徐志摩诗歌特点

徐志摩诗歌特点

　　徐志摩是第一个十年的文学阶段中的浪漫主义诗人的代表。对徐志摩的认识最初便是那场人间四月天的吟唱，之后就是在专业课上面对他的学习了。这是一个骨子里执着于自己信仰的诗人，两年的康桥留学生活，形成了他浪漫主义的个性主义的人生观。这个人生理想即对爱、自由和美的追求与信仰，凝结成一个理想的人人形式，便是与一个心灵、体态俱美的女子的自由结合。这就是徐志摩的“康桥信仰”的主要内容了：在中国实现资产阶级的民主、文明和自由。正因为他的信仰与当时的中国社会主旋律不符，而且他的诗歌过分抨击无产阶级革命文学，再加上与陆小曼的那段感情被贴上了道德标签，在上世纪的文学史里根本没有这位浪漫诗人的一席之地。

　　他的诗歌既有追求时的兴奋狂喜与忧郁烦恼，也有既得后的失落与沮丧悲观。。他的诗作把大自然称为“最伟大的一部书”。将自己的理想融入自然之中。

　　虽然徐志摩的康桥理想与*社会格格不入，但他的抒情诗歌还是达到了相当高的'艺术水准。如《翡冷翠的一夜》，全诗模拟一个弱女子的口吻，铺叙了她与爱人别离前夕复杂变幻的情感思绪。基于这样一种氛围，全诗采用了平白的近乎喃喃自语的口语写成，摒除杂念，虔诚的用心读来，就仿佛听到了一种声音在向我们抱怨，向我们倾诉，抱怨爱人的别离，倾诉她的哀伤。那宁在爱中死的誓言，表露了她对爱情的执著;那死后不上天堂，不入地狱，只愿变一个萤火的爱情宣言，令人震撼;只愿天空不生云，只因天上有她的爱人——那颗不灭的大星。这是一个何其贞烈的弱女子!这是一个何其动人的故事!这是一段何其哀怨的告白!相信她的爱人听过这段独白，亦当放弃远行或携她同行。而这无疑是徐志摩口语表达的魅力与妙处，她亲切真实，如在目前!又如《再别康桥》宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

　　这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶;1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

　　总的说来，徐志摩的诗歌艺术特点有以下几点：一、构思精巧，意象新颖。如《雪花的快乐》中作者以雪花自比，那洁白飞扬的雪花，巧妙地传达了执着追求真挚爱情和美好理想得心声。二、韵律和谐，富于音乐美。一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动。这也是新格律诗派，音乐美建筑美绘画美的完美契合。三、章法整饬，灵活多样。徐志摩的诗歌一般都很整齐，但从细节上又呈现出灵活多样的体式。四、词藻华美，风格明丽。因为诗人丰富的现象力，我们总是能从诗中看到一些明媚的风景画。而这些风景画并不是凌驾于诗歌本身之上的，它们与诗歌融合为一体。徐志摩驾驭文字的功底便可见一般了。

　　这个才华横溢却英年早逝的才子，单凭诗歌方面的造诣就可立足于诗坛百年。若不是天妒英才，我们肯定还会读到更多他的作品。