阿Q的精神胜利法在鲁迅先生的笔墨“传扬”之下得以流传至今。然而，鲁迅先生所想要传扬的不仅仅是这些。其中还有更深刻，更能发人深醒的东西。
鲁迅先生笔下的阿Q是一个悲剧的人物形象。正如鲁迅先生所说，“阿Q不独是姓名籍贯有些渺茫，连他之前的‘行状’也渺茫”，阿Q浑浑噩噩地渡过了他的一生。因为阿Q的人生目的仅仅是活着，他不会去思考怎样更好地活着。这样活着，和一个“活死人”又有什么区别呢？
阿Q一生最大的辉煌就是从城里回来的那段日子。在那几天里，甚至未庄的赵大爷也对他刮目相看。但这些都不是通过光明正大的手段得到的，这样说来，阿Q仍是可悲的。他受着强势的欺负，却又去欺负其他弱小；他本是一个微不足道的小人物，却又去耻笑和他一样的穷苦百姓；他不知“革命”为何物，却又因“革命”而丧了命……
从某种意义上来说，阿Q不仅仅是一个个体，更是那段时期广大群众的典型代表。那是一个正值“改朝换代”的时期，国内清朝的数百几基业摇摇欲坠，西方却是在蓬勃地迈向一个崭新的时代。传统“男耕女织，自给自足”的生活已经被打破，生活在水深火热中的人民渴望重新过上安居乐业的日子，但又不知道从何做起。他们就像是贝克特笔中的戈多，他们在等待着，等待着一个自己不曾了解的世界的到来。确切地说，他们选择了服从命运的安排，不去尝试，不去努力。
读完《阿Q正传》，我深深体会到了鲁迅先生写作这篇小说时的心情。鲁迅先生就是那一个时代的引路人，他看到了人民群众的痛苦，也看到了他们的希望。鲁迅先生奔走相告，企图告诉每一个人他所看到的世界，渴求给每个人带来幸福与快乐。鲁迅先生恨不得自己立刻变成一根巨大的蜡烛，即使燃烧自己，也要让每一个人看清前进的道路，让每一个人重拾前进的信心与勇气。
鲁迅，作为一位“横眉冷对千夫指”的批判性作家，在小说中毫无保留的对阿Q所处的那个“吃人”的社会进行了辛辣的讽刺。他把一切人都描写成可怕的恶魔：赵秀才、假洋鬼子、吴妈，哪个不是在间接或直接地吞噬着阿Q的灵魂？读完以后我所感到的是内心无限的寒冷阴森。而在电影中却还尚存着一丝温情，像那么一缕阳光，透射如黑暗的时代，照耀着一片净土。
人物改变最大的是管土谷祠的老头儿。在小说中，作者一笔带过“管祠的老头子也意外的和气。”偏偏是这一句话，道出了老头儿对阿Q的不屑与轻蔑。而电影中老头儿一出场便是一个慈祥父亲形象，他留着大白胡子，时常温柔地劝导阿Q。他担心阿Q，在他去押牌室时嘱咐他早点回来；他关心阿Q，在被赵家赶出门后替阿Q还了钱。也只有他一个人真正为阿Q的死难过，结尾处他似乎喝醉了酒，一个人形单影只地走上桥。而阿Q也只对他一个人好，他掏心掏肺地讲出自己偷盗的故事。他在梦中革命，令人搬箱子时的那句话：“你年龄大了，歇着。”因为有了这么个不起眼的老头儿，因为有了这么个爱他的“亲人”，土谷祠似乎真的有家的感觉了。而仅仅多了这么一个形象，我便更加体会到阿Q的可怜可悲，更加“哀其不幸”了。第二个有改动的人物形象是吴妈。小说中的吴妈就是个爱嚼舌根子，从内心瞧不起阿Q的市井妇女的形象。她因阿Q一句“和你困觉”的大喊感到厌恶得无法忍受，甚至要上吊。结尾处也丝毫不念旧情，看着押送阿Q的士兵，呆呆地，内心毫无波动。电影中吴妈却是一个善良贤惠的妇女形象。她温柔体贴，把阿Q当成朋友一般看待。她帮阿Q做饭，给阿Q打油灯。在阿Q生命的最后时刻，她看清囚犯是谁后的那一脸无奈与悲哀，似乎想责备阿Q的傻，却又悲痛地说不出话，只好默默地转过脸去，似乎是不让阿Q看到她脸上的泪痕。这样一个吴妈，不再令人反感，她成为了少有的真正关心着阿Q的人。这更让我感受到这个世界仍然有那么一点温情藏在人们心中。
结尾处，电影中的旁白说了这么一段话：“阿Q并没有断子绝孙，他的后代至今都没有断绝。”而小说中并没有。我想它是想提醒我们：或许我们每一个人都是阿Q的子孙——也许在我们身上的某个角落，藏着些许阿Q精神。
小说和电影出品的年代不同，一个是黑暗笼罩的时代，一个是新中国万象更新的时代，每个时代反映的思想是不同的。我更喜欢电影版《阿Q正传》，因为从中能感受到温情和希望。
《阿Q正传》创作于1921年12月至1922年2月，发表在《晨报副刊》上。从小说总体结构上说《阿Q正传》的前三章基本上是一种平面的横向的性格介绍和举例1。从第四章（“恋爱的悲剧”）开始，鲁迅开始就着手将阿Q的精神特征放在一连串连贯的纵向生活细节中加以具体展现。
