光辉岁月观后感600字1
相比较于一般商业电影逐利的追求，《光辉岁月》更像是一部香港电影的青春回忆录。作为致敬华语动作经典、致敬黄金时代港片精神的诚意之作，它承载着老一辈香港电影人对电影和表演的执着，也承载着属于70后、80后关于功夫片的记忆。
我相信，每个男孩子心中都曾拥有一个武侠梦，在我们年少的时候，看着荧幕上的那些大侠、好汉，幻想自己某一天也可以成为一个绝代高手，英雄救美，抱打不平。但随着年龄的渐长，这些梦如花瓣一样慢慢剥落，就好像如今越来越少的港产功夫片。
但曾经，功夫片是香港电影的骄傲，半个世纪以来，动作巨星层出不穷。《光辉岁月》里一闪而过的身影，有许多便是老电影里绝代大侠、武林高手的扮演者。像狄龙、梁家仁、陈观泰、惠英红、黄日华、吴启华、张国强，在当年，随便拉三两个人就可以组成一个不错的班子。但自古美人如名将，不许人间见白头。随着商业化浪潮的冲击，观众血液的更新，功夫片渐渐式微。如今的动作电影，随着高新科技的应用，画面越来越美，招式越来越玄，却再也寻不回当初的感觉。
也许，本没有哪一种电影可以永远长青，但功夫片带给人的感动却可以持续到地老天荒。在《光辉岁月》里，那些久违的名字，那些曾经熟悉但已渐渐陌生的面孔，勾起的是我们早已消逝的年轮。
影片以“英雄聚首，再战江湖”为基石，以“喋血复仇，捍卫自由”为主线，以“生有所恋，死无所惧，以暴制暴，血债血偿”为情怀，讲述清末动乱背景下，一群没落英雄反抗清廷及其爪牙的迫害，为死者复仇，夺回黄金的故事。刀光剑影之间，让人想起古龙笔下的一句话:饮不尽的杯中酒，唱不完的别离歌，放不下的宝刀，上不得的高楼，流不尽的英雄血，杀不完的仇人头。热血悲歌下，似乎也蕴藏着这些年渐渐淡出舞台淡出观众视线的功夫巨星们心中沸腾的英雄记忆。好似曾志伟饰演的猫老板说的:人总会死的，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈很有意义的去死吗?今晚就可以。我们都年轻过、豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过--这或许就是所谓的“言志”吧。
我是个感情并不怎么充沛的人，但这个片子里至少有十多处泪点让我的鼻子发酸。其实，《光辉岁月》的故事不新，桥段很老，即使在黄金峡、瓦石城的人由避世到反抗的高潮里你也很难看出新意，相反，影片中英雄聚首的情节是香港电影常用的桥段，在郑少秋主演的《忠义群英》里就能找到明显的痕迹。但热血为引，纵没有过多的曲折，依旧动人。
有时候，遗憾是无法避免的，当90后、00后成为观影的主体，老电影终将被人遗忘或缅怀。影片里冷兵器与热兵器的对战让我想起了老舍的《断魂枪》，西方列强的枪炮惊破了“东方大梦”，沙子龙行走于荒林野店的豪放事业如梦幻般一去不返，他把镖局改成了客栈，将自创的绝技“五虎断魂枪”弃之一旁，任人怎么挑衅都不施展。但小说两次写到沙子龙在夜静人稀时面对天上的群星一气刺出六十四枪的场面，我在想，《光辉岁月》的演绎，演员们是否也是一般的悲壮。慕白在出征前写着辛弃疾的《破阵子》:马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。猫老板说:门是靠人打开的，世道不会自己变好，明天我们一起去打开这扇门，让阳光透进来。他的话是否又是一语双关?
我毫不掩饰自己如脑残粉一般对于港产动作片的喜爱，曾经我花了三年多的时间，看了上千部上个世纪的武侠片、喜剧片。纵然《光辉岁月》概念先行，为了突出片名有点生搬硬套的意思，但演员的卖力演出与影片本身的诚意值得我们由衷地尊重。我觉得，这部电影输票房但不输感动。
在每个人的记忆里，总有那么一段日子，总有那么一些东西，风沙卷不走，大浪淘不尽，因为它已成为一种情怀，融进了我们的血液里，港产功夫片的光辉岁月即如是。
光辉岁月观后感600字2
在这个物质世界，难得看到那么纯精神的电影，有感动，有冲动，我想，我已经开始行动!
