文学的话语蕴藉属性的典范形态有含蓄和含混两种类型。其中含混又称歧义、复义或多义，指看似单义而确定的话语蕴藉多重不确定意义令读者回味无穷。顾城的组诗《鬼进城》就是含混的典范形态的杰出作品。
看了凤凰卫视的纪录片《顾城，流亡的故城》，对顾城这位童话诗人有了进一步的了解。他有对生命本初赤子之心的追寻，对自然人性的构建，以幻梦的美好对抗现实的污浊，逃离不堪的沉重的愿望。“黑色”记忆接着新时代下对现实的不适应，顾城对整个现实世界充满了失望感。
《鬼进城》是一部艰深晦涩的作品，诗中第一节的鬼不想变成人，一是因为鬼自由，可以随心所欲；二是因为鬼恐惧人的可怕，按常理思考，都是人怕鬼，但是在作品中，作者却编排了鬼怕人这一逆传统的桥段。第二节中，鬼在观望人世的种种，过自己想要的生活：翻鱼、翻跟头、吹哭过的酒瓶子。鬼被人间的纷扰迷茫，不知所措，脸色发青，愤怒，人世间的无耻行为已经超出鬼的想象空间。第三节星期二的鬼，看到人间伪善的阴暗，满走廊的嘻嘻笑笑，几分真情？几分假意？人用衣服将自己的丑恶伪装。第四节的鬼，既看到自己的缺点，也放大了人的缺点。对人世间的事认识不深，为什么游行？为什么收衣？为什么扔瓶子？鬼不懂。第五节鬼真正知道，历史是个任人打扮的小姑娘，一笔定春秋！星期五的鬼被善变的人吓怕，似乎有人看到了时局的混乱，但举世皆醉我独醒，清醒的思想者反而孤独无助。鬼也尝试接受新事物，如新闻和电影。星期六的鬼，看到了更多阴暗面，人与人之间，尔虞我诈，唯利是图，甚是可怕。历史随意篡改，孩童游戏无法无天，笑容充斥人间。星期日的鬼终于见到人世间真诚美好的一面，但是都化为一叠七寸卡片。所以鬼感叹：死了的人是美人，死了的人都漂亮。虽然举世混浊，但鬼似乎看到了希望：烟囱上有一颗透明的杨树。清明节的鬼，终于要回家了，这一趟进城，鬼不想仰泳，不想摔跟头，更不想变成人。鬼无信无义、无爱无恨、没爹没妈、没子没孙、不死不活、不疯不傻。鬼只能在跳台上摔跟头。
鬼进了趟城，对人世倍感失望，对新事物敏感。其实鬼有自己的理想，对生活有自己的要求。鬼不愿在人世中沦陷，宁愿永世为鬼，孤注无援。结合顾城的人生经历，顾城正如这诗中之鬼，不疯魔，不成活。顾城认识到现实的悲剧，却又无能为力，对生活的美好规划，都迷失在现世的荒唐中。
每一个真正的诗人，诗歌即是自己的世界。鬼在传统文化和诗歌意象里，大多不是正面的形象，而为人们所厌恶，恐惧。《鬼进城》中，诗人以鬼喻己或者那些有坚持的人，就一个不那么完美的独立的鬼而言，它也不愿意摔个跟头，受到社会现实的诱惑和压力从而妥协，变成所谓的人们认同的更“正面的人”。作者宁做鬼，不为人，充满了对社会现实的嘲讽、无奈和愤慨，对比色彩很强烈。这里的“鬼”既有自己的象征之意，也在无形中为读者塑造了一个真正的鬼的意向，究竟是什么样的鬼，那就是一千个读者眼中有一千个鬼。《鬼进城》的“城”既是城市之意，也是顾城的自我戏剧化，是宇宙大爆炸的极致，是现实的极致，语言极端的极致。诗中的时间意象可能是单纯的时间表，更可能是对迷茫时代的一种时间分界，“星期一”、“星期二”等代表了相应的某一时段，顾城希望通过这样的意象诠释自己的理想王国。以作者身处的时代并结合作者的生活背景，这组诗中更多的是对现实的抨击和对理想毁灭的痛心无奈。顾城以自己朦胧式的论调，表明自己的立场，公开自己的孤独，抨击社会的弊端，构造自己的理想万国。
《鬼进城》走到了现实的边缘，失去了生命的鲜活，变得干枯晦涩，私语化倾向伴随着诗的图象化一同出现。诗人一方面继续表现着不为外界理解的所指，另一方面将绘画中的图形、线条引入诗歌创作。为了追求诗歌图象化的效果，诗人将短语拆分，造成了读者解读困难。例如诗的开头：“0点的鬼走路很小心，它害怕摔跟头，变成了人”，截断了的诗句被诗人拼凑成一个“十”字形。而“鬼无信无义，无爱无恨，鬼没爹没妈，没子没孙，鬼不死不活，不疯不傻。”的诗句呈现为四边形和三角形的`组合。顾城逃避现实，专注自我世界营造的创作倾向，与诗人的人生境遇、哲学思想、生命追求紧密相关。正如文昕说：“他是胆怯的，他不喜欢合群。他的所有幻想太脆弱，别人轻轻地、不经意地一碰，他的美感就碎了。他不想让他的美碎掉，于是他躲开别人，独自承担和享有那份诗一般、梦一般的孤独。”
正是孤独给了顾城创作的营养与肥料，《百年孤独》是顾城最喜欢的作品，而《鬼进城》和《百年孤独》都构造了不可解决的矛盾，都给人一种魔幻主义的论调。顾工说那时的创作是紧密结合时代的，谢冕说那时是不正常的变态时代，正常变成了一种替代性宗教，所以朦胧诗的崛起，是一种精神的觉醒，敢于阐释一种“高尚是卑鄙者的通行证，卑鄙是高尚者的墓志铭”的反抗，进行着一种“乌托邦”式的幻想。成都诗会时顾城的冲动和性情暴躁显示了顾城的一种真实和孤独；昌平诗会朦胧诗人群体展开对当时中国的逆反心态，对现实的追问，诠释了一个人就是一个种族，顾城的帽子是长城的一块砖，顾城相信奇迹、试图并真的创造了奇迹，这是一种完整思想的产物。
顾城与谢烨、李英的爱情悲剧，正恰恰反映了顾城某种理想的破灭，在中国海外的经历使顾城走到最痛恨的东西里，美丽变成了一种可怕。顾城的年代是一个以悲剧开始的理想主义，以悲剧发展的，以闹剧回顾的一种形象。死者、死亡、理想的毁灭感顾城走向了极端，一种堂吉诃德式的极端，用幸存者的行为艺术宣告自己的迷茫的极端。
诗歌在于感情，如果没有看到作者在诗中蕴藏的激烈的感情，如果不曾了解过在那个时代诗人的渴望、希冀和忧伤，大概也不算读懂。时代不一样，人生阅历不一样，看到的语句中得到作者的话语也不一样。有的高度，非寻常人可以企及的，就整个中国国度而言，绝大多数人多是无知无觉的平庸者。所以，一代代高贵的灵魂，就那样寂寞地前仆后继地死去。