《冰雪奇缘2》观后感1
《冰雪奇缘2》告诉了我一个可能的答案。
故事不行，可以靠音乐、靠画面、靠特效。
某一个方面做到极致，也是可以感动人的。
《冰雪奇缘2》如果不讨论剧情，从美术，音乐，细节上都是非常出色的，它非常清楚，如果用一个只适用于小朋友的故事，来让一个进入社会的人叫好。
本作音乐歌曲的时长要比前作高了很多，而且它很明显把住了自己的核心卖点——需要一个脍炙人口的歌曲片，本作核心曲目show yourself是完全可以媲美let it go的(同时与音乐相结合的动画片段也要比前作更为，更为…..我要用绚烂二字)。
既然说到了音乐，迪士尼的公主系列蛮有意思的，它在借鉴不同文化的背景的同时，充分将这种文化融入到了影片的配乐中。冰雪奇缘北欧风，海洋奇缘是手鼓的波利尼西亚风，勇敢传说的苏格兰风笛(这个片子，我认为也算是迪士尼的公主系列吧)，无敌破坏王的电子风，青蛙与公主的黑人爵士风。
电影，毕竟不是交响乐，它所带给人的感动，是需要画面和声音共同催化产生的。
本作的画面和镜头始终在带给我惊喜，它的大场面，说句粗话，谁看普通厅谁傻，艾尔莎的独唱，和巨人的追逐戏，大洪水，效果都太震撼了，让人窒息的美。迪士尼对诸如冰，水以及它们所产生的光线效果几乎是大书特书，大量的冰雕、冰山、海浪等场面不光给到观众广袤和硕大的感觉，同时也带来了视觉上的舒适。
所以，当脍炙人口的音乐和让人窒息的美景结合在一起时，能不让人激动吗?
剧情的不剧透介绍就是:哈哈哈，你们这帮弱鸡，你们以为之前的谋朝篡位就是最危险的吗?其实最大的危机老早就出现了，可我前作偏偏就不告诉你，就不解决，上作你欠我的，这作你得还回来( “上作你欠我的，这作你得还回来”的意思，大家看了以后就明白了，我认为这是和前作唯一有所联系的地方)。
对于艾尔莎和安娜的描写不再是重点，或者说，对于人物的刻画，本作不像之前那么鲜明，在人物关系上基本没有矛盾点，所以说人物魅力要少了不少，但万幸雪宝和驯鹿斯文的戏份有所增加，因此总能让你开怀大笑一下。
总之总之，该片的细节，特别是艺术角度的造诣，完全可以弥补剧本上的缺陷，强烈推荐，在公主系列里，我认为排第四位(前三依次是木兰，青蛙与公主，冰雪奇缘)，剧情低龄化并不影响这部片子去跟玩具总动员4争奥斯卡最佳动画片。
《冰雪奇缘2》观后感2
时隔六年，续集终于登场!继承了上集的全部优点，好听的歌曲，搞笑的雪宝，美丽的服饰，有趣的冒险及一对勇敢的姐妹。故事上肯定不如上集那么有新鲜感，上次是将大家首次带进这个冰雪王国，但这次依然有神秘的魔法森林和全新角色登场。总体来说是一次成功的续集，当然最重要的是，又可以有更多玩具和服装热卖啦
这次安娜、艾莎、雪宝等主要角色悉数回归，一伙人将深入神秘魔法森林，发现到艾伦戴尔王国从远古至今长久以来深藏的秘密。为第一集打造歌曲的洛佩兹夫妇(Kristen Anderson-Lopez 、 Robert Lopez )也回归又为本片创作了七首新歌。特别要提到的是，这次连安娜的男友克里斯托弗(Kristoff )也有机会演唱，还成为了片中最好笑的段落之一。
克里斯托弗的这段戏算是片中的一个惊喜，因为他一直属于配角，而观众的主要注意力都在两姐妹和雪宝身上。他一直急着获得安娜的肯定，但却常常搞砸，甚至半途中还被安娜丢下。片中，他只好对着麋鹿诉衷肠，演唱的本来算是悲伤情歌，谁知动画师恶搞地把这段做成了像80年代卡拉OK一样的分镜画面，让克里斯托弗化身老派情歌王，让观众忍不住笑喷。
雪宝当然还是承包了最多笑点。这次他深感成长带来的各种疑问和烦恼，一方面渴望长大，觉得长大了一切都解释得通了，但一方面又觉得自己变得多愁善感。可以明显看出上集中那个看什么都很天真的雪宝这次更加博学多才，在小朋友面前也像个小哥哥了。最有趣的是，有一个镜头他居然穿起了衣服!
