实实在在的思考问题,实实在在的解决问题美术教学反思
中国学生在美术方面体现出来的最大问题，不是语言表达能力不强，生活条件的提高、时代的进步、讯息的开放让他们见多识广，能言善辩；也不是画的不好，很多学生的画技在家长和老师的督促下足以考上美术类的院校，这从艺术考生的比例连年提高、队伍越来越壮大就可以看得出来，缺乏想象力、很少独立思考是他们最突出的问题，比如一堂设计制作课，题目是生活用品的设计，当时我展示的范例是门把手的造型设计，那堂课的结果是，班里80%的学生作业是设计门把手，抽屉把手，也就是说临摹的意识在学生头脑中根深蒂固，他们很少会去开放思维发散思维。再比如在课堂中我提出一个创作主题：请你想象一下未来的校园是什么样子的？运用不同的方法在你的作品中表现出来。结果，学生有一半画的是电子产品在校园中的应用，电子产品的广泛应用已经是事实，这并不是想象，另一半学生就根本没有画出来，也就是说，他们想象不出未来的样子，真正有创意有想象力的作品寥寥无几。。。这样的情况相信各位老师也经常遇到吧？自从开展素质教育以来，老师们已经越来越意识到想象力创造力的重要性，学生的这种表现堪忧。
初中美术课时少，这已经是共识，每周只有短短四十五分钟，想要在这么短的时间里完成一个课题几乎是不可能的事情，第一线老师一定都有这样的经验，往往是上节课的内容还没时间完成，下节课的内容又换了，但是要增加美术课时也是不现实的事情，毕竟学生还有其他大量的课程要学习。那怎么办呢？我觉得可以像大学里一样采用专题课程的形式，用多个课时来完成一个课题，比如学习写意花鸟画，一节课的时间学生能掌握笔法就已经很好，更不用说完成一幅花鸟画了。但是如果用6个课时来完成这个课题，就显得游刃有余了，可以从欣赏作品、认识工具、掌握笔法墨法、完成小品、创作完整作品等层层铺开，学生可以得到较系统和深入的学习，不会虎头蛇尾了。
美术教育不仅仅是美术教师的任务，需要社会各界力量对美术教育多方面的支持，是我们共同的责任。现在的美术课绝大多数是坐在教室里进行，技术的发展使我们可以通过多媒体看到很多原来看不到的东西，但是那仍然不是真正接触艺术，应让学生参观画展、美术馆、博物馆、画室等等艺术场所，使孩子有机会看到真正的艺术品，那才能真正做到印象深刻，真正体会作品的艺术感染力。学校不能只为了担心学生安全而取消这样的教学方法，可以通过统一的组织来有效的实施，很多问题是可以解决的。
再有，应有学生专用的美术教室及人手一套基本创作工具。很多学生的家庭条件一般，对他们来说每个学期准备一套完整的工具确实有难度，更何况美术课内容常变，有时候是国画，有时候是水粉，有时候又是漫画，需要准备几套不同的工具，在物价飞涨的今天，负担就更重了，所以由教育部门来做这些准备工作就显得更加合理，可以使学生没有任何后顾之忧的'投入到美术的学习中去。
如何评价学生在课堂上的表现及创作？这是我们很早就在思考的一个问题，现在的各级各类公开课上我们可以看到，老师将教学过程设计的环环紧密相扣，给学生划定一条路让他们走，跟着老师走过去的就可以得到表扬，很少能够看到有自己独立想法的学习行为，这也是造成学生缺乏想象力，不独立思考的原因之一，因为他们这样做得不到老师的关注和鼓励。所以我认为不能只以完成教学任务为标准，把完成教学任务作为标准之一，更要以学生是否在课堂中发现问题，并且是否去积极想办法解决问题为标准，有些学生看起来好像并没有完成一份传统意义上的作业，但是他只要在课堂上发现了问题，那就是达到了教育目的，当然，教学不能只停留在这里，教师要对这样的学生进行跟踪教学，利用课余时间或者下面的课时引导其完成自己提出的问题，这才是一个完整的“教—学”过程，也是我们评价的标准。