《兰亭集序》与《滕王阁序》比较赏读
导语：《兰亭集序》和《滕王阁序》，一为晋代书法家王羲之为兰亭诗集所写的序文，一为唐代著名诗人王勃写的骈文名篇。前者是王羲之三十三岁时的得意之作，后者是王勃二十岁时的惊人之篇。
《兰亭集序》与《滕王阁序》比较赏读
一、全面比较
《兰亭集序》和《滕王阁序》都是序。但《兰亭集序》是书序，而《滕王阁序》属“饯别序”，即赠序。前者是散句体，后者是骈句体。
内容上都是在全面描述了聚会盛况之后，“兴尽悲来”，不同的是前者主要表达作者对生死问题的思考，指出“死生亦大矣”，批评了当时泯灭生死差别、将生死等同的虚无思想。后者则主要抒发怀才不遇、壮志难酬的失意与不平，虽有自我宽慰、振奋之词，而终不免彷徨、痛苦。
两篇文章折射出它们各自产生的时代面影。由前者可见：东晋时期士大夫崇尚玄学的风气，不可避免造成士大夫们群体精神上的敏感而缺货生机;由后者可见：初唐时期，除旧布新，然而整个社会还不够革新、开入，因此，青年才俊虽有积极进取的雄心却又深感步履艰难，困难重重。
两篇文章表达方式都由写景叙事转而抒发感慨和议论，但行文顺序有所不同，前者由聚会而引发感慨;后者由地及人，由人及景，由景抒情，步步推进。议论抒情也有所不同，前者议论的核心问题是关于“生死观”作者由“信可乐也”的感觉，联想到两种不同的生存状态，引出了对人生苦短的悲叹，“死生亦大矣”成为“痛的感觉，最后以“一生死为虚诞，齐彭殇为妄作”表达了顺应自然(暗含有生之年应当做些事实)的态度;后者表现出两种感慨：一方面因怀才不遇而感伤失落，另一方面保持乐观心态，对未来寄予希望。
两篇文章文笔都很优美。前者以散句为主兼及对偶，使得文章骈散结合，错落有致。文字清新质朴、自然流畅，个别地方用恰当地使用了典故。后者通篇骈文，对仗工整，句式多变，运用大量典故增加了文章的内涵，还大量使用借代、借喻、夸张等修辞手法丰富文章内容的表达。
二、深入比较
(一)乐在山水与乐在盛会
《兰亭集序》和《滕王阁序》既写美景，又写乐事 。但二者侧重点有所不同，前者侧重写山水之乐，后者侧重写盛会之乐。
兰亭集会，是在山水明丽的会稽山阴。这里远有崇山峻岭，近有茂林修竹，天高地远，清风习习。群贤毕至，为这青山绿水平添了几分高雅。他们来这里不是狂饮大嚼，不是猜拳行令，而是在曲水中漂起酒杯，流到谁的前面，谁就取来饮酒，“一觞一咏，畅叙幽情”，充满流风雅韵。
滕王阁上的聚会，既有长辈如阎公者，又有童子如“我”者，胜友如云，高朋满座。宴会之盛，好比当年睢园竹林之聚，文采风流，可比曹植谢灵运。良辰美景之中，有贤主，有嘉宾，有文人，有武士，作者深深感叹：“四美具，二难并。”人生难逢的快慰之事都让他享受到了。因此，他不断的感叹：“童子何知，躬逢胜饯”“今兹捧袂，喜托龙门”“幸承恩于伟饯”“奏流水以何惭”。
(二)感人生与悲时运
两篇文章都写乐极而悲甚。但侧重点不同。前者侧重于感悟人生，后者侧重于悲叹时运。
王羲之由“快然自足”的“曾不知老之将至”，想到人生短暂，“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”，天下没有不散的筵席，再自足的幸福终要破灭，再旺盛的生命终要走向死亡。正因为生活美好，才引起诗人对生命的留恋。
王勃由宇宙之大想到人生渺小，由“毕至”的群贤想到自己“三尺微命，一介书生”。虽“有怀投笔”，却“无路请缨”，于是，文章也由热情洋溢转为扼腕浩叹，“关山难越，谁悲失路之人?萍水相逢，尽是他乡之客”，并由“冯唐易老，李广难封”而自伤身世。
(三)乐生大悲与悲中有壮
两篇文章都写到悲。但程度有所不同，前者是乐生大悲，后者是悲有有壮。
