初知李白，是在那几句朗朗上口的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”中，不知为何，那时还小小年纪的我遍一下子爱上了那首诗，只浅浅明白，那首诗里，是乡思。因为《静夜思》我知道了有个诗人叫李白，字太白，被人们称为“诗仙”。记忆中，有一种酒，醇香而且回味，叫做“诗仙太白”，我不知道这酒为什么叫这个名字，只觉得，李白的诗便如这酒般醇香，回味悠长。
品那一杯“蜀道之难，难于上青天”。只此一句，便贯穿了整篇文章，激昂、澎湃的感情，回味悠长的留香，豪情万丈的呐喊。我对他的认识又深了一分，我对他的喜爱增了一分。他的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”唯美比过他人;他的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”细腻赛过他人;他的“蜀道之难，难于上青天”豪情更是胜过他人。
品那一盏“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”。如此一笔，勾勒出险而峻的蜀山绝壁，领世人进入那群峰之间，邀世人共观那峭壁绝岩。曾经也思考过，为什么李白的诗会如此让人沉醉入迷，他的诗既不似“安得广厦千万间，大辟天下寒士俱欢颜”的心怀天下，也不似“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲自得。可是，那一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的瀑布水终是落在了我们心间;那一句“小时不识月，呼作白玉盘”的月光终是照在了我们身上;那一句“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”的踏歌声终是响在了我们的耳畔……如此一笔，看似不留痕迹，实则带走了我们的心。
品那一壶“飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”。仅此一句，酣畅淋漓，他带着那一声声惊天动地的声响，连同那蜀道的艰险，一同呈现在世人前。读诗，是享受美的过程。读李清照的“唯恐双锡蚱蜢舟，载不动许多愁”，读出了满满愁丝;读李商隐的“此情可待成追忆?只是当时已惘然”读出了淡淡怀恋。唯有读李白的“飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”，读出了万丈豪情的同时，还听到了震耳的水流声，看到了争流的瀑布倾泻而下。
小时候，有人曾问我最喜欢的私人是谁，我说是李白。当时只傻傻的把他写的诗很多，流传至今的也有1000余首当做理由。也仅仅是这么个简单的理由，我才更愿意去了解，了解李白，了解李白的诗。因为了解，才更愿意去细细品读，在午后的阳光下用心去感受。也曾经，为背诵不下那一篇篇长篇阔论而苦恼，但很快就被对诗所带来的心灵震撼所替代。他的诗，如酒，悠久醇香、回味无穷;如歌，缠绵交错、余音绕梁;如画，亦真亦假，流连其中;如舞、如鼓、如天边一抹红霞……
惨淡月光下，一个身影，左手一壶浊酒，右手一把利剑，趁着酒兴而舞，剑反射出淡淡寒光，身旁石桌上，笔墨散乱地放着，纸上，一篇文章扬扬洒洒，最显眼的，莫过于那几个字：蜀道难。
昨天晚上看李白诗，自打上学课本上学过几首外，一直没看过，结果很震憾，欣赏他的洒脱与才气，心下想写篇读后感，未料有人捷足先登，写的比俺写的好许许多，若再写肯定苍白，于是抄来，第一次抄人家的东西。
“噫吁嘻，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”诗篇开头的一句绝叫，绝不是萎缩懦弱冷漠沉沦之徒所能写出的。只有李白，只有胸中激荡着狂涛巨澜的李白，才能从心底油然呼来，叫板而出！
