好事近
月未到诚斋①，先到万花川谷②。不是诚斋无月，隔一庭⑤修竹⑥。如今才是十三夜，月色已如玉。未是④秋光奇艳，看十五十六③。
诗句注释
①诚斋：作者字号诚斋，也是作者书房的名字。
②万花川谷：诚斋不远处一座苑圃的名字。
③十五十六：指十五十六的月亮。
④未是：还不是。
⑤庭：庭院。
⑥修竹：修长且直，很青翠整齐，叫修竹。
白话译文
月亮还未照到我的书斋前，先照到了万花川谷，不是书斋没有月光，而是被高高的竹林隔着。现在秋月还没到最美的时候，到了十五、十六日夜晚你再看，那才是最好的。
创作背景
高宗绍兴二十四年，他在永州作零陵县丞时，得见谪居在此的主战派张浚，张浚勉之以正心诚意之学，因而字号诚斋。这首词就是他在永州做官时七月十三日夜登万花川谷时望月所作。
名家点评
《宋诗钞·诚斋诗钞》：“落尽皮毛，自出机杼”。
《谢杨诚斋惠长句》：“今日诗坛谁是主，诚斋诗律正施行”。
《诚斋诗话》：“有用法家吏文语为诗句者，所谓以俗为雅。”
《诚斋诗话》：“庚信《月诗》云：‘渡河光不湿。’杜石：‘入河蟾不没。’《梦李白》云：‘落月满屋梁，犹疑照颜色。’山谷《簟诗》云：‘落日映江波，依稀比颜色。’此皆用古人句意，以故为新，夺胎换骨。”
《诚斋诗话》：“诗家用古人语，而不用其意，最为妙法。如山谷《猩猩毛笔》是也。猩猩喜著屐，故用阮孚事。其毛作笔，用之抄书，故用惠施事。二事皆借人事以咏物，初非猩猩毛笔事也”
作品赏析一
词分上下阙，上阙写词人登万花川谷望月之缘由，把万花川谷周围的风景描写得淋漓尽致，展现出了词人对生活的热爱，对大自然的观察到细致入微。
“月未到诚斋，先到万花川谷。”“诚斋”，是杨万里书房的名字，“万花川谷”是离“诚斋”不远的一个花圃的名字。开篇两句，明白如话，说皎洁的月光尚未照进他的书房，却照到了“万花山谷”。作者用“未到”和“先到”巧设悬念，引人遐想。[3]
“不是诚斋无月，隔一庭修竹。”这两句使悬念顿解，也说明了作者为什么要离开诚斋跑到万花川谷去赏月。原来，在他的书房前面有一片茂密的竹林，遮蔽了月光。本句中的“隔”字与“修”字看似平平常常，实则耐人琢磨，有出神入化之妙。试想，竹子如果不是长得郁郁葱葱，修长挺拔，怎么会把月光“隔”断?寥寥十一字，既解开了“月未到诚斋”的疑窦，也说明了书房处于竹林深处，环境幽雅僻静。《宋史》记载，杨万里在任永州零陵县丞时，曾三次去拜访谪居永州的张浚不得见面，后来“……以书谈始相见，浚勉以正心诚意之学，万里服其教终身，乃名读书之室曰‘诚斋’。”这样，就可以想见杨万里名为“诚斋”的书房是费了一番心思，作了精心的设置和安排的。
下阕通过上片一系列的描写为读者留下铺垫，既而描写登上万花川谷后看到的月色。[6]
“如今才是十三夜，月色已如玉。”两句中只有“如玉”二字写景，这两字用巧妙的比喻，形象生动地描绘出碧空澄明、冰清玉洁的月夜景色。“才”字与“已”字相呼应，使人想到作者在“十三”的夜里欣赏到这样美妙的月景，有些喜出望外;也使人想到，尽管现在看到的月色象玉一般的晶莹光洁，令人陶醉，但“十三夜”毕竟不能算是欣赏月色的最佳时刻。那么，何时的月色最美呢?任人皆知，阴历的十五、十六日月亮最圆，是观赏月光最好的日子。[7]
“末是秋光奇绝，看十五十六” 未是”二字压倒前句描写的美妙如玉，剔透晶莹的境界，推出一个“秋光奇绝”的新天地，指出即将来临的`十五十六才是赏月的最佳时刻。尾二句笔墨看似平淡，却表现出一个不同凡响的艺术境界，说明作者对未来、对美有着强烈的憧憬和追求。