重温一下几个让我尤位感动的情节:
1.确定这个团队的“老爹”，也即是教练权威的确立。
2.“巨人队”队员之间联系的加深，亦或者叫感情的确立。
3.主力队员受伤后队员们继续努力，夺得冠军的时候。这三组场景深深地映在我的脑筋海中，他让我觉醒:这不就是是一部优秀团队的成功史吗?
首先，一个优秀的团队必须得有一个优秀的指挥大师，即领导的作用，这是关键的一步，因为这是个方向性，原则性的问题，领导必须睿智，这是关系到团队的战略，他同时还应该具有权威性和影响力，这是执行力的保证，也就是战术性问题。其次，关系到你手下的兵了。
作为一只橄榄球队，很明显，这不是一个人的运动!所以，我们必须靠团队!上世纪上半页中华民族饱受欺凌的历史很好的说明:人心涣散，各谋其利，我们什么都不是!只有团结起来，我们才能五指成拳，形成战斗力!这支球队做到了，他们是兄弟般的球队，所以他们战无不胜!
第三，就说到了个人对团队的影响了。在这支球队里面，明星球员的意外受伤无疑对这支球队的伤害很大:他能以一敌二，关键时候他值得信赖!这里面我想到了管理学里面一个重要的理论-木桶理论:木桶能装多少水，不取决于他的那块最高的挡板，而取决于他的最低的那块挡板!一个优秀的团队，是最低水平仍高出对手一节的团队，是没有个人英雄主义的团队，是少了任何一块拼图仍能正常运转的团队。但我们也不能忽略一个细节:巨人队最后能够赢球:还是靠的那位一直坐能板凳的“明星球员” !
它给了我们另外一个启示:一个楼梯，我们所能到达的高度，取决于最高那节楼梯的高度;也即是:一个优秀团队所能取得最高成就，取决于团队中的那个最优秀的队员!
光辉岁月观后感600字3
一部电影成功，大家都争功，片方说是我拍得好，宣发的会说我宣传得好;一不好，就各个推卸责任。一部影片叫座或者不叫座在当下的国内电影市场上都很正常，如今制片方和发行方“掐架”还真是头一遭。《光辉岁月》制片方跟负责发行的光线传媒这一架，掐得真有些莫名其妙、不清不楚，硬生生造出一起新的罗生___。
电影《光辉岁月》讲述的是清朝末年一群没落英雄重拾宝刀再战江湖的故事。由熊欣欣执导，汇聚了曾志伟、吕良伟、狄龙、莫少聪、王敏德、黄日华、徐锦江、惠英红等三十多位在港产片辉煌时代大放异彩的影视明星。明星阵容亦算强大，但缘何在上映期间表现不佳?作为致敬华语动作经典、致敬黄金时代港片精神的诚意之作，《光辉岁月》唤起一代人的记忆，再度与心中的偶像一起侠义江湖、快意恩仇。以“英雄聚首，再战江湖”为基石，以“喋血复仇，捍卫自由”为主线，以“生有所恋，死无所惧，以暴制暴，血债血偿”为情怀，《光辉岁月》呈现的是一段热血沸腾的英雄记忆。但英雄从何而来?光辉的岁月又是如何铸就?《光辉岁月》没有为你揭开这段英雄聚首、荡气回肠的“光辉岁月”，却给你带来了一场罗生门的“战争”。
凭心而论，之前确实鲜见《光辉岁月》的新闻稿和任何话题式新闻，相信很多人都不知道在国产保护的六月档还有这样一部港片。造成这样的结果，发行方的宣传工作确实没有做到位，观众都不知道有这么一部片子，怎么可能会去影院观看?影院里放映时没有观众怎么可能会有排片，不足3%的数字也就不足为奇啦。对比一下制片方和发行方的声明，觉得很有意思，你方态度强硬，我方态度温和以示同情。
有些电影是需要口碑的，如《疯狂原始人》正是因为口碑的发酵才使得院线不断的增加排片力度，使电影的票房持续走高。国内的电影发行环境没有机会给有口碑的电影做，没有空间。一出票房不好，马上就减场次，口碑还没出来就已经下画。这不是某部电影的问题，是很多电影都会碰到的问题。