只有李白，只有有着风卷残云般气魄的李白，才能让蜀道上连天的群峰，壁立的悬崖，汹涌的恶水，凄凉的丛林，还有那磨牙吮血的恐怖，全都渲染出大气磅礴的长轴画卷，才能凸现出一种惊天地泣鬼神的崇高美！“蜀道之难，难于上青天”这空间上难度上的极度扩张；“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”，这时间上的极度绵延拓展；“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”，这“五丁开山”的巨大的神勇力量；“飞湍瀑流争喧豗”的汹涌激荡，“一夫当关，万夫莫开”的奇险峥嵘，这一切的一切，在诗人如椽巨笔的挥洒下，没有一个不是突破景物常态的，没有一个不是宏大壮阔的，没有一个不是粗拙奇谲的，也没有一个不是令人心动魂悸的！总观全诗内容，真正体现了一种雄健伟岸，高峻奇险，浑然天成的崇高美，一种气象不凡的壮阔美！
“忽然绝叫三五声，满壁纵横千百字”，正因为情感的狂放不羁，酣畅淋漓，李白才要一唱三叹，回环跌宕；正因狂放不羁，情不由己，李白才能天马行空，无拘无束，上天入地，才能奇特的想象，斗胆的夸张。正因为狂放不羁，全诗才能在情感的旋律线上，在诗歌的整体气势上，在篇章的布局上，大开大合，大起大落，急骤奔突；才能呈现出风驰电掣般的运动美，变幻莫测的迅疾美！才能给人以长风之出谷，雷电之惊闪，万马之奔腾的强烈的震撼力！
由于奔放不羁，豪迈恣肆，古乐府单一古板的句式，已远远适应不了李白那如长江大河般奔涌的情感了，于是，突破旧乐府的句式特点，也就成为必然。三字句，四字句，五字句，最长的九字句，这些长短不齐，流转自如的句式，也只有这些句式，才能像“大珠小珠落玉盘”一样，轻重缓急地表达出诗人奔放如风，迅疾如电的豪迈情怀，才能涂抹出气象不凡的浪漫主义的壮丽画卷。笔力的雄浑洒脱，龙腾蛇行；语言的参差错落，摇曳生辉，都使狂放浪漫的绝唱，平添了酣畅的流转美，起伏的参差美和动人撼人的节奏美！
“狂来轻世界，醉里得真如”，当李白迷醉于自己的精神家园，陶醉在巴山蜀道上的一幅幅雄奇俊美的图画时，他的“狂放”“洒脱”，可谓发挥到了极致！
《蜀道难》，一首狂放的浪漫的绝唱，从内容到形式，无不都是诗人狂放之情主宰下的鬼斧神工般的走笔渲染，写意泼墨！
静夜，我独倚寒窗，借一盏明灯，抿一口香茗，铺一本书卷，静阅这本久不铺展的《李白传》，回顾李白的荣耀人生。
窗外，一轮明月遥挂于墨蓝夜幕之上。皎皎如水的月光下，我似跌入一个深黑的无底洞，却在眨眼间瞥见一白衣少年。莫不是太白，又怎会如此熟悉？也罢，就这番简短地观其一生吧。
少年时的李太白，山一程，水一程，锦绣玲珑……
“犬吠水声中，桃花带露浓。”山间清泉叮咚，碧空飞鸟掠过，一派好风景。李白仍是一袭白衣，头上一顶竹笠，肩头一箱书籍，跋山涉水，一路奔波，上那戴天山，寻那老道。这戴天山上犬吠不止，如若浸泡在水中一番，响彻整个山岭。桃花浸满露珠，灵动娇美。林子里枝繁叶茂，不时有白鹿穿梭其间，令人流连忘返。瀑布高悬于绝壁之上，可谓是“悬泉瀑布，飞漱其间”啊。李白来到一座小小的道观门前，轻叩大门，无人应答，只得留下一首《访戴天山道士不遇》，满心失落，下了山。
中年时的李太白，梦一生，念一生，飞花落红……
“蜀道难，难于上青天。”中年的李白不知是荣是悲，他中年时诗作如山，篇篇为绝唱。只可惜，三首《清平调词》断送了他的荣耀仕途。仕途坎坷，他却始终隐忍了下来。只因他不明白，一世荣华富贵，便一世提心吊胆，一世不敢放纵感情。他满怀希望地回家，却始终是失望至极。妻子许月病卧床榻，苍白的面庞已无半点生机。不下十日，纵使太白再多哭喊，那榻上佳人也无法再睁眼拥他入怀。他不知流了多少泪。有一天，他止住了泪水，他的心不再疼痛，这颗心随着许月的离去行将就木。纵使仕途多舛，但仍可以重来；即使丈夫哭喊，佳人不再重生。一首《蜀道难》，愈了他仕途之伤，却愈不了佳人之死。她就像落花，永远辗尽他的心。
晚年时的李太白，荣一世，悲一世，荣耀青松……
“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。与宗姬相别离多年，太白被无罪释放，却已年过花甲。太白与友人一道乘舟回乡，两岸绝壁，树枝生侧，时不时有一两声猿啸。快马加鞭，太白终于回到宗姬身边，总算过几天清闲日子。苦长乐短，不久之后，李白因过度劳累又年事已高，在病榻上缓缓阖上双眸，一代诗仙就此陨落。李白辞世百余天后，唐代宗李豫的诏书传来，请他入宫为官。只可惜了这大好人才。
