《放牛班的春天》(法语《Les Choristes》)是2004年上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫·巴拉蒂执导。杰拉尔·朱诺、尚-巴堤·莫里耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演。
该片讲述了世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺(Pépinot adulte，戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特 马修遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭。
该片于2004年3月17日在法国正式上映并以850万人次获得法国年度票房冠军。2005年该片入围第77届奥斯卡金像奖最佳外语片和最佳原创歌曲两项提名以及第62届美国电影电视金球奖最佳外语片提名等奖项。
精彩影评
渗透灵魂的歌声
《放牛班的春天》，这是一部很奇怪的电影，没有什么曲折的情节，没有法国人那种唠唠叨叨的幽默，主演甚至算不上主演，但却能让人看得流眼泪。
点点滴滴的感动和体悟，会有一种灵魂被渗透的感觉，就好像是隐藏在阴云中的春雷，雷声缓慢地浸透整个云层，然后才发出连绵不绝的回响，震撼了整个世界。
观后感
一部电影里音乐绝对是不可或缺的元素，而音乐电影“以乐生影”却多是如《死亡诗社》，《海上钢琴师》等悲情的基调，却很少有一部音乐电影如同《放牛班的春天》这这样像一股春日的暖流入人心脾，平凡的故事下却给人以不平凡的感动，那天籁般的童声是一曲春日的歌，这是《放牛班的春天》带给自已最难遗忘的回忆。
电影采用了倒叙的创作手法，以皮埃尔的回忆展开了这个平凡的故事，背景的定位是二战后的法国一家问题儿童学校，学校的校长对待这群问题学校的孩子们，有的只是最简单残暴的高压，而处于叛逆期的孩子们，也更加叛逆的私底下捉弄老师，正如电影中这所学校的名字“池塘之底”，这是一所如同死水般的学校，而那个经常在车站等待故去父亲的小男孩更让这潭死水越发的冰冷，落魄音乐家马修老师的到来则犹如一股清澈的活水，改变着这这一切，他对孩子的理解，包容，善良，融化着这些问题孩子那颗或许已然被冰封的心，电影的色彩基调也由开始的冰冷逐渐的充满生机，电影中马修将大家一起聚集起来合唱，发现每一个孩子的优点，并发现了极具音乐天赋性格却异常敏感孤僻的皮埃尔，马修总在解决着这些孩子们出现的各种问题，而最后他也成功了，电影那首主题曲《LES CHORISTES》，透过这些“问题”儿童的歌声，变的如此圣洁和纯粹，天籁般的童声让电影在此将观众真正的完全融入到这部电影里，没有跌宕起伏的剧情，没有眼花缭乱的特效，这个看似简单而平凡的故事，却胜在了一份弥足珍贵的感动。
法国电影其实不同于很多欧美电影，没有那种因剧情需要而刻意的做作，浪漫而平凡的故事，一直是法国电影的主基调，好比如同一杯中国的“功夫茶”，平淡中带着香浓的回甘，细细的品来，才能感悟其电影独到的魅力所在，诚然《放牛班的春天》并不是一部爱情电影，但电影的温情却如同一部心灵的颂歌，以音乐和歌声为介质将电影里的温暖送入每个观众的的心房，丝丝入扣的电影剧情，以马修老师与单亲家庭长大的学生皮埃尔为电影主线，马修的爱情，学校的一幕幕为电影里的故事穿插其中，电影里的一切仿佛都是这般的真实，马修老师电影中与同学们由陌生，相知到最后彼此成为了互相信任的朋友，打开了每一个孩子那扇内心紧必的门，这不是一部惊天动地，海枯石烂的爱情故事，但电影爱的主题却以最平凡的视角在电影当中得到了无线的放大，马修的到来其实就是放牛班的春天，与这群放牛班的孩子们共同谱写了一曲春日的歌，电影结局里马修离开学校时天空飘满的纸飞机，让这部电影观众最后收获满满的都是感动。