等到我又一次和村上邂逅，那时因为我喜欢上了长跑——说来惭愧，现在已经有好久不跑了。于是，我开始留意关于长跑的书籍。在亚马逊上，我找到了《当我谈跑步时，我谈些什么》。这本书倒是写的平易近人，娓娓道来，一点也不晦涩难懂，让人读了有一种似是听老大哥讲其生平轶事，并传授生活经验的感觉。
也正是因为读了这本书，我才知道，原来，村上的处女作，就是这本《且听风吟》。据说，这还是他在经营爵士乐酒吧时，熬夜写成的。所以，更加增强了我对于他这本书的兴趣。
看完这本书之后，细想想，真没有什么颇为精彩的桥断和情节。他只是在讲一个故事，一种生活方式，一个人在一个特定时期的种种境遇，平淡如水，但却真实而让人愿意读下去。
这可能也跟村上的性格有关吧。像他这样一个喜欢马拉松运动的人，在生活上亦是那种细水长流，波澜不惊吧，但就是这个平实如水的对生活的记录，让他的作品格外的与人亲近，有一种愿意读下去的感觉。当然，如果能看懂日文，读原著的话，想必更会有这种感觉了。
这本书，是以第一人称，作者本身的角度所写的。讲述了它在大学放假期间所遇到的一些人和一些事儿。在叙述这些事儿的过程中，作者巧妙的把个人的一些回忆也穿插其中，这也让故事显得更加饱满和充实了起来。
整个故事，以时间顺序为主线，讲述了作者和他的朋友“鼠”从认识，到变成互诉衷肠，无所不谈的啤酒友。在这里我要说一点，对于自己不太能节制的人，正在戒酒的人慎看此文。因为文中的主人公极其朋友，甚是喜爱啤酒，经常豪饮狂喝。以至于我这几天回到家连水都不喝了，直接以啤酒代水，并配以锅巴佐之。临睡前尤要再饮一罐，否则便无法安眠。
书归正传，故事以他和他的朋友鼠开始，中间加入了一段次要剧情，也可以叫支线故事，讲到他送一个烂醉如泥的四指女孩回家。然后产生种种误会，最会竟然变成了朋友。
故事中还有一个人物，叫做“杰”。他所经营的酒吧，是作者把整个故事穿起来的一条隐形的线。无论是作者回忆还是开拓支线故事。一旦回到酒吧，就又进入了主线。这也让人不至于觉得故事的叙事很乱，用的恰到好处。
总的来说，这本书还是很值得一读的，旅途时光，茶余饭后，缓缓读来，也是很容易读下去的。
《且听风吟》这本书，我非常喜欢。其中，我最喜欢的一句话就是：不存在十全十美的文章，如同不存在彻头彻尾的绝望。
这部小说作为文学文体的新颖之处主要表现它的文体或者说语言风格：简洁明快，爽净直快，节奏短促，切换快捷。我认为这部小说具有创新性，近乎透明，了无阻翳，可谓开一代新风，甚至认为其文体的新颖之处意味着他对世界的理解的新颖，并非语言的新颖。
有位评委，文学评论家丸谷才一称道：“总之才华甚是了得，尤其出色的小说的流势竟无全滞重拖沓之处。二十九岁的村上春村写出这样的作品，说明今日本的文学趣味开始出现大的变化。”
我认为这部小说还有一个特点就是距离感。美国有位作家哈斯费尔德说：“我们认识的对象和实际认识的对象之间，总是横陈着一道深渊，无论用怎样的尺都无法完全测出其深度。”
距离感，连同虚无感，孤独感，幽默感，构成村上作品的基本情调。
它无法捉摸，又无所不在，轻盈散淡，又叩击心扉，凉意微微，又温崝脉脉，似乎轻声提醒在人生旅途中昼夜兼程疲于奔命的我们：且听风吟......
读了这部小说后,我才知道,村上是多么有才华。
其中还有一位著名作家古行淳之介写道：爽净轻快的感觉下有双内向的眼，而主人公又很快将这样的眼转向外界，显得那般漫不经心。能把这点不令人生厌地传达出来，可谓出乎不凡，不过，我觉得那不仅仅是技艺，也作者强调的品性融入其间，对我予以好评。
这部作品被译作之三十多个国家和地区，在世界各地深具影响。
再次，我再介绍一下这个作家。村上春树，一九四九年一月十二日出生于日 关西京都市伏见区。毕业于早稻田大学文学部。主要著作：《挪威的森林》《舞!舞!舞!》《萤》等。
这次借着学院举办的读书活动，我又读起了《且听风吟》。但心里还是惶恐不安，害怕自己依然读不懂，辱没了村上先生的文采与智慧。抱着这样的心态，我看了书，此刻亦是忐忑不安地写下这篇读书心得。
《且听风吟》是村上春树文学创作的开始，也因此荣获第二十二届群像新人奖。有评委认为：“每一行都没有多费笔墨，但每一行都有微妙的意趣!” 作品推出后马上被拍成电影，在日本甚至各国都有着深刻的影响。村上先生的书，真的别有深意，要不是事先读过许多评论和评析，我也不知道从何下笔。小说的主要出场人物也只有 “我”，身为阔少却痛恨有钱人的鼠，酒吧老板杰以及至始至终不知道名字却贯穿全文的缺少一个小指头的少女。“我”在酒吧遇到一个醉倒的少女，送她回家之却发生了一系列误会，此后两人在少女工作的音像店偶遇，又开始了不咸不淡的交往，从头到尾，平淡无奇，甚至到最后两人后都没有说过与爱情有关的事情，直到后来“我”回到这里寻找那个缺了指头的姑娘，少女却无隐无踪了，而主人公则 “等到夏天回去，我便经常走那条同她一起走过的路，坐在仓库石阶上一个人眼望大海。