《渔歌子》是一首传唱千年的古词，作者运用“写意山水画”的方式给我们展示了一幅动静结合，色彩艳丽的画卷。所谓“以诗传情、以诗言志”，在这幅意境优美的山水画的背后，传达的是作者对悠闲自在生活的向往。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔翁，而是江南水乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。
所以，我在讲授这首古词时弱化了单一的解释诗句的意思，而是注重引导学生从多角度品读，想象画面，词画交融，进入意境，体会情感。我把诗词中的景物都呈现在黑板上，这副画成为学生脱离课本进行半扶半放式的背诵关键词，使学生迈出积累语言的第一步。教学过程中，学生运用平时积累的语言把词意说得很美，生动有诗意，我想学生的语言表达能力与思维能力已在潜移默化中锻炼了。然后再联系作者当时的写作背景，指导学生品读出“不须归”所蕴涵的情感。此外，我注重学生对课内外诗词的积累，在教学中适时穿插相关诗句，丰富画面的同时，也让学生学以致用。
其次，在设计教学环节及上课的过程中，紧紧围绕教学目标，并力图体现“从学生实际需要出发，以学生为主体，自主合作，营造融洽、和谐、民主的教学气氛；教师参与引导，与学生平等对话”的新课程教学理念。使学生感悟这首词的魅力所在，培养学生欣赏美、鉴赏美的。能力。同时，“授之以鱼，不如授之以渔”，我十分重视学生学法的指导，让学生不仅“学会，还会学”！
在执教完本首词，我的脑海里便开始反思其中的遗憾与愧疚，收益颇多：
1、时间应该可以控制得更好一些。朗读指导的环节里可以再花多一些的时间，让学生读得更到位。吟唱古词，一来是想激发学生的学习热情，二来是想增强学生的'创新意识。但这部分花的时间比预计多。
2、课堂上学生的发言积极性高涨，但我倾听时却不够细心。倾听学生的发言也是一门艺术，在今后的教学过程中，当出现学生的回答有些偏离主题时，应该要仔细捕捉有关信息，作适时引导。
3、其实整堂课下来觉得自己还是不够淡定，内心不够平静，没把自己的情绪控制得刚刚好。
总之，经过这一次的赛课，收获很大。我将不断学习，以求更上一层楼！
《渔歌子》是借鉴了民间的渔歌而成。此词语言清丽自然，寄情与景。词的作者张志和既是诗人又是画家，因此他笔下是一片诗情画意。本首词内容浅显，生字不多，因此我认为引导学生在读中想象，在头脑中把文字转化为画面，读中感悟体会诗中意境。
一、丰富想象，品出词中画。
巴尔扎克曾说过一句有意味的话：“真正懂得诗的人会把诗人诗句中只道露一星半点的东西拿到自己心中去发展”。唐代书画家颜真卿曾经夸他写得是词中有画，画中有词。因此让学生在想象中理解诗词句，通过想象，读出词中所描绘的景色的自然之美，和谐之美，柔和之美。同样通过感知形象，运用想象去填补诗歌中留下的空白，也进一步品味了诗意，走进了诗意。因此在教学中我采取了老师配乐朗诵，学生闭眼想象画面的方法。你看到了什么？听到了什么？闻到了什么？在启发想象下，学生的思维拓展了。不仅看到了连绵的群山，飞行的白鹭，盛开的桃花，潺潺的流水，肥美的白鹭，细细的春雨；听到了鸟鸣，闻到了花香……学生陶醉的眼神，动情的描述，让人情不自禁的吟诵一曲《渔歌子》。此时，任何的解释都是多余的了。由此可见，丰富的想象不仅可以丰富对词的理解，又可以激发学生朗读的兴趣。
二、知人论世，品出词中情