周围仍是盏明灯，眸中却噙满泪水。我叹道：“人生可如此繁华，却终归如此廖落。纵使荣耀又如何，还不是……”
不，绝非如此。荣耀，永远是荣耀，一身莲之君子气，纵使陨落又如何，不还是可以在人心中重生？
时光潋滟，岁月荏苒。漫溯历史的川流不息，穿越千年低吟浅唱。那就在书中，在《李白传》中，与太白一同与风云长啸，作诗唱曲，鄙人不才，见笑。人生几何怅苦短，孰能弃妄谈笑间。
看淡人生坎坷，看破世俗红尘，就像这大唐的荣耀，超然脱俗，做一朵荣耀青莲。
他桀骜不拘，他放荡自如，他不是一个不求上进的纨绔子弟，他也曾满怀壮志，力求在政治上有所作为，“无令管与鲍，千载独留名”，他在事业顶峰，曾有贵妃捧墨，力士脱靴之待遇，但不肯摧眉折腰事权贵，终究让他与世俗格格不入，而被众人排挤，从高处跌入谷底，他就是李白，一位浪漫主义的诗歌大家。
李白的一生跌宕起伏，这也为他提供了写作大量诗歌的情感，有人说，李白不适合那个时代，“天生我材必有用，千金散尽还复来”、“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”这等的豪放之情是旧时封建王朝的所认可的，也许李白能在充满活力的盛唐崭露头角，但盛世转衰，封建制度的丑陋面展现出来的时候，李白只能成为时代的弃儿，颠簸流离，最后抱憾病逝。李白注定不是周转于官场的世俗之人，他是诗仙，是游离于整个时代甚至是超凡脱俗的佼佼者。
世人不懂李白，“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，这样的李白才能在仕途不顺时尽情在自然美景中游玩，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”、“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这样的夸张手法更彰显李白写诗时思绪的开阔，用词的奔放，“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”、“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水”显示出了李白超凡的想象力和别具一格的创作风格，通过诗句描绘出一幅幅栩栩如生的画面来，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁”、“举杯邀明月，对影成三人”、“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”、“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”等等，李白的诗中酒是个永恒的话题，李白爱喝酒也爱写酒，他曾经自诩为酒中仙，“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，酒和诗歌一样对于李白来说是生命不可或缺的一部分，酒可以使李白暂时忘却坎坷的仕途，暂时不去管人间琐事，而能翱翔在他自己建立的梦想世界当中，符合他追求浪漫主义的一生。
李白的个性在他的作品中展露无遗，他热爱祖国山河，踏足五洲；他重视友情，赠友怀友之诗无数；他思绪活跃，想象丰富，梦幻神游。他写下了多少千古流传的名篇让无数后人吟诵，他用诗歌描述了自己极富传奇色彩的一生，用诗歌谱写了一个时代的点点滴滴，当我们现代人缅怀这位伟大的诗人的同时，也为他乐观的人生观，豪放不拘的性格所折服。反观现在物欲横流的社会，虽说我们一向自诩人类的文明在不断的进步，但现在又有多少人能活得像李白那么潇洒自如，爱憎分明呢，李白是位大家，飘逸的诗篇，洒脱的人格。
《李白之死》系闻一多先生就学清华学校时所作，是诗人早期创作的长诗之一。诗歌以“李白捉月骑鲸而终”这一民间传说为基础，加以诗的提炼与生发，写来慷慨激昂又哀怨动人。