于是便有了我们今天所看到的鲁迅的经典名篇——《阿Q正传》。《阿Q正传》具有广泛的社会意义，它刻画出了国人的灵魂，暴露了国民的弱点，达到了“揭出病苦，引起疗救的注意”的效果。阿Q的身份虽是农民，但这个形象所表现出的性格弱点却并不只是农民才具有的，它具有更为广泛的普遍性，鲁迅把阿Q性格作为国民性的最劣表现加以鞭挞，因而也就更具广泛的社会价值。因此，在作品发表的当时就有不少人惴惴不安，甚至“对号入座”，以为鲁迅在骂他。
六年级语文书第五单元的主题是——走近鲁迅，这一单元几篇文章都是介绍鲁迅及其作品的。这几天我们陶醉在鲁迅的“百草园”里，听着卜老师绘声绘色地描叙。于是，一个经常穿中式长衫，留着刷子似的短发，以及长着隶书“一”字型胡须的鲁迅形象，深深地印在我的脑海中。对于鲁迅的作品，我最感兴趣的是《阿Q正传》，它已被译成多种文字，被世界各地的读者所欣赏。
阿Q是未庄一个贫苦的小人物，他很穷，连名字都没有，人们都叫他阿Q。阿Q没有家，住在土谷祠里，平时靠给人家打短工挣钱养活自己。他又穷又瘦小，常常遭到别人欺辱，当人家嘲笑他连家都没有时，他却自吹“我的儿子比你们阔得多啦！你算什么东西！”。每次和王胡打架，被人揪住辫子往墙上撞时，他总是用“这是儿子打老子”的话来安慰自己。挣来的钱被别人抢了，阿Q很生气很愤怒，会狠狠地打自己一个耳光，然后把它想象成打了别人一样，从而莫名其妙地又高兴起来。这就是阿Q的精神胜利法，他总能用精神胜利法让自己“反败为胜，反辱为荣”。
读完《阿Q正传》，阿Q的形象便在脑中挥之不去，阿Q是一个被时代所抛弃的人。他的精神胜利法可谓天下第一，他常用精神胜利法来自欺欺人，麻木自己，以求得心里上的安慰与平衡。虽然我们已远离阿Q那个时代，但他的精神胜利法却阻挡不了现代版阿Q的产生。看看我们身边有多少同学，因为考试成绩不理想，受到父母责怪时，便会自然而然地说，班上还有谁谁谁，比我还少呢！如果他考80分，会说还有人只考70几分，如果他考70分，那就会找出60分，甚至不及格的同学来，以此证明自己不是最弱的。
不光考试如此，平时的作业，上课回答问题同样如此，自己做得不好，不去从自身找原因，总是拿别人的短处来和自己的长处比，从不拿自己和成绩好的'同学作比较，这和啊Q的精神胜利法不是如出一辙吗？俗话说：“人往高处走，水往低处流。”如果我们每个人总是向下看，和不如自己的人作比较，那么你会进步吗？这个社会会进步吗？我们的祖国会进步吗？
所以，读完《啊Q正传》后，我想：啊Q生长在那个特殊的，人性扭曲的年代，他才有了那样悲惨的命运。而我们生长在阳光下，在这个和平幸福的年代里，各方面条件都很优越，我们不能再像啊Q那样麻木自己，而要不断地给自己制定更高的目标，不断地进步。
阿Q是辛亥革命前后落后农民的典型。他深受剥削压迫，却极为糊涂落后，其性格呈现出十分复杂的状态。不过在诸多因素中，有一个是他的主要性格特征——“精神胜利法”。阿Q不正视现实，不思做真正的反抗，而用“精神胜利法”，自欺—知道临死前，在死刑判决书上画圈，他也“立志”要比别人画的圆，结果画成了瓜子模样，他还自我安慰：孙子才画得很圆呢！
我想，正是这种“精神胜利法”，使阿Q一辈子被剥削被压迫被欺凌，却始终处于一种麻痹状态，直至被无辜杀害。
而鲁迅塑造阿Q的目的，也是为了“写出一个现代的我们国人的魂灵来”。阿Q是那个“吃人”时代的特定社会的产儿，有其鲜明的个性，因而是具有巨大概括力的成功的典型。阿Q即使在现代社会，也带有很大的普遍性，其“精神胜利法”是社会的通病，并非落后人士所特有。
当与别人茶余饭后的谈资时，用并不存在的过去来夸耀于己，仅为获得心灵上的一丝慰藉。
他遭别人殴打，无力还手，懊丧过后，心想：我总算被x打了，他太强了。于是心满意足起来，似乎转败为胜。
向别人表白未果，于是“吃不到葡萄说葡萄酸”想着自己的优点去与对方的缺点比较，然后妄自尊大，接着又欢天喜地的进行另一次恋爱。
这些社会上“精神胜利法”的现实确实是横亘在我们面前的严峻挑战，只有找准这一现实问题的“题眼”，才能找到破解的钥匙，一方面，现代社会的竞争压力，使得如此“悲剧”不断上演；另一方面，人们自身的不思进取使得他们一味的追求精神上的安慰而毫无实际行动。
“精神胜利法”的存在，也提醒我们，如果这成为一种常态，那么社会进步将不复存在。因此以实际行动冲破精神防线的建设迫在眉睫，决不能让社会成为精神中的廉价物，行动中的奢侈品。
“精神胜利法”也许有其可取之处，但弊大于利。因此，要不断探究几千年来其演化轨迹，取其精华，去其糟粕，使“精神胜利法”真正成为推动社会进步的动力，创造出与时代梦想交相辉映的灿烂成果！