纵使制片方、发行方、院线，针对这场罗生门的战争各有各的无奈，但绝对不是《光辉岁月》当炮灰的借口。作为影片的代理发行方，光线有责任和义务去挖掘影片的宣传点，去尽最大努力去铺设宣传品，让更多的观众在上映前知晓这部影片。力争做到影片的最大票房汇报。而不是一味的否定影片，甚至用玩票的心态去对待一部集结了上一辈香港众多明星的影片。电影市场竞争激烈，放任自流的发行方式只会让影片成为一日游，半日游。所以，态度决定一切，特别是发行方，没有认真的态度只会加速影片的灭亡，也会对行业有不好的影响。
在电影票房接连喷发，市场容量空前巨大的大环境下，连投资不足千万的小成本惊悚片或山寨时尚片都能动辙拿到数千上万场排片的当下，这部召集我们回到影院重温美好回忆的《光辉岁月》竟然被遭受到了“炮灰”待遇，着实让影迷唏嘘。
光辉岁月观后感600字4
很早以前曾经看过这样一段文字，曼德拉说：“当我走出囚室、迈过通往自由的监狱大门时,我已经清楚,我若不能把悲痛与怨恨留在身后,那么我仍然还在狱中!”由此记住了这个名字——曼德拉。曾经我年轻时代最喜爱的一首歌《光辉岁月》，是黄家驹写给南非黑人领袖曼德拉，激人奋进的旋律表达了歌者的景仰之情。后查阅资料，曼德拉的简历及一系列世界级殊荣让人极为震撼：一位传奇式的黑人领袖，在监狱中度过了27个春秋，终获自由后，经民选成为南非第一位黑人总统。曼德拉领导人民打破了南非种族隔离的坚冰，使南非成为一个白人和黑人共同拥有的民主国家。奥巴马视他为“个人心目中的英雄”，曼德拉曾获过诺贝尔和平奖，五度荣登《时代周刊》封面人物，被评为“这个世界上最接近圣人的人”， 联合国大会通过决议，自2010年起，将每年7月18日(曼德拉的生日为1918年7月18日)定为“曼德拉国际日”，以表彰他为和平与自由做出的贡献。一个代表最广泛国际社会的组织将一名在世政治人物的生日定为国际性纪念日，这在世界史上少有前例。
一个称自己“没有敌人”的人，一个能打破由来已久种族隔离坚冰的人，一个让全世界各个层面的人们感动的人，一个受全世界人们景仰的人，究竟是什么力量让他成就这些?强烈的好奇心驱使我翻开《曼德拉传》去寻找答案。答案是——宽容的力量。
曼德拉1918年7月18日出生于南非特兰斯凯一个大酋长家庭，是家中长子并被指定为继承人，口含金钥匙来到人间的他，有着广阔的个人前景，但他“决不愿以酋长身份统治一个受压迫的部族”，而要“以一个战士的名义投身于民族解放事业”，他自愿走一条解放之路，因为领导反对白人种族隔离政策，被白人统治者关在荒凉的大西洋罗本岛上达27年之久。狱中二十七年，曼德拉经历了苦难的磨练，他的心没有更加冷酷僵硬，反而更加温和柔软。经过深刻的思考他对自己的信仰有更深的反思。二十七年，曼德拉失去了肉身的自由，却获得了心灵真正的解放。在他的政治生涯中，他一次又一次地选择宽恕和仁爱，而拒绝荼毒与仇恨。他说“在那漫长而孤独的(被囚)岁月中，我对自己的人民获得自由的渴望变成了一种对所有人，包括白人和黑人，都获得自由的渴望”。1990年2月南非政府迫于国际政治压力，释放曼德拉。获释后的曼德拉，以他的智慧和宽容放弃 了当时一度甚嚣尘上的暴力推翻白人政权的计划，致力于以和平方式结束种族隔离政策，并积极推动建立新南非民主政权。1994年5月，在南非首次不分种族大选结果揭晓后，曼德拉成为南非史上首位黑人总统。
