从某种意义上说，柳宗元的山水游记是很能反映他的性格和身世遭遇的。《小石潭记》也是如此。在诗情画意中，我们能够清晰地感受到一个寄情山水、纵情游览然而忧伤之情终不得排遣的文人形象。可以说，柳宗元笔下的山、水、木、石都带着作者深深的情感印记。因而，不走进柳宗元的心灵世界，与之碰撞、对话，是很难真正领略他的山水游记中深厚的美学底蕴的。
以下就是我以这一鉴赏理念完成的教学构思。
一、课外自读
1、探究作者身世了解作品写作背景：
关于作品的写作背景，课文下面有一段一百多字的概括介绍，但对柳宗元的才华、抱负以及政治上的作为和遭受打击后的怨愤却没有作具体介绍。让学生在课外对以上内容进行自主探究，对于引导学生把握作者寄情山水的初衷，领略作品凄清幽美的意境，感悟作品中突如其来的凄凉忧伤之情，都具有不可或缺的作用。因此，我要求学生利用双休日完成一篇500字左右的小论文《柳宗元的身世遭遇和他的山水游记》，让学生初步感知作者的人物形象。
2、自主感知课文指点阅读方法：
为了避免文言文教学中逐字逐句串讲的弊端，提高古典诗文的教学效率，我一贯注重对学生文言文自学能力的培养，放手让学生利用课文注释和工具书进行自主阅读，在理解词句的基础上重在把握文意，使学生在与文本的对话中，获得属于自己的第一感受。在本课的预习作业中我也贯彻了这一要求。同时，为了落实单元学习目标 “了解游记的特点和阅读游记的一般方法”，提高学生的阅读效果，我要求学生按课文后“方法技能”中关于写景类游记的阅读方法进行阅读、圈划，并把这一阅读方法简洁地归纳为“寻游者踪迹，赏石潭奇景，读作者心语”，既便于学生操作和领会，又强调了作品中景与情的密切关系，为深入理解作品奠定基础。
二、课堂教读
1、激情导入，营造课堂氛围：设计一个富有激情的导入，是为了营造一个与作品情境和作者情感相吻合的课堂氛围，使学生能跨越时空走进作者的心灵世界。我的课堂导入全文如下：
同学们，今天我们一起来学习唐代散文家、诗人柳宗元的写景类游记《小石潭记》。我们知道，柳宗元是唐宋八大家之一，而他的山水游记在他的散文中成就最高。不过，读者们往往在那些清新秀美的山水游记中读到一种刻骨铭心的幽愤和悲伤。忧愤从何而来?这成了读者们心头的疑问。为了真正读懂柳宗元的山水游记，我们有必要对他的身世遭遇作一番探究。前些天老师布置了探究型作业《柳宗元的身世遭遇和他的山水游记》，现在请同学来交流一下你们的小论文。
学生小论文交流(略)
贬谪永州，十年磨难，十年孤独，十年忧伤。才不为世用，道不行于时，这就是柳宗元的悲哀。那么，亲近山水，与大自然对话，便成了柳宗元排遣内心忧愤和哀伤的无奈选择。荒远地区奇特的自然风景也确实在一定程度上给予了他心灵的慰藉。于是，在我们祖国的文学史上就有了那些精美绝伦的山水游记。柳宗元个人是不幸的，但中国的文学史却因其不幸而留下了一份瑰丽的遗产。现在，就让我们与柳宗元同行，去欣赏他笔下的山水风光，去走进他的心灵世界吧!
2、倾情范读，整体感知作品魅力：
《小石潭记》不仅文笔清新秀美，富有诗情画意，而且它的语言，恰如柳宗元在《愚溪诗序》中所说，“清莹秀澈，锵鸣金石”。因此，教师如能寓情于声、以声传情地进行范读，那么，不仅有助于学生领略作品文字的音韵美，而且还可以使人产生一种身临其境的感觉，这对于山水游记的阅读和理解是非常重要的。
3、合作学习，突破语言障碍：
学生在自读中已经利用课文注释和工具书进行了文字疏通，课堂上如果再逐字逐句串讲就显得效率低下且又有碍于作品的整体阅读，因此，我精选了一些文言字词基础训练题，要求学生四人一组(原有的合作学习小组)当堂合作完成，然后全班进行交流。这样，用比串讲少得多的`时间，完成了文言字词的学习任务。
拓展阅读：《小石潭记》赏析
柳宗元行文尚洁，但无片面性。他既吸收《左传》、《史记》中尚简尚朴的描写手法，也非常注意借鉴辞赋和诗歌中描写形象的技巧，注重形象描绘，追求 “漱涤万物，牢笼百态”的创作境界。因此他的游记作品在描绘自然景物上极研穷态，博显物象，细腻而不伤于雕琢，优美而不流于靡华，善以清词丽句状画山水、树石的细微之处，又能用明快的笔触，勾勒出整体形象，做到细微处，纤毫毕现。文章无论从整体到细部，都充满浓厚的诗情画意。而这一特点，在《至小丘西小石潭记》中表现得尤其鲜明。
小石潭，是柳宗元得小丘后，发现的又一处风景绝佳地。“从小丘西行百二十步”，便是小石潭，距离自然不远。寻踪前往潭边，人“隔篁竹”，未见潭水，却已清晰可“闻水声如鸣珮环”，可知有溪水蜿蜒流淌，再注入潭中。似一位带有百种柔情的村野少女，在悠闲中，被轻风拂动了所珮的玉环，玉环鸣响，清雅悠扬，缭绕于竹林之中，碧水之上。这乐音，给身隔竹林，尚未与石潭谋面的游者，带来一种清幽惬意的悬想，引发一种急切一睹潭水风采的强烈愿望。作者在这里用了新颖而美妙的比喻，以“鸣珮环”，使本诉诸人听觉的水声，变成了可审视、可欣赏的具体形象，唤起了读者的审美通感，这自然得力于作者巧妙的文笔。
当作者急切切“伐竹取道”，直奔潭边时，“下见小潭，水尤清冽。”这“清冽”二字，下得极精当。不但写出了水质的清澄，还写出了水温的凉意，让读者在视觉和触觉上，立体感受到了潭水的魅力。
清澈的潭水，使整块山石铺就的潭底一览无遗。奇妙的是：近岸处，那石底边沿上卷而露出水面，“为坻，为屿，为嵁，为岩”，好像岸石有意在向游者争奇邀宠。它们或成水中的高地，或似浪中的岛屿，或嵯峨不平，陡立如削……千姿百态的山石，倒映于一潭碧水，水色山光，撩人眼目。更可喜的是，潭边还有那“青树翠蔓”，在阵阵山风中，“蒙络摇缀，参差披拂。”这里把潭边藤树的姿态写得很有特色：树木青葱，枝蔓翠绿，错综交织，低垂摇曳，参差错落，迎风飘扬。这与相邻的山石潭水，一动一静，相谐成趣，面对此景，难怪柳宗元要叹一句：“心乐之”了!
