放的朝代，一个文化自由的朝代，一个追求着梦想的朝代，为这个民族孕育了灿烂的文化。恢宏大气的国度里，让诗歌如同细雨一般飘洒渗透在这个朝代的每一个角落。诗人们可以尽情地抒发着自己的情感，而不用害
范文二：
中国是诗歌的国度，有着悠久的诗歌传统，中学语文教材中诗歌的比重较大，因此诗词鉴赏题也就成了中考语文卷中必不可少的组成部分。然而，诗歌是语言的高度凝炼，没有足够的积淀就很难真正理解诗歌的意蕴，而中国古典诗词的创作年代又离中学生过于遥远，因此，多数考生都觉得诗词鉴赏题难度较大，无从下手。下面谈谈我研修后的几点心得体会。
按照诗歌表现内容的不同，古典诗歌大致可以分为山水田园诗、咏物诗、边塞诗、咏史诗和咏怀诗等五类。
山水诗的特点是“一切景语皆情语”，即作者笔下的自然景物都融入了他们的主观情感，或借景抒情，或情景交融，或寓情于景。
咏物诗的特点在于托物言志。古人很喜欢咏物。大自然的玩物，大至山川河流，小则花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹的对象，都可以寄托人的感情。
边塞诗是表现军旅生活的诗作，往往表达作者对战争的厌恶、对和平的向往、对家乡的思念以及对建功立业的抱负等。
咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合作者对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡的变化，或感慨岁月倏忽变幻，或讽刺当政者的荒淫无度，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的伤今怀古的忧患意识。
咏怀诗的特点就是即事抒怀。作者往往因一事有感，发而成诗，即为抒怀。
“诗以言志”，尽管诗歌的内容可以涉及思亲，送友、怀乡、赠人、战争、写景、状物等多种体裁，但最终都是为了抒发感情。在赏析时，要注意以下几个方面。
1、把握作品意象特征。
古诗意象往往寓繁于简、寓万于义，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。鉴赏作品时，不仅要着眼于它们所描写的客观物象，还应透过它们的外表，看到其中诸如的意蕴和感情，注意主客观两方面融合的程度。
2、体味诗歌情、景、事交融的意境。
通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗歌的一大特色。情景交融的手法有容情入境、借景抒情、寓情于景，等等。要把握景的形象性，诗歌往往用比喻、夸张、景物烘托、气氛渲染等艺术手法来体现神韵。
3、领会诗人表现的情感。
诗歌往往表达作者寄托的感情，透过所写的景、物、事，流露出作者的人生态度、美好的理想和生活的`哲理。要分析感情寄托的问题，就要推敲作品中蕴涵的不同的思想感情，就需要了解作者的身世和诗歌创作的时代背景，即“知人论世”，这样才可能准确地领会诗人真实的情感。同时，还要注意作者的逻辑思维过程。诗人经过对材料的选择、取舍、概括、最后才构成艺术形象。因此，分析诗中词句之间的逻辑关系，也能很好的体会到诗人的情感。
4、留意作者的观察视点和角度，分析作者写作的方法和技巧。
由于不同的时代、不同的内容、不同的生活遭际、不同的人生观、不同的艺术素养和艺术风格，诗人可能从不同角度去反映各种题材，甚至同一题材。因此做题时要仔细体味其思想上、内容上的细微差别。