曼德拉在他长达27年漫长的牢狱生涯中，他以人类的慈爱面对他遇到的一切不同的人，包括折磨与虐待他的那些看守、警察与监狱管理人员。他说：“压迫者和被压迫者一样需要获得解放，夺走别人自由的人是仇恨的囚徒，他被偏见和短视的铁栅囚禁着”。认为他们做出这样非人道的行为，他们也是一种思想文化的受害者，因为他
们被偏见与歧视及短见的铁栅囚禁着。因此，曼德拉在牢狱里的27年时间里，用同情、理解的心胸对待残酷迫害过他的人。曼德拉最令人景仰的地方，是他对过去曾经迫害过他的人所表现出来的宽容。二十七年漫长的牢狱给他的身心带来严重的伤害，白人看守即使在他高龄时，也依然像对待一般的年轻犯人一样虐待他。以常人之心推测，曼德拉肯定会有仇必报的。可是，曼德拉没有在心中埋下仇恨的种子，他没有向过去的仇敌和曾经逼迫他的人报复。他在1991年出狱当选总统以后，在就职典礼上，专门邀请了当初看守他的三名罗本岛监狱前狱方人员到场。典礼进行时，他请这三名看守起身，向世界各国的来宾介绍他们。年迈的曼德拉缓缓站起身，恭恭敬敬向三个看守致敬，令全世界为之震撼和动容。那一刻全世界人们知道，告别仇恨的最佳方式是宽恕。
耳旁仿佛又响起他的发人深省的话语：“当我走出囚室迈向通往自由的大门时，我已经清楚，自己若不能把痛苦与怨恨留在身后，那么其实我仍在狱中”。这是多么智慧的选择，多么博大的胸怀。抗争容易，仇恨也不难，难得的是，在经历过压迫、不公、甚至伤害之后，却能够放下仇恨，宽恕别人。
明白了正是这宽容的力量，使得曼德拉成为没有敌人的人，仁者无敌，拥有一颗仁爱的宽容之心，仇恨的种子就不会发芽，种族对抗的坚冰才会被打破，“彩虹的国度“才会被建立。正如联合国前秘书长安南所说，他用他的宽容，改变的他祖国的制度，也改变了世界的面貌。这就是宽容的力量!一种让人想要流泪的力量!也许，武力
能够让一个人的`肉体完全屈服，然而宽容却能征服一切心灵!
“在那漫长而孤独的岁月中，我对自己的人民获得自由的渴望变成了一种对所有人，包括白人和黑人，都获得自由的渴望。”这是怎样的一种的人类温暖情怀!黑暗没能让他沉沦，苦难也没有让他选择仇恨，自己深陷囵圄却渴望所有人包括伤害过自己的人的自由!这又是怎样的一种博大宽广的胸襟!灯下品读这些看似普通却透射出巨大力量的文字，我知道在每一个文字的背后，都是一段真实的苦难的历史和血与泪的经历，而在这血与泪的经历则闪耀着无比光明强大的超脱一切的包容之光。我感受到了一种令人潸然泪下的力量。
“海纳百川，有容乃大”，曼德拉用他超乎想象的包容与博大，征服了所有人。也许有人会说，曼德拉是一国总统，他是伟人，所以他有这样海纳百川的包容之心。可是，谁又是生来就是伟人和总统的呢?并不是伟人才有那样的胸怀，不是总统才有那样的境界，而正是因为拥有那包容一切的心胸，曼德拉才会成为让全世界景仰的伟大总统!曼德拉的包容，让他能够在监牢中心怀光明度过数十年，他的包容，拯救了他自己，也征服了所有人，他的人民，和他的敌人。
包容之心、宽容之力，是如同水滴石穿的柔和之力，然而这柔和之力却可以打破世界上最硬的顽石、融化世界上最硬的坚冰、拯救陷于最深的深渊的灵魂和征服最顽固的心灵。眼前又浮现曼德拉平和安祥的微笑。这微笑让人温暖，给人信心。他仿佛在鼓励我们说，别担心，放下心中的仇怨，前面是一片美好的天地。
光辉岁月观后感600字5
相比较于一般商业电影逐利的追求，《光辉岁月》更像是一部香港电影的青春回忆录。作为致敬华语动作经典、致敬黄金时代港片精神的诚意之作，它承载着老一辈香港电影人对电影和表演的执着，也承载着属于70后、80后关于功夫片的记忆。