他乐山，乐水，乐青树，乐翠蔓，这时，似乎只有这善解人意的大自然，能带给他由衷的欢乐!特别是那水中的百余尾游鱼更使他感到自然胜境中的其乐无穷：由于潭水的清澄无尘，看下去鱼竟“皆若空游无所依，日光下澈，影布石上。佁然不动，俶尔远逝，往来翕忽，……”这一段写鱼之游的文字，素来被评家所称道。为文不假譬喻，专用白描，尤其是抓住鱼翔浅底，忽止忽逝这一特点细加描绘，把鱼在阳光下不动的怡然，时而像箭一般射出的迅疾，表现得活灵活现，使鱼的一止一逝的神态均历历可见。鱼似在空气中无所依傍，自由游动的逼真形象，更衬托出潭水的清澈明净。这段描写明显是化用了吴均《与朱元思书》“水皆缥碧，千丈见底，游鱼细石，直视无碍”的笔法，但鱼翔的动感，日光的亮度，潭水的形态，却显然高出一筹，细致生动多了，文字体物既精细入微，构思也十分巧妙。综观全篇，柳宗元对潭水虽只着一个“清”字，但这水清的程度，却通过鱼“皆若空游无所依”的侧面烘托写法，表现得淋漓尽致。面对如此清澄的潭水，柳宗元心情更加欢畅，他感到尾尾游鱼，似在“与游者相乐”。这是一种鱼水相得之乐，也是作者暂时解脱烦恼后，感受到的物我无间之乐。
柳宗元立于潭边，那鸣如“珮环”的水声，丁冬入耳，仍不时传来，引得他又好奇地向传来水声的西南方向望去。文中写“西南而望”，说明作者是先闻水声，后近小潭，又于小石潭边寻声溯源的。他望见了一条“斗折蛇行，明灭可见”的小溪，正湍湍奔来。这里，柳宗元用了动静互映，明暗对比的笔法，状写这条注蓄成小石潭的秀水：“斗折”，是说溪谷像北斗七星那样曲折绵延，这是写静;“蛇行”，是说溪水在静穆而又曲折的溪谷中，像蛇那样轻快地游动，这是写动。真个是动静相间，动中有静，静中有动。这时从潭边凝望竹林中流注而下的小溪，那明亮闪光的，是轻吟浅唱着欢流的溪水。由于溪谷的蜿蜒曲折，竹林对阳光的筛挡，溪水流动中忽而明亮耀眼，忽而又光彩全无，犹如飘动的火焰，忽明忽灭。这是一幅绝妙的山水画!便是大手笔的画家，怕也难以如此精确传神地绘出这画中色调、光彩、形态和动势，然而柳宗元却做到了!而且仅仅用了八个字，真可谓达到了用字剪削烹炼，以少总多，形容曲尽极致了!
再从山溪向上望，“其岸势犬牙差互，不可知其源。”这是从溪水写到溪身。写溪身仍是以形象逮人。那犬牙般交错的岩石，参差铺延，高低错落，渐渐挡住了作者的视线，那小石潭的源头也就无法确认了。
柳宗元静坐潭边，“四面竹树环合，寂寥无人，”一种出奇的寂静和凄清之感，悄然袭来，使他感到“凄神寒骨，悄怆幽邃”，心情突然由欢畅转为一种难以言状的忧伤。其实，这种感情的起伏跌宕，对于柳宗元来说并不奇怪。因为他是以一个谪吏的身份登临山水的，幽静深邃的小石潭风光，可使他感受自然美而欢欣;空无人迹，寂寥冷清的山野气氛，又可引发他神伤骨寒、悲怆哀怨的心境。正如他自己所说：“时到幽树好石，暂得一笑，已复不乐。”这使我们不禁想起“夜中不能寐，起坐弹鸣琴，薄帷鉴明月，清风吹我襟。”(阮籍《咏怀》)中的孤独形象，想起柳宗元虽酷爱山水，但却偏偏感到“海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠”(《与浩初上人同看山寄京华亲故》)的无尽怅惘。压抑不住的感情暗流在起伏奔涌，山光水色只不过是激发它的热度和流速的媒介罢了。
心境既转为凄凉，自然感到小石潭“其境过清，不可久居，乃记之而去”了。虽然，作者离开了小石潭，但小石潭也由此而久远地留在了后人的记忆中。