新角色中，一个类似变色龙的小家伙及一匹晶莹剔透的水晶马都将成为日后热销玩具。讲真，我在看的时候觉得这个故事本身是挺瞎掰的，塑造出这些角色也纯粹是为了卖玩具
伊雯瑞秋伍德(Evan Rachel Wood)加盟配音爱莎与安娜的母亲，也有演唱部分，主要在影片开头。这段也是我个人最喜欢的，因为又出现了小时候的爱莎与安娜。小安娜还是那么二，对什么都比姐姐更好奇、更急于表达出情感，与姐姐的稳重形成对比。但两个小姑娘之间的互动相当可爱。
最吸引我的当然是新登场的多款爱莎与安娜服装，除了已开始销售的爱莎紫色裙子及蓝色裤装外，片尾还将出现另一款更仙的长裙尚未曝光，期待各位去影片被震撼!这款定会成为女孩子们的万圣节新宠!安娜也有更多惊喜服饰将在影片上映后发布。
值得一提的是，以往迪士尼动画长片发行时前面都会贴片一个动画短片，但这次没有。代替的是，迪士尼动画打造了一个需要虚拟实境(virtual reality，缩写VR)设备才能观看的短片《冰雪奇缘神话》(Myth: A Frozen Tale)，专门用来进一步展开解释片中出现的神话故事。
观众需要坐在一个圆形、可360度转动的椅子中，戴上VR眼镜和耳机，《冰雪奇缘神话》画面中一位母亲在火炉前给孩子们讲着神话故事，而观众就会觉得自己也身在这个房间中，一切都看起来十分真实。随着故事进行，椅子旋转，观众会觉得被带到神秘的魔法森林，看到神话中维持平衡的五种元素究竟是什麽样子。这种浸入式的体验确实有让人走入神话的感觉。
但是这个短片因为需要VR设备，只能在影院大厅内有单独设置VR技术时才能观看，并且是收费的，并不会自动加在电影的前面。据说影片在海外上映也会有VR设备在大部分影院裡给观众提供这种体验。大家回头可以试试看。
总体来说喜欢第一集的一定不会失望!只是我觉得歌曲没有上次的好听。没看过第一集的，片中有雪宝亲自上阵连演带唱地进行了第一集大回顾，这段也是片中最好笑的部分之一。
《冰雪奇缘2》观后感3
动画片由于拍摄方法与真人电影的不同，往往会有肆意的奇幻场景和夸张的人物动作与形象。不管是原始人缤纷绚烂的新大陆，还是怪兽大学里开学日人声鼎沸的校园，这些充满想象力的角色或者场景，不用服务于故事，换个形象，换个颜色，一样可以存在。
《冰雪奇缘》的绝大部分奇幻场景，来自姐姐Elsa的冰系魔法。姐姐并不是主角，出场时间并不多，但每一次出场，伴随着飞舞的雪花，都能给观众留下无比深刻的印象。因为姐姐的冰雪并不简简单单只是魔法师的法术，它们还是姐姐的心。痛快时，它们是大片几何体组成气势豪迈的宏伟建筑;焦虑时，它们扭曲挣扎，如荆棘般狰狞;开心时，它们柔和闪亮，装饰着城堡的每一处;伤心时，它们先是狂暴地呼啸，最后在空中静止，仿佛也为姐姐悲痛欲绝。
特效和角色合二为一，没有人物特效就没有意义，没有特效人物也无法塑造。《盗梦空间》中海岸线坍塌的旧楼代表柯布与妻子感情的破裂，《少年派》中平躺的卧佛代表了派对母亲的思念和神性的皈依。《冰雪奇缘》作为一部全年龄向的动画片，能有如此之风格，实属不易。
本片又名《百合奇缘》，其实说得也没错，姐姐隐藏了自己的魔法，迎合社会的法则，let it go大胆放手做自己，这是在隐喻什么，很明显了。王子公主的闪婚变成了渣男的阴谋，姐妹同心才是破冰的钥匙。就连最后滑冰都是一对百合一对人兽(误)。以前的迪士尼公主片，公主也是敢爱敢恨，但是最终的向往，也不过是和王子在城堡过上幸福的生活而已。这已经不符合女权主义盛行的现代社会了。于是剪了长发的乐佩跟着一个通缉犯私奔了，于是苏格兰公主梅莉达根本不需要男人，她有弓箭、有老爸老妈和三个弟弟爱她就行了，于是Elsa女王根本不需要男人，她有妹妹爱她就行了。迪士尼虽然是个传统气息浓重的公司，但是从《公主与青蛙》开始，你可以看到这家百年老字号在不断地调整自己的配方，做出更符合现代人审美的美味。《冰雪奇缘》已经不需要王子了，未来的童话故事还会变成哪种令人惊喜的模样，我们有理由期待迪士尼的蜕变。
题外话：什么是传统?
我很反感看到迪士尼就嚷嚷传统套路，结局伟光正没意思的人?什么才叫创新?
原始人爸爸与女儿从隔阂到理解，不是传统吗?
破坏王拉尔夫对自我的认知和守护友情，不是传统吗?
飞屋倔强老头子在旅行中悟到爱的本质，不是传统吗?
破烂机器人和高端机器人历经万难的爱情，不是传统吗?
阿宝从菜鸟到功夫宗师的励志戏码，不是传统吗?
很多评论说满怀期待结果看了一部低龄儿童片，你的期待是看一部怎样的动画?如果不讲爱、勇气、担当，那讲什么?结局太美好，那要团灭才甘心?你们都在指望迪士尼拍一部《魔法少女小圆》或者《攻壳机动队》吗?况且，这也是费尽心思创作的各种奇思妙想，既没有跟以前创作的故事雷同，也没有滥用老故事的梗，仔细发现才会看到美。至于唱歌，与其说这是迪士尼的习惯，不如说这是美国百老汇文化的展现，本质上它跟《功夫熊猫》的皮影戏，《驯龙记》的维京传说，《勇敢传说》的凯尔特艺术没有区别。形式百花齐放，本质积极向善，美国动画把世界文明美好的一面娓娓道来，这如果不算创新与突破，那如何才算?