这是一首描写月色的词，一般直接写月亮的都是直接写月亮的景色，而作者却用诸多写法来衬托月亮，表现了词人对生活的热爱和敏锐的洞察力，作者借月写人。写他的园、他的竹、他的斋，这些都表现了作者生活情趣的表现，也是他精神世界的窗口，花的芬芳，竹的正直，还有书斋所象征的博学，以及用来作比喻的玉的坚和洁都透露出一种高贵而雅洁的审美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蕴了更丰富的人格象征意义。
作品赏析二
这是一首咏月词，不过直接写月亮的只有“月色已如玉”一句。月的形和神，是用比较法。
衬托月亮，最常见的办法是去写云彩，常语说 ：“ 烘云托月”。杨万里抛开这一陈腐的路子不走，采用了纯新的方式。上阕以谷、斋、竹作陪衬。
诚斋是作者的书斋名，万花川谷是作者的花园名 。“月未到诚斋”，自然不无遗憾;但“先到万花川谷”，倒也令人欣喜，因为这同样是词人的天下。况且也不必为诚斋而惋惜 ，因为“不是诚斋无月，隔一庭修竹”，月照幽篁，应该又是一种韵味。
这半阕中，同是月光，在万花川谷的当是朗照，在“一庭修竹”的当是疏散，在诚斋的又当是浓阴下的幽明。同样的月色竟有这许多情意，明暗层次又是这样分明，难怪上片无一字直接写月，却叫人处处感得到月的媚态。上阕是以物托月，下阕则以月自托。
词中说：今天才是十三，月色已如美玉，若到秋光奇艳的十五十六，它定然更不寻常!这里明显地在用十三之月衬托十五、十六之月 ，然而本篇的作意是咏写今夜月色，所以句中又含有用十五、十六的满月衬托十三月色的意思：现实的月同遥想的月两相辉映，各各更见其妙了。
杨万里写诗，最讲“活法”，“透脱”。 他在《颐庵诗稿序》中说 ：“⋯⋯尝食夫饴与荼乎?人孰不饴之嗜也?初而甘，卒而酸 。至于荼也，人病其苦也;然苦未既，而不胜其甘。——诗亦如是而已矣 。”他认为诗不能象糖：一放进嘴，就知道它是甜的，吃到最后，却变成酸的;诗应当象荼(古茶字)经过品尝才让人感知到它的甜味。
我们读这首咏月词，初时只看见全篇仅有一句写月，还是用的“如玉”这个相当陈旧的比喻，读来很可能有几分扫兴，——这正是在“ 病其苦”。
可是只要你细心品尝下去，那么洒在绿叶红花上的月光，伴和着挺拔修竹上的月色，在月的阴影中的诚斋，今夜的月，十五十六的月，便都会成为一幅幅各具特色的月光图。这些图全都经得起人们的反复吟味，因而全篇也就有咀嚼无滓、久而知味的艺术效果。再说作者使用的又是白描手法，用这种引而不发的方式启人想象，其表达力往往可以超过一切言词。
比如，词中说“如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇艳 ，看十五十六”，十五十六的月色自然好极了。但如何好法呢?不论你想出多么优美的字眼来形容它，其他读者仍然可能想象到更美十倍的境地中去。——凡此种种，又是本篇“苦未既，而不胜其甘”的地方。
不，这首词的超脱处还不在于此。你如果继续品尝，还可能发现作者是在写月，但又不全在写月，更重要的，他是在借月写人。不然，月光朗照之下什么不好写，却偏要写他的园、他的竹、他的斋呢?应当说，它些环境既是作者生活情趣的表现，也是他精神世界的窗口。
花的芬芳，竹的正直，还有书斋所象征的博学，以及用来作比喻的玉的坚和洁都透露出一种高贵而雅洁的审美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蕴了更丰富的人格象征意义。当然，这一些也都是要欣赏者通过咀嚼而慢慢品味才能获得的。