王维山水诗的禅意
导语：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”这是很多人心中的思念，这是很多人心中的记忆，王维用他诗意般的笔记录了美好的山水，美好的思念，现在就让我们穿越到唐代，和王维一起体会禅意的净，体会山水的乐趣。
一、禅意萦绕的王维
禅宗是中国的文化，她有深刻的佛教特色，并吸收了道家、玄学的思想，是中国哲学和文化的主要内容。在唐代时期，禅学文化快速发展，诗歌更是达到鼎盛时期，禅和诗结下了不解之缘，以禅入诗成为一代风气，孟浩然、常建等诗人都在这方面的造诣都颇深，诗作中的禅意都颇深，但王维将禅宗融入诗中的境界是其他人所不及的，其诗可称“字字入禅、句句含禅”他将禅学的淡、远、空、寂等思想渗入其诗，处处体现“静美、澄旷、寂悦”的禅意，王维曾写下“倚杖柴门外，临风听暮蝉”禅韵盎然。王维的很多诗中都透露出诗人内心那种随缘尽化、心气容和的人生态度;平淡空澈、任运无心的情感心态;静寂宁澹、神与物游的处事与观物方式。好禅意萦绕的王维，好美的诗词歌赋，带我们走进了一个禅意的世界，心灵似乎都得到了净化。
禅意对其诗歌影响甚为深远，他达到了诗禅合一的境界。“一悟寂为乐，此生闲有余”，此诗不见半字说禅，不见一丝禅意，但当整首诗营造的意境一出却自然将禅意带出，表面上根本无意表现为禅悟、禅机，绝不刻意说禅，禅意不在字面上，而在境界中，也就是所谓的“绕路说禅”的阐释方法。如他的《饭覆釜山僧》一诗所言文中不着禅字，但其精神意趣则是最透彻的禅，诗人已把对尘俗生活的认识和体悟提高到了“圣境”。
王维不止在诗中体现禅意，更是将禅的境界理解达到了顶峰，“晚年惟好静，万事不关心”;“北窗桃李下，闲坐但焚香”;“薄暮日已薄，禅寂日以固”。细细读来，禅意尽显，绝美的意境、寂寥的感觉都将王维身上的禅风禅骨表现的益发深刻，直抵人心。
二、美不胜收的山水画
王维的禅直接影响王维的作品，不论是诗歌还是画作，禅意都融入其中，他的诗如画卷，铺陈开来给人的感觉是空灵、是淡远的美不胜收。
1.诗如画卷，美不胜收
诗歌与绘画本属不同学科，但是在王维的笔下，他们是互通的，展开王维的画作，你会听到有人用诗般的语言在为你轻轻诉说，委婉动听，意境高远，似乎只有这首诗才是这幅画的最佳诠释。北宋著名词人东坡居士苏轼曾说过：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他将绘画的精髓收进他的笔下，描绘出一幅幅美不胜收的诗词美景，他的语言似乎都带着灵性。王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境，在诗坛树起了一面不倒的旗帜。
2.情景交融，浑然天成
在唐代很多诗人都有出世的态度，王维表现更甚，他对田园生活和闲适自在的恬静心情更是极度向往。他的山水诗写景如画，王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，如《田园乐七首》其六日：“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”
诗词《渭川田家》：“斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”从细微处入笔，捕捉典型情节，抒发无限深情。王维的诗就像画卷般美好，达到情景交融，浑然天成为一体，将诗词的美好意境呈现在读者面前。
3.诗渗禅意，流动空灵
空灵一直是我比较钟爱的境界，远离尘世的喧嚣，世外桃源般的.宁静中享受大自然的美好，享受山水的自在。王维在诗中将这种清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境描绘的淋漓尽致，早已超越一般平淡自然的美学，含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维一心学佛，以求看空名利，摆脱烦恼，禅意释放在诗中，流动空灵的美好影响后世。
三、王维山水诗对后人的影响
在唐代，除却李白、杜甫，王维的诗歌造诣无人能撼动，王维的山水诗承上启下，将山水诗由勃兴期推向昌盛期，进一步发展了中国山水诗，王维的山水诗是中国山水诗艺术的一座宝库，同时也是一座里程碑。
1.扩展了诗歌的内容
相较于前人的山水诗，王维的山水诗范围更广，内容更加丰富多彩，包括田间劳作，包括他闲逸萧散的情趣和恬淡自适的心境，他为山水诗的艺术风采增添了新的内容，比如写农村美丽如画的风光，使我国的山水诗成就达到前所未有的高度，这是他对中国古典诗歌的突出贡献。
2，提升了诗歌的审美价值
王维诗中那些描绘大自然幽静恬美的山水诗具有更高的审美价值。如：言入黄花川，第每逐清溪水。随山将万转。趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。漾漾没菱荇，澄澄映葭苇。我心素已闲，清川淡如此。请留盘石上，垂钓将已矣的《青溪》。通篇文章通俗易懂，读完一种物我一体的感觉直沁心扉，部分山水诗渲染的意境是空灵而落寞的情怀，意境也是悠远而美好的。