昆曲大事记
●2001年5月18日，联合国教科文组织颁布首批“人类口头和非物质遗产代表作”，中国昆曲艺术以全票荣登榜首。当时，国内昆剧界只有800多位从业者，从业者挣扎在生存边缘。申遗成功后，文化部制定《保护和振兴昆曲艺术十年规划》。
●2003年，白先勇请动昆曲名家汪世瑜和张继青驻扎苏州一年，手把手地把箱底宝贝传授给沈丰英（扮杜丽娘）与俞玖林（扮柳梦梅）。两位名师跨团跨省就一部戏指导后生长达一年。
●2004年4月，青春版《牡丹亭》开始在世界巡演。其中，在台湾和香港的公演引起轰动。同年6月，在苏州大学存菊堂连演三场，场场爆满。
●2009年12月，白先勇主持的昆曲新版《玉簪记》作为“北京国际戏剧舞蹈演出季”的压轴剧目在北京大学百年纪念讲堂首演。由北京大学文化产业研究院和白先勇共同发起的“北京大学白先勇昆曲传承计划”同时正式启动，“经典昆曲欣赏”成为北京大学本科生的公选课，受到热捧。（赵桂双）
汪世瑜：可进可退，昆曲发展自求其善
汪世瑜
2003年，汪世瑜与白先勇合作，日后声名大噪的青春版《牡丹亭》因而得以促成。当时，汪世瑜刚从浙江省京昆艺术剧院院长的位置上退下来，之前，他在昆曲舞台上演出了四十余年，尤以“巾生”（昆曲小生分为巾生、穷生、官生、雉尾）见长。
青春版《牡丹亭》的成功，汪世瑜在背后做了巨大的`努力。“白先勇是灵魂，他给出指导意见，具体来做的全是我。”汪世瑜用他深厚的专业修养和艺术造诣，逐渐填满了白先勇画下的框。在这之后，他又先后与林兆华、关锦鹏合作，制作了厅堂版《牡丹亭》和《怜香伴》。
这一系列的创新，在昆曲业界引发极大争议，但在汪世瑜看来，只要能让昆曲吸引更多的年青人就够了，而昆曲本身也有自信去接受这种改变。10月16日至20日，苏州昆剧院将在广州大剧院演出青春版《牡丹亭》全本及新版《玉簪记》。借此契机，南都记者专访了汪世瑜。