比起常被当作标签而贴在李白大叔身上的“狂”和“醉”，闻一多更加强调的是李白身上若隐若现的另外一种东西——孤独。正是这种排遣不掉的孤独，驱使李白神思飞扬但又迷醉于幻想之境而不知返，终于在幻觉中沉江而死。与“孤独”比较起来，“狂”与“醉”不过是派生的情感表现，是诗人试图驱散孤独的努力。
本诗先以华宴已罢、杯盘狼藉、风流云散的画面开篇，烛光已残，灯火将熄，李白烂醉如泥，半梦半醒倒在餐桌上，面前还留着各样的盘碟杯盏，满屋残余的辉煌与正漫延开来的冷寂产生了鲜明的对比，此时的气氛更冷的令人打颤。“天下无不散的宴席”，热闹总是暂时的，繁闹过后剩下的便是无尽的孤独——长诗一启篇即描绘了李白欲挣脱孤独而不得的失败景观，从而为全诗奠定了一个基本的情绪基调──哀婉、凄清、迷离。
而酩酊中的李白在孤寂当中又想起了那永远纯净、永远皎洁、永远温良、永远不背叛自己的月亮。纯净的月亮已经成了诗人孤寂中唯一的慰藉，月亮在李白的眼中才是真正的知己，真正的“人”。于是李白才会把这种超脱不得的怨怼转移到月亮身上。而由于长时间的对月凝思，李白的幻觉出现了，他是这样的深爱他唯一的知己，以致于在他瞥至湖面时，居然产生了月亮落水的错觉。于是，在酒精和孤独的冲击下，在丧失了理智的迷幻中，李白不顾一切地入水营救月亮——营救他的知己——营救他心中这唯一的`寄托……最后终于力竭而亡，沉于水底。
在这里，闻一多故意改造了传统的民间传说，赋予了潇洒的李白以潇洒的结局。可这看似潇洒的结局背后却被诗人隐藏了孤独可悲，在细细品味思考中，我忽然感觉——李白献身于自己的理想，而这一理想又只是虚幻的假象。月亮其实永远不会掉入水中，它高高在上，可望而不可及。这对于一位真诚的精神探索者而言，这不就是最可悲哀的结果么？
《李白之死》运用了十分现代的写法，却又力避出现现代的术语，全诗以李白的月下独酌为基本骨架，其中又不时穿插众多的历史史实及李白本人的诗句，这样就在虚幻的躯体上成功地披上了一件史实的外衣，从而使历史与现实虽然互相矛盾但又能互相解释，实为玅绝。
对于此诗，有许多名家的赏析曰：此诗反应了闻一多“超脱于封建伦常秩序与价值观念”“追求个人理想的坚定”“对于西方文化气氛的隔膜”等。这些大而深的意义，对于一个还尚无人生阅历的学生来说甚为高深。不过我能从此诗中感受到的不仅仅是李白内心中深不见底的“孤独”，还有借李白之口转述“孤独”的闻一多先生内心的“孤独”。而闻一多先生的“孤独”也在李白先生的“孤独”中得以转化与释放…。
暑假，于琐事之余，闲暇之时，有心出游，不如读书。余读李白传，感其宏伟，叹其狂傲，哀其孤寂，仰其光辉，千载即逝唯李白一人。
他是唐代诗人中最耀眼的一颗明星，给后世留下了数不清的文化宝藏。他本身也为世人所探究：他的生世，他的籍贯，他的一生...... 都是一个令后人困惑不解的迷。虽然不能完全解开，但我们还能，在这位伟大的诗人身上发现珍宝。
自古以来，凡有志气之士，有理想之士，皆有成为侠客的梦想。仗剑天涯，路见不平拔刀相助，为兄弟二肋插刀。可叹，许多人都被残酷的现实困扰后击败。李白也是一位豪杰。他出生于中亚碎叶城五岁时牵至蜀地彰明县青莲乡。幼时李白和小伙伴们在桃树下舞动桃木剑厮杀，行侠仗义，除凶杀恶是李白自小以来的梦想，从：
少年学剑术，凌轹白猿公。
珠袍曳锦带，匕首插吴鸿。
由来万夫勇，挟此生雄风。
托交从剧孟，买醉入新丰。
笑尽一杯酒，杀人都市中。
羞道易水寒，从令日贯虹。
的《结客少年场》到杀掉江二太岁的《侠客行》：
十步杀一人， 千里不留行。
事了拂衣去， 深藏身与名。
无一不体现了李白的侠客精神。实际上李白的一生漫游都在拜师访道学艺练剑，而且剑术有极深的造化。所以李白最可爱的地方莫过于他的侠客性。侠客的高洁孤寂让他写下了“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。侠客的洒脱，让他畅意挥毫写下了“人在世间不顺意，明月散发弄扁舟”。侠客的自信让他写下了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的千古名句，涌现了一个侠客的不凡洒脱之气。
