戏剧影视美术设计专业课程学什么(毕业后做什么工作)
一、戏剧影视美术设计专业发展前景
戏剧影视美术设计专业就业前景：
戏剧影视美术设计是隶属于戏剧学的二级学科，在教学体系和行业习惯中曾被称作“舞台美术”，在国外类似的专业被称做“演出空间设计”，其下有多个专业方向，包括舞台设计、戏剧影视服装设计、电视舞美、舞台绘景、影视美术等。尽管在学术中，国内的舞美的正式名字已经被官方定义为“戏剧影视美术设计”，但由于行业习惯，“舞美”的叫法被保留至今。
戏剧影视美术设计专业在专业学科中属于文学类中的艺术学类，其中艺术学类共27个专业，戏剧影视美术设计专业在艺术学类专业中排名第26，在整个文学大类中排名第80位。就业前景比较好的城市有：上海、北京、广州、深圳、东莞、杭州、武汉、成都。
戏剧影视美术设计专业就业方向：
近几年国内的影视文艺发展很迅速，优秀的影视作品层出不穷，同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计，这为该专业的学生提供了广阔的就业前景。戏剧影视美术设计主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。
毕业生主要在电影、电视系统和其它专业文化艺术部门担任戏剧影视美术设计工作。本专业的学生不仅要进行美术基础、影视技巧、场景设计、计算机图形图像的设计与制作等方面的基本训练，还要学习文学、美术、艺术理论及其艺术欣赏等基础知识，因此具备了电视美术设计、道具设计及制作、服装设计、化妆设计、电视照明设计、电视节目和频道的视觉包装设计等方面的能力，具有较广的就业前景。
二、戏剧影视美术设计专业开设课程
主干学科：戏剧与影视学、设计学、美术学、计算机。
核心课程：舞台设计、舞台灯光设计、舞台灯光技术、舞台绘景、舞台绘景技术、舞台服装设 计、舞台服装技术、舞台化装设计、舞台化装技术、舞台技术、电脑美术设计。
主要实践性教学环节：各个教学阶段专业课的教学实习、校内教学实习剧目和毕业剧目的舞 台创作设计实践、戏剧影视及相关领域的美术创作设计实践、社会艺术机构的参观培训、社会艺 术机构艺术创作实践、参与校外的各种社会文化艺术活动等。
主要专业实验：模型制作、布景制作、灯光实验、绘景实验、服装制作、人物造型实验、道具制 作、舞台技术体现、多媒体影像制作。
修业年限：四年。
授予学位：艺术学学士。
三、戏剧影视美术设计专业培养目标
培养目标：本专业培养具备戏剧影视美术设计等多学科交叉方面的基本理论和基础知识，以 及戏剧影视美术设计能力，能在戏剧与影视等学科领域从事舞台美术的创作设计、舞台技术制作 与应用等方面工作的复合型、创新型的人才。
培养要求：本专业分为学习舞台设计、舞台灯光设计、舞台绘景技术、舞台服装设计、舞台化 装设计、舞台技术制作等专业方向，学生主要学习与专业方向相关的基本理论和基础知识，以及 电脑美术设计、计算机科学、美术史学、戏剧与影视学、艺术学、音乐学等方面的知识，接受与专业 方向相关的戏剧与影视舞台美术设计、技术制作方面的基本训练，掌握舞台美术设计、技术制作 及相关领域创意设计等方面的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1．了解党和国家对戏剧、影视及文化艺术领域方面的方针、政策和法规；
2．基本掌握舞台设计、舞台灯光设计、舞台绘景技术、舞台服装设计、舞台化装设计、技术制 作、电脑设计、计算机科学以及美术史学、戏剧与影视学、音乐学、艺术学等多学科交叉领域方面 的基本理论和基础知识；
3．基本掌握戏剧与影视艺术作品中的舞台美术创作设计、技术制作与应用等方面的理论研 究方法和技能技巧；
4．基本了解和掌握戏剧、影视作品的艺术创作过程中各环节的工作程序，具有很好地与他 人合作的素质，具有整体和大局的意识；
5．基本了解国内外舞台美术领域的研究发展动态和行业需求，能适应不同的工作环境，具 有较强的新技术应用与创新能力；
6．具有对影视与戏剧艺术作品中的美术成分进行鉴赏，以及对影视与戏剧艺术作品中的美 术内容进行一定分析的艺术及逻辑思维能力。