一、本课程的地位、性质和任务：
本课程是学前教育专业本科选修课。手工是人类最古老、最具普遍性的综合艺术形式之一，它伴随着人类走过了漫长的历史，不断丰富和满足着人们的精神文化生活。本课程重点在学习纸材的平面与立体制作系列等，以及各种材质或废旧物品的再利用而创作的作品。学生通过这门课的学习，能提高审美情趣，深化对创意、造型、色彩与选材等问题的理解与运用，激发学生丰富的想象力，培养学生创新思维与动手能力，促进学生养成工作的计划性、耐心细致的良好习惯。
二、本课程教学的基本要求：
2.1理论要求：
通过学习，让学生手工艺术了解产生和发展的过程，使学生初步认识手工艺术的内容和基本原理，了解手工艺术的主要流派，手工艺术的基本原理和规律、表现方法。通过学习，让学生明确学习手工艺术的目的及意义。指导学生掌握手工艺术的基本制作过程和规律；让学生全面了解手工艺术的基本功能，审美功能合和实用功能。
2.2实践要求：
使学生理解手工艺术的概念，了解手工艺术的构成，了解手工艺术的的特征以及手工艺术的规律,为学生在今后的专业学习和具体综合运用手工艺术规律的教学和创作奠定一定的基础知识。通过学习手工艺术的的表现技法，使学生掌握手工艺术创作中的多种表现方法,把握手工艺术语言的艺术性、多样性、趣味性、丰富性。
2.3学生学习要求：
使学生充分认识到手工艺术创作中的价值和重要性,掌握手工艺术造型中的艺术性原则。通过反复训练和强化训练加深学生对手工艺术的技法表现力，熟练掌握手工艺术的知识理论和实操技能。掌握结构的概念，建立结构思维来表现手工艺术的空间。
2．4教师教学要求：
指导学生掌握手工艺术的基本制作过程和规律；让学生全面了解手工艺术的基本功能，审美功能合和实用功能。课堂训练中以短期作业为主，实践教学和理论教学相结合，使学生掌握实践操作又熟悉理论知识，培养学生的审美意识，全面提高对手工艺术的认知水平和表现能力。
三、实践要求：
手工制作是一门实践性较强的学科，在学科教学中除了对中外最新的手工制作技巧的学习外，更要注重培养学生的非凡创意能力，在实践中熟悉各种材料的特性以及具备能利用各种材料进行巧妙组合，提高材料的表现力。强调理论在实践中的应用，要求学生结合理论知识在课内外对手工制作的本质、语言进行深入的探究和思考，为今后的手工创作打下坚实基础。
五、教学方法的原则性建议：
本课程拟以课内示范和课内专题训练为主，教学中的专题训练结合理论阐述并联系课内外作品进行互动性的探究和分析，并努力采用多种教学形式向学生传授手工制作的技巧与方法等。同时要求学生能因地制宜、就地取材选取手工材料并利用创意理念在课内外进行手工的制作，通过教学和指导帮助学生系统手工制作的技能技巧。
（一）教学重点：纸工艺的基本技法常用折纸技法剪纸的技法与创作纸浮雕几何形化具象造型与整纸切折造型布艺画彩绘类手工豆贴画废旧材料的创造与再利用
（二）教学难点：纸工艺的技能技法装饰的手法废旧材料的创造与再利用
（三）教学方法提示：
1、讲究图文结合、讨论、设疑、示范教学相结合，专题训练与理论相结合，鼓励学生通过多渠道来获得多方面知识，并在这过程中生成学习策略，学会学习和形成良好的思维方法。
2、讲究语言的生动性、授课方式的多样性、内容的针对性、师生的互动性、尊重学生的差异性。
2、及时针对学生的学习成果予以反馈。
3、针对专业特点合理安排一些课外考察学习，让学生增长见识、开阔眼界。
一、学情分析：
学前班的小朋友刚刚入学，习惯比较差，注意力差等问题，课堂教学组织有一定的难度，因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。本期将引导学生美术的热情和培养学生的审美情趣。
二、教材分析：
1、知识教育要点：
（1）认识和运用各种平面形、常用色。
（2）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
（3）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
（4）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
（4）提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
2、全册重难点：
（一）重点：
1、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习；
2、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作；
3、欣赏大自然中的`动植物和中外儿童优秀美术作品。
（二）难点：
1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童情趣。
2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。
三、全期提高教学质量的措施与方法：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
教学目的:
通过小台灯制作，漂亮的小台灯培养学生工艺设计的兴趣，提高动手制作的能力，养成耐心细致的工作习惯。
课前准备:
1、收集几款小台灯供学生欣赏，漂亮的小台灯制作一座小台灯供示范用。
2、布置学生带卡纸、色纸、水粉颜色、剪刀、圆规、浆糊、直尺、废瓶及铁丝。
教学过程:
一、出示款式不同的台灯供学生欣赏，导入新课漂亮的小台灯。
二、讲授新课：
1、台灯用于照明，也是装饰品(即实用、美观)。制作前必须先设计，本课学习要求是制作小台灯。
2、通过观察，认识台灯的结构：灯罩、支架和灯座、电源线。灯罩分为圆柱型、圆锥型、角锥型等。
3、灯罩制作：
①制作圆锥型灯罩，切去的部分越少做成的圆锥越大，漂亮的小台灯切去的越多圆锥越小。
②圆柱型的灯罩制作：根据灯罩的大小，取一长方形纸片，卷成圆筒粘牢接口即成圆柱，再按圆筒的直径做一圆面，与圆筒的一端粘牢即成圆柱灯罩。漂亮的小台灯
③角锥型灯罩基本做法与圆锥型做法相仰说在切去部分的圆面内分成若干等份，用乡略：小刀背在等份线上划一下，折成棱角，粘合接口即成角锥型灯罩。一般的直径为废瓶的2、3倍，设计时不必受此约束，特别在造型应大胆设想。
④支架制作：用铁丝的一端在废瓶口绕几圈并扎好，另一端斜向上约7—84m处扎一小圈即可。
⑤设计灯罩图案：捏住尚未粘好的灯罩，放在灯座上看看大小是否合适。然后用动物、花卉或几何形设计纹样。可用重复形式印出花纹或用漂亮的小台灯，也可用绘画方法或剪贴方法装饰。
三、学生制作灯罩，教师指导，鼓励创新不仿制。
观察示范台灯和教材中范少团飞以栅罩与灯座的装饰色彩要相配呼应，如课本右上彩图的台灯。黄色灯罩画有大量蓝色的鱼，配上深蓝间白的灯座，白色，近似波浪，鱼水相配，使人感到台灯灯座与灯罩是一个整体;中间是红白灯罩配上红白相同的灯座，使人感到台灯灯座、灯罩的红色上下呼应，混然一体。在设计台灯时要从总体出发，要考虑台灯的造型、装饰纹样、色调三个方面如何协调统一，设色时把自己的构想充分表现出来，新颖美观的台灯，便呈现眼前了。
四、学生制作，教师指导。
1、运用绘画、剪贴或自己创造的新方法装饰灯罩和灯座均可。
2、把灯罩装饰好了再粘合起来，待干了固定在灯座上。
五、学生把做好的台灯放在教坛上展览，互相评议，评出有新意的优秀作品给予奖励。