王羲之悲的是人生苦短，在文章中，他始终没有走出悲的境地。由“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”引起“岂不痛哉”开始，到“后之视今，亦由今之视昔”而发出的“悲夫””结束，自始至终处于一种难以抑制的悲哀之中。这是因为王羲之写作《兰亭集序》时，已经历了宦海的沉浮，看透了皇帝和大臣们不顾亡国之危而苟且偷生的本质。因感到报国无门，便愤然回到家乡会稽任职，不久，又辞官退隐。可以说，他是参透了世事的。因此，他的这种悲叹也可能是对世事的失望。再者，作者身处东晋那个乱世，苟活于乱世的人，多有种世纪末的悲哀。
可以说，王羲之摆脱不了的悲，既是个人的身世之感，更是对社会动荡的感叹。王勃在《滕王阁序》中把悲势蓄得很足，但是，他最终从悲中走了出来了。他认为贾谊被贬，“非无圣主”;梁鸿被逐，“岂乏明时”。由此推想，王勃对自己的不得重用，是有一种“端坐耻圣明”的感慨，是想奋发有为的。于是，又乐观旷达地唱出：“老当益壮，宁移白首之心?穷且益坚，不坠青云之志。”显得悲中有壮，让我们从原先的压抑当中感受到了振奋。或许是王勃写作此文时年轻气盛。因此，他在文中抒发的悲情，未必真的是他自己的悲愁，他真的到了“老当益壮”之年吗?没有。所以，在写过悲情以后很自然地转入写豪语。另外，王勃生活的年代正值唐朝初年，破旧革新，充满希望，在那个泱泱大国，物尽其用，人尽其才，王勃还是很有信心有所作为的，这可能是王勃最终走出情感低谷的时代根源。
(四)小巧与阔大
《兰亭集序》笔调清新，有世外桃源之风。王羲之描写兰亭周围的山水，用的'是近乎白描的手法。他写到山岭树木，写到流水天气。每种景物只用一字修饰，山是“崇”，岭是“峻”，林“茂”而竹“修”，流“清”而湍“激”，做到了“字不得减”。虽是简笔，却让我们产生了丰富的联想：兰亭旁，该是群山环抱，曲水弯绕，楼台亭阁，错落有致，仿佛世外桃源。
《滕王阁序》用墨如泼，写出人间万千气象。王勃笔下，景物的境界是阔大的。登高望远，“山原旷其盈视，川泽纡其骇瞩”。作者不但写眼前景，而且通过想象，将整个洪都大地都收拢于自己的视野之内：“襟三江，带五湖，控蛮荆，引瓯越”。作者笔下的色彩是浓艳的，山是“层峦耸翠”，阁是“流丹溢彩”，抬望眼，落霞绚烂，碧水澄澈，铺锦列绣，文采斐然。
景象的壮阔与秀美，结构的恢宏与小巧，色彩的浓艳与淡雅，构成了两篇文章不一样的美。
作品特色/《滕王阁序》
《滕王阁序》的写景颇有特色，作者精心构画，苦苦经营，运用灵活多变的手法描写山水，体现了一定的美学特征。
1、色彩变化之美。文章不惜笔墨，浓墨重彩，极写景物的色彩变化。如“紫电清霜”中的“紫电”，“飞阁流丹”中的“流丹”，“层峦耸翠”中的“耸翠”，“青雀黄龙之轴”中的“青雀”“黄龙”无不色彩缤纷，摇曳生辉。尤其“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”一句，不囿于静止画面色彩，着力表现水光山色之变化，上句朴素淡雅，下句设色凝重，被前人誉为“写尽九月之景”之句。
2、远近变化之美。作者采用恰当的方法，犹如电影的拍摄技术，由近及远，构成一幅富有层次感和纵深感的全景图。“鹤汀凫渚”四句写阁四周景物，是近景;“山原旷其盈视”二句写山峦、平原和河流、湖泽，是中景;“虹销雨霁”以下则是水田浩淼的远景。这种写法，是《滕王阁序》写景的最突出特点，体现了作者立体化的审美观，把作者带进了如诗如画的江南胜境，读者和景物融为一体，人在景中，景中有人。
3、上下浑成之美。“层峦耸翠”四句，借视角变化，使上下相映成趣，天上地下，城里城外，相与为一，不可分离，体现了作者整齐划一的审美观。而“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”更是写景名句，水天相接，浑然天成，构成一幅色彩明丽的美妙图画。
4、虚实相衬之美。“渔舟唱晚”四句，即凭借听觉联想，用虚实手法传达远方的景观，使读者开阔眼界，视通万里。实写虚写，相互谐调，相互映衬，极尽铺叙写景之能事。
总之，《滕王阁序》一文的写景颇具匠心，字字珠玑，句句生辉，章章华彩，一气呵成，使人读完后犹如身临江南水乡，难怪韩愈情不自禁地称赞说：“江南多临观之类，而滕王阁独为第一。”(《新修滕王阁记》)