抒情的表现手法，可分直接抒情和间接抒情，前者有直抒胸臆和即事抒怀两种，后者包括借景抒情、寓情于景、托物言志等。描写手法有虚实相生、动静结合、明暗对比、以小见大、怀古惜今、粗笔勾勒和细部描绘相结合等。具体用什么写法，由主题需要决定。
5、感受修辞手法的艺术效果。
在古典诗词中，修辞手法的运用是相当普遍的。一般而言，在整体构思上经常用到拟人、比喻、双关、象征、比兴、借代、反问、设问、夸张、排比等修辞手法。鉴赏时要根据它们各自的特征和功能，理解并领会诗歌。
在欣赏古典诗词时，尤其需要注意作品中“典故”的运用。用典，使古诗词中常用的一种表现手法，在增强作品意蕴的同时，也给我们的阅读造成了一定的障碍。要是不能正确理解其中典故的含义，就会直接影响对整个作品的鉴赏。所以，必须对作品中的“典故"有个初步的理解，透过典故的本义，进而理解其在诗中所蕴涵的意义。
总之，古诗词鉴赏能力并不是一朝一夕就能提高的，在把握其规律的同时，大量古诗词的背诵积累才是提高古诗词鉴赏能力的根本。
范文三：
深远的意境，优美的韵律而成为中国文学史上一颗灿烂的明星。古诗在小学语文教材中也占有很重要的地位，它体现着中华民族的悠久历史文化，是小学生接触了解祖国优秀文化遗产的好教材。但由于古诗的形式体制、遣词造句等方面与现在的语言习惯差别很大，因此，古诗的学习对于学生来说也是个难点。往往教师在教学古诗时，介绍讲解，强调字词，逐句解释。学生埋头笔记，学会的标准就以会背、会解释来衡量。学生究竟从诗中领会了多少美的意境，无从谈起；究竟得到多少语文基本能力的训练，也无从落实。其实,古诗的教学也应该以学生为主体，让学生掌握学习的方法，积极参与到学习过程中，发展他们的思维，锻炼他们的能力，让古诗教学也充分体现素质教育的特点。
一、 从整体入手，启发学生思维 有些教师在教学古诗时，一般从字词着手，逐词逐句理解，往往把一首完整的古诗弄得支离破碎，也使学生学习失去了新鲜感，失去了学习的主动探索性。我认为只要教师深入钻研教材，精心安排教学过程，从全篇着手，从整体出发，启发学生的思维，激发学生的探索积极性。例如，教学《惠崇春江晚景》这一首诗时，教师精心设计了这一问题：你认为这首诗描写的是什么季节的景色？你是从哪儿看出来的？学生带着问题自学古诗，兴趣倍增。他们通过查字典、联系上下文、相互讨论等办法寻求答案，各抒已见，教师再适当加以点拨，既完成了教学任务，又充分锻炼了学生的自学能力。
二、 运用多种手段，调动学生积极性 选入小学教材的好多古诗，大多富有浓郁的生活气息，是小学生喜闻乐见的题材，如《小儿垂钓》、《蝉》等，在教学这些古诗时，不妨让学生自己来表演诗中的人物动作，使学生在开开心心演小品的过程中，体会诗中所描写的内容，增加对诗意的理解。再如，在教学《早发白帝城》、《山行》等诗时，教师也可以运用简笔画来辅助教学。教师画上一座高高的白帝城，学生添上朵朵彩云；教师画上一条长江，请学生加上一叶小舟，再画上重重高山；或是请学生动动脑，画出其中一句的画面。在作画过程中，学生在逐步加深对字词、诗句的理解，同时因为动脑又动手，兴趣浓，积极性高。 随着教育技术的现代化，多种媒体都可以参与到古诗教学中来。学生可以从屏幕上了解"飞流直下三千尺"，也可以在音响中感受"处处闻啼鸟"。不管用什么方法，目的都是为了调动学生学古诗的积极性，让他们主动投入到学习活动中，去探索，去发现。