孟子曾提出“知人论世”，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代背景有所了解，这才能与古人为友，才能体会出诗人所代表的思想感情。由此本节课中我给学生补充了词人生平事迹，拓展了张志和的兄长松岭写的《和答弟志和渔父歌》。（乐是风波均是闲，草堂松径已胜攀。太湖水，洞庭山，狂风力浪起且须还。）并设计了和学生和诗的环节。这并不为拓展而拓展。而是为了更好的让学生诵读词。了解了诗歌背景，又是以对歌的形式呈现，此时学生完全被带入了两首诗的意境中。我适时发问：弟弟呀！你为何不归呀？学生答案脱口而出。我又问：“张志和钓到了什么？”学生立即答到：“钓到了快乐，钓到了闲适，钓到了自由……在此情此境中，学生深刻的感悟了，品出了“钓”中情。
三、反复朗读，悟情悟境
朗读时古诗词教学的生命，在诵读中整体感知，在诵读中悟情悟境，在诵读中欣赏抒情。因此在整堂课中我都贯穿了诵读领学。初读，读正确，读流利。再读，读得有点“词”味，指名读，教师范读，配乐读，想象读，和诗读，直到最后读出韵味，读出节奏，读出了感情。从而达到在多种朗读形式中品赏佳句，体味情感，入情入境，熟读成诵。
总之，上这样的汇报课，我真的感受到了一次比一次有进步，感受到对自己教学能力的提高真的有一定帮助。当然本节课也不足之处，自己的评价语言还不够丰富，今后我将注重积累，以使自己能将评价语言运用得恰到好处。
《渔歌子》是唐代词人张志和所作，描绘了春天秀丽的江南风光，塑造了一位渔翁形象，赞美了田园生活的美好，作者悠闲自在的生活情趣，抒发了作者对大自然的热爱。教学中，我紧抓情感主线，引导学生深入感悟词的意境，取得了较好的教学效果。
一、发现美景，体会词中美景
词中所描绘的江上渔舟，两岸红桃，雨中青山，天空白鹭，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。所以在教学时我通过图片、音乐充分地让学生进入到景美人爱的意境，让学生与诗人产生共鸣，更深刻地体会诗人的情感。
二、师生互动，营造轻松气氛
课堂是师生一起探究新知的一个领域，而学生学习的精神面貌又取决于课堂的气氛，因此我为学生营造了一个轻松的课堂氛围，将自己的感受、感悟、感情、感动融于其中，不露痕迹却不忘引导，学生也在笑声中、沉思中、感动中一起领悟。
三、谈话交流，拓展加深体会
以往教学诗词有一个重要的环节，就是通过逐字逐句理解意思，但这样显得呆板而枯燥，我先让学生读词圈出景物，理解了诗歌的基本内容，再通过想象画面对词入座，落实了字形、词义，整体结合起来，又把整首诗所描绘的景象展现在学生面前，避免了单调地解释诗意。再让学生由画中提到的景物想开去，用自己的语言表述出来，让词的内容内化为每个学生心中的画面。通过学生的用心感受，对词有新的认识以后，再感情朗读就水到渠成了。而结尾的拓展，学生也能比较容易地抓住重点的字词进入诗中的意境，体会诗人的情感，同时通过对比也更加深对该词的理解。
四、悟写结合，拓宽想象空间
一篇教材要尽量大的发挥它在本位上的教学价值，而该词就可以很好地训练学生的想象能力。从单调的字面表达到色彩明丽的直观画面，从枯燥的文献资料到词中对话的深刻体会，这都是学生发挥想象，让思想深入其中的过程。为此，我在课上积极让学生图文结合，充分展开想象，使每幅生动的画面内化为语言，很好的巩固了内化语言的功效。
然而，教学是一门有缺憾的艺术。我的遗憾甚多：
作为公开课，我准备得较为充分，但那天早上，临阵出了点状况，我没有时间调试好课件，导致该渲染气氛时的音乐，没能及时呈现，冷场尴尬，失趣不少。
再者，我自身存在的一个弊端，上课老是前松后紧，喜欢自由，未秉承章法。没有做到教而有法，导致延时。加之课间音乐的打扰，让人不堪其扰，学生也无心听课，教学效果欠佳。
总之，诗歌教学为古之经典传承，用哪种方式能将其发挥到极致，还是我要挖掘和进攻的方向。教学有法，无法而至极致。亟待与各位同仁互通有无，共同进步。请大家对我的这节课提出宝贵意见和建议，恳请各位不吝赐教，我将不胜感激！