我相信，每个男孩子心中都曾拥有一个武侠梦，在我们年少的时候，看着荧幕上的那些大侠、好汉，幻想自己某一天也可以成为一个绝代高手，英雄救美，抱打不平。但随着年龄的渐长，这些梦如花瓣一样慢慢剥落，就好像如今越来越少的港产功夫片。
但曾经，功夫片是香港电影的骄傲，半个世纪以来，动作巨星层出不穷。《光辉岁月》里一闪而过的身影，有许多便是老电影里绝代大侠、武林高手的扮演者。像狄龙、梁家仁、陈观泰、惠英红、黄日华、吴启华、张国强，在当年，随便拉三两个人就可以组成一个不错的班子。但自古美人如名将，不许人间见白头。随着商业化浪潮的冲击，观众血液的更新，功夫片渐渐式微。如今的动作电影，随着高新科技的应用，画面越来越美，招式越来越玄，却再也寻不回当初的感觉。
也许，本没有哪一种电影可以永远长青，但功夫片带给人的感动却可以持续到地老天荒。在《光辉岁月》里，那些久违的名字，那些曾经熟悉但已渐渐陌生的面孔，勾起的是我们早已消逝的年轮。
影片以“英雄聚首，再战江湖”为基石，以“喋血复仇，捍卫自由”为主线，以“生有所恋，死无所惧，以暴制暴，血债血偿”为情怀，讲述清末动乱背景下，一群没落英雄反抗清廷及其爪牙的迫害，为死者复仇，夺回黄金的故事。刀光剑影之间，让人想起古龙笔下的一句话：饮不尽的杯中酒，唱不完的别离歌，放不下的宝刀，上不得的高楼，流不尽的英雄血，杀不完的仇人头。热血悲歌下，似乎也蕴藏着这些年渐渐淡出舞台淡出观众视线的功夫巨星们心中沸腾的英雄记忆。好似曾志伟饰演的猫老板说的：人总会死的，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈很有意义的去死吗?今晚就可以。我们都年轻过、豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过——这或许就是所谓的“言志”吧。
我是个感情并不怎么充沛的人，但这个片子里至少有十多处泪点让我的鼻子发酸。其实，《光辉岁月》的故事不新，桥段很老，即使在黄金峡、瓦石城的人由避世到反抗的高潮里你也很难看出新意，相反，影片中英雄聚首的情节是香港电影常用的桥段，在郑少秋主演的《忠义群英》里就能找到明显的痕迹。但热血为引，纵没有过多的曲折，依旧动人。
有时候，遗憾是无法避免的，当90后、00后成为观影的主体，老电影终将被人遗忘或缅怀。影片里冷兵器与热兵器的'对战让我想起了老舍的《断魂枪》，西方列强的枪炮惊破了“东方大梦”，沙子龙行走于荒林野店的豪放事业如梦幻般一去不返，他把镖局改成了客栈，将自创的绝技“五虎断魂枪”弃之一旁，任人怎么挑衅都不施展。但小说两次写到沙子龙在夜静人稀时面对天上的群星一气刺出六十四枪的场面，我在想，《光辉岁月》的演绎，演员们是否也是一般的悲壮。慕白在出征前写着辛弃疾的《破阵子》：马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。猫老板说：门是靠人打开的，世道不会自己变好，明天我们一起去打开这扇门，让阳光透进来。他的话是否又是一语双关?
我毫不掩饰自己如脑残粉一般对于港产动作片的喜爱，曾经我花了三年多的时间，看了上千部上个世纪的武侠片、喜剧片。纵然《光辉岁月》概念先行，为了突出片名有点生搬硬套的意思，但演员的卖力演出与影片本身的诚意值得我们由衷地尊重。我觉得，这部电影输票房但不输感动。
在每个人的记忆里，总有那么一段日子，总有那么一些东西，风沙卷不走，大浪淘不尽，因为它已成为一种情怀，融进了我们的血液里，港产功夫片的光辉岁月即如是。