想哭的时候却偏偏出不来眼泪，每每如此。”嚎啕大哭代表着诀别和新生，而欲哭无泪往往意味着长时间忧伤的开始。故事发生的在60年代末战后的日本，经济萧条，百废待兴。那时期的青年人深受美国文化影响：摇滚、爵士、酒吧、唱片，点唱机等西洋风物，在文章里随处可见，年轻人生活颓废、无聊，但也有更多的自由和真诚，但那个特殊时代，他们的内心也是迷茫且无助，不知道未来的路，不知道方向地生活，于是更迫切地寻找存在的理由，借由人物的口叙述出的孤独，悲伤的融化在作者的字里行间。作者用第一人称来写这篇文章，更能让人体会到那种无奈的悲伤和孤独，或许最冷漠的人也能感觉出文章里面那种沉静的悲伤。
文章的开头就是值得深思的话语“不存在十全十美的文章，如同不存在彻头彻尾的绝望。”“‘从事写文章这一作业，首先要确认自己同周遭事物之间的距离，所需要的不是感性，而是尺度。’于是我一手拿尺，开始惶惶不安地张望周围的世界。……这十五年里我的确扔掉了很多很多东西，就像发动机除了故障的'飞机为减轻重量而甩掉货物、甩掉座椅，最后可怜的男乘务员也甩掉一样。十五年里我舍弃了一切，身上几乎一无所有。”“我”虽然写不出那么精彩的文章，可是“我”也有自己的尺度，向世人倾诉着自己，比起生存，似乎度量世界更加容易。
“我”和鼠在每晚都在酒吧喝酒，无聊到琢磨墙上的画是什么奇特的寓意，鼠对有钱人的鄙视与咒骂，两个人的争论，无不是空虚惆怅的表现。而鼠看似奇怪并固执的习惯，是在坚持自己存在的痕迹么?用不同与常人的怪癖证明自己的存在的意义么?此外，“鼠的小说有两个优点。一是没有性场面，二是一个人也没死。”而在现实世界里，似乎没有人能逃过死亡这道坎，鼠在心中勾勒的世界没有死亡，明显是在逃避现实。美好愿望看似也意味着残酷的事实。
文中那段心理医生为“我”治疗而讲的故事我觉得颇有趣味：
“‘山羊脖子上总是挂着一只沉甸甸的金表，呼哧呼哧地到处走个不停。而那只金表却重得出奇，而且坏得不能走。这时兔子朋友赶来说道：“喂小羊，干嘛总是挂着那只动都不动一下的表啊?又重，又没用，不是吗?’‘重是重，’山羊说，‘不过早已习惯了，重也好，不重也好。’”说到这里，医生喝了口自己的桔汁，笑眯眯地看着我。我默默等待下文。
“一天山羊过生日，兔子送来一个扎着礼品带的漂亮盒子。里面是一只光闪闪的又轻巧走时又准的新表。山羊高兴得什么似的，挂在脖子上到处走给大家看。” 话头突然就此打住。
“你是山羊，我是兔子，表是你的心。”
我感到被人愚弄了，无可奈何地点点头。
医生在暗示什么?少年时的“我”为什么会觉得受到愚弄?到现在也没有明白。
“我”和缺少指头少女之间的故事是全文的主线，他们的相遇，相识，从头到尾都充盈着淡淡的伤感。两人初次见面的方式让误会阻挡了正常恋情的发展，些许遗憾存留在“我”心中。后来在音像店的相遇，或多或少改变两人之间微妙的关系。少女悲惨的身世，残缺的手指，不得不失去的孩子，一个人孤独地旅行，与全文的基调相呼应，忧郁沉静的哀伤穿透在文章深处。村上如同闲话家常地叙述着这故事，紧扣着人心里的弦。
“我”在和少女的对话中有着这么一段话：
“人为什么要死?”
“由于进化。个体无法承受进化的能量。周而必然换代。当然，这只是其一种说法”
“现今仍在进化?”
“一点一点地。”
“为什么进化?”
“对此众说纷纭。但有一点是确切无疑的，即宇宙本身在不断进化。至于是否有某种方向性或意志介入其中，可以暂且不论，总之宇宙是在进化。而我们，归根结底不过是其中的一部分罢了。”我放下威士忌酒杯，给香烟点上火。“没有任何人知道那种能量来自何处。”
面对这个问题，我相信没有人能真正给出答案，死亡于我们到底是幸还是不幸，没有答案。人活着，又是怎样活着?生存状态的不同，得出的结论也不同。另一方面，就如同文章反复提过的哈特费尔德说的一样“同宇宙的复杂性相比，我们这个世界不过如麻雀的脑髓而已。”每个人迎来的，还是最后一刻的宁静，回到生命的起点，那就是归宿。
“我们是在时间之中彷徨，从宇宙诞生直到死亡的时间里。所以我们无所谓生也无所谓死，只是风”这是引用哈特费尔德《火星的井》的句子，风的呼喊，更是人的写照。村上这部处女作几乎全在他的影响下诞生的，无所谓生死，只是在宇宙中飘荡，直到命运召唤的那一天，展开翅膀飞翔。
或许，我误解了作者的意思，不过，我真的只能读到这么多，就像文中结局墓碑上“白昼之光，岂知夜色之深”写的那样，我无法解读到村上思想里更深层次的东西，但是我很感谢这位作家，自己通过这本书思考了许多以前不曾想过的问题，也是向前迈进了一步吧。
沉静的悲伤，孤独与惆怅，深刻的哲理，这就是我对这本书的理解。