三、 抓住朗读环节，让学生品味诗意 经常听学生读古诗如小和尚念经，咿咿呀呀，拿腔拖调。其实古诗的语言极富音乐美，它和仄压韵，本身的节奏、音律就给人以美的享受。学生通过正确朗读，更能理解诗的内容，领会诗表达的意境。在古诗的朗读教学中，为了充分发挥学生的主体作用，教师可以经常向学生传授一些古诗朗读的基本技巧，如停顿、重音、语速等，同时明确相对应的符号，如停顿 " / "，重音用 " · "，延长用"---"等。在古诗教学过程中，通过对古诗不断深入的理解，让学生动手动口，给古诗加上各种朗读符号，自己练读，再同学间互读，接着全班试读，让学生在朗读过程中体会诗的音韵节奏，领略诗的音乐美，并发挥想象，感受诗的意境。学生在课堂上有充足的时间练习朗读，不光提高了他们的朗读水平，还能加深对诗的内容的理解，不是俗语有云:"熟读
唐诗三百首，不会作诗也会吟"嘛。 根据古诗的特点，以及小学生的实际，教师本着以学生为主体的原则，用心编排教学过程，精心设计教学方法，启发引导学生积极地投入到古诗学习中，让学生见前人之所见，闻前人之所闻，想前人之所想。让学生在古诗学习中掌握一些，不断向课外拓展。另外谈谈自己的几点想法：
一、反复吟咏，在诵读中品诗情悟诗理
汉语言文学讲审美、体验、感悟、直觉，体现了汉民族独特的心理结构和思维方式。用方块字连缀而成的中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，故非吟诵不足以入其境、得其神、品其韵。“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫深乎义。”学生在教师指导下口诵心悟，咀嚼体会，共鸣感奋，润养身心，化育灵魂，铸造人格的支柱，积蓄精神的原动力。古典诗词教学需要激情，需要陶醉，需要发现。吟诵创造了令人陶醉、充满激情的学习情境，促使主体与主导、作品与读者进行深刻对话，激励学生探索的热情和责任感。因此诗词教学就该多一些声并茂的诵读，少一些学究解经式的分析；多一些陶情冶性的快乐，少一些正襟危坐的严肃；多一些联系自我的体验，少一些微言大义的挖掘。
二、搭建学习平台，促进知识与能力相生相长
一般来说，学生的知识经验越丰富，他们对诗词的领悟就越丰富深刻。因此教师要让学生夯实作为新知识生长点的知识基础。这个基础包括作品积累、诗词常识、鉴赏方法、背景知识以及一些主要诗歌流派的风格特点等。
1、注重作品积累，严格要求学生背诵一定量的课内外作品，在背诵中丰富积累，在吟咏中感悟陶冶。
2、引导学生收集资料，掌握诗词的一般常识。比如诗词的题材类别、意象、意
境、风格、表现手法、朗诵技巧等。
3、推荐并指导学生阅读诗评名家赏析诗词的文章，让学生走进经典、走近名家大师，这样既有助于对所学诗词内容的理解，又能从中学到赏析诗词的方法。
4、指导学生课外阅读诗人传记，走进诗人的情感和精神世界，感悟时代风云、生活遭际、理想情感、品性情趣在作品中的反映，从而提高诗词赏析水平，并能从中感悟人生的真谛和生活的哲理。
三、拓展学习方式，在合作对话、互相促进的开放式探究学习中整体发展
新课程标准提倡自主、合作、探究的学习方式，这又是诗歌教学的重要形式之一。在探究式教学中，教师主要应在三个方面给予学生帮助和指导：一是帮助学生确定探究的问题。如“诗的意象与诗的情感主旨”、“诗词中的联想和想象”、“诗人的风格与诗词的主题”、“诗词中常见的表现手法”等方面的问题。在具体的教学中，这些问题应该分为更具体更小的问题，以便于学生的学习。二是从资料的来源、搜集、取舍等方面对学生给予指导。三是组织和指导学生把学习的结果进行交流。
总之，诗词的教学有别于实用文体的教学，应该把鉴赏美的语言、培养美的情感放在突出的位置。教师在教学中，要注意激发学生与文本对话的兴趣、欲望，鼓励学生积极参与到对话的过程之中，诵读，联想，感悟，赏析，评价，探究，让学生在诗品、诗意、诗情、诗格、诗韵汇成的大海中遨游。只有这样，古诗词的教学才抓住了根本。