其次是李白的家庭性。如果单从家庭本生上看，李白是失败的甚至是极不负责的人。从第一任妻子许氏开始说起。许氏可谓是名门之秀，但是李白拜师出游，游览名胜，一去就半个月一年多，照顾孩子操持家事全归许氏一个人操管。再加上堂兄欺人太甚，最后一病不起，撒手离世，直到临终也没等到丈夫的归来。第二任鲁女虽无名分，但甘愿为李白照顾孩子，可最后等来的却是李白与宗氏结婚。好在李白的三任妻子都非常理解李白，通情达理。呜呼！如果非要找个理由的话，或许伟大的人物总要牺牲家庭来换得成就。哀哉！
最后是李白的政治性。李白一生最大的愿望就是入仕为官，清除天下的恶人恶事，扫除大唐的乱臣贼子，精忠报国。可是无奈“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”偌大的大唐帝国竟没有李白的容身之所，或许是生世使然，或许是造化所为，最后几经周折弄了个翰林待诏之职。虽受人羡慕，礼遇，但李白是思想主义者，希望把理想框架搬到现实中来，又怎么可能不碰壁呢？他总是认为自己是诸葛亮、管仲这类贤才，所以总是觉得自己怀才不遇。李白感到，纵使宫深似海，也容不下李白一人，于是主动请辞。
李白终究是孤寂的，只能“举杯邀明月,对影成三人”,最后在湖中捞月溺水而亡，“相期邈云汉”了。李白死后，他的诗句为世人世代传诵，成为千古绝句。李白也被世人誉为诗仙。也许这是对李白和他的家人最大的眷慰。
这几天在家拜读伟大诗人“诗仙”李白的诗作，心中颇有感触焉。
李白，是我国历史上最著名的诗人，他在诗坛上是诗坛泰斗般的地位，诗歌出盛唐，盛唐出李白，一句话，他是诗坛上的老大，是前无古人，后无来者般的存在。所以他的名字和他那些鬼斧神工般的诗歌一起万世流传，永垂不朽!成为一代又一代中国人的精神食粮。
做为一个中国人，我对李白非常崇拜。记得读小学时学的第一首诗就是李白的《静夜思》，那时很小，对诗中包含的思乡之情根本无法理解，只是觉得读起来朗朗上口，很爱读。后来陆陆续续学了他的《望庐山瀑布》《早发白帝城》等等，终于牢牢记住了这个名字。到了上中学又开始学他的诗，在我的印象中，只要我在上学，我就无法避免地读到他的诗，这时才感觉到原来他的诗那么重要，但说实话，不知是年龄问题还是缺少生活感受，我不是很能体会他的诗歌中所蕴藏的情感和精髓。
现在自己长大了，参加工作十来年了，人生的酸甜苦辣咸都尝过了，人情世故也稍微懂点了。这时我再来读李白的诗，我突然有种醍醐灌顶、豁然开朗的感觉。边读他的诗，他的形象在我的脑海中立体丰满起来，不再是遥不可及、模糊的影子。他的不平凡曲折坎坷的一生，满腹才华、满腔热情、满腔抱负却始终无法得到施展，得不到重用而郁闷惆怅、愤懑难平的心情始终相伴一生，让他只能借酒销愁。呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁!
当我读到《行路难》中的“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”时，我眼前浮现出诗人拔剑四顾，心里无比茫然，不知自己今后的路在何方，连自己最爱的美酒都没有兴趣了，这时我的心中一酸，眼中差点涌出泪花，我心痛啊!这样才华横溢的诗人却得不到重用，只能惆怅地离开长安。离开长安后，他开始了十多年的四处漂泊的生活，居无定所，四海为家，想寻找一个门路，实现自己为国为民的抱负理想，而始终不得。诗人越来越失望，越来越惆怅。发出了“白发三千丈，缘愁似个长?不知明镜里，何处得秋霜。”的感慨。为什么有这么多的白头发，是谁让我满头白发?是愁绪啊!是愁白了头啊!
纵观李白的一生，是郁郁不得志的一生，是愁苦的一生。原因何在呢?他自身也有原因，因为他太狂放不羁，太单纯，太直率，不懂得人情世故，不懂得察言观色，不懂得溜须拍马。这是他的性格问题。性格决定命运!要是他世故一点，圆滑一点，可能他还是前途无量的!但我觉得最关键的是他生不逢时!他生在唐玄宗晚期，朝政最的时候。君王沉溺于杨贵妃的美色中不可自拔，宠信奸臣，任用奸相李林甫。朝野黑暗，有志之士报国无门!要是他生活在现代，凭他这样惊世骇俗的才华，会成为享誉世界的大文豪，也许会成为第一个获得诺贝尔文学奖的中国人，为我们中国人、中国文人争光，那该多好啊!