《湖心亭看雪》的导学案
《湖心亭看雪》以精炼的笔墨，记叙了作者自己湖心亭看雪的经过，描绘了所看到的幽静深远、洁白广阔的雪景图，表现了作者孤独寂寞的心境和淡淡的愁绪。
俗话说：“上有天堂，下有苏杭。”古往今来，杭州西湖的美景不知令天下多少文人墨客为之倾倒。夏天的西湖清新淡雅，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(杨万里);春天的西湖欣欣向荣，“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤”(白居易)。宋代大文豪苏轼也曾有诗云：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”可见西湖的美丽。可是西湖当地的人却说：“晴天的西湖不如雨天的西湖，雨天的西湖又不如雪天的西湖。”冬天银装素裹的西湖到底有怎样的魅力呢?今天，就让我们一起继续去欣赏西湖的雪夜美景。(多媒体展示西湖不同季节的风景图片及相应的名人诗句)
一、朗读赏析
1.学生集体朗读课文，重新熟悉课文内容。
2.听配乐诵读，学生进一步把握全文意境及作者情感。
3.展示雪景幻灯片，配乐《雪之梦》，学生自由诵读课文。
4.比一比谁读得好。(抽几位同学比赛朗读课文，检测诵读效果。)
二、思考探究
教师：文中描写雪景的句子有哪些?请找出来，说一说这些句子好在哪里。(学生阅读课文解答。)
多媒体展示文中描写雪景的句子：
(1)大雪三日，湖中人鸟声俱绝。
(2)雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一痕、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已。
教师：品读赏析雪后奇景，思考：这些句子仅仅是在写景吗? (学生讨论探究。)
师生共同概括总结：
(1)只简单两句，大雪封湖之状就可想而知，读来感觉寒气逼人。一个“绝”字传出冰天雪地、万籁俱寂的寒意。这是写意的手法，不从视觉上写大雪，而是巧妙地从人的听觉和心理感受上写出了大雪的威严。
(2)句中，“雾凇沆砀”形容湖上弥漫着一片雪光水汽。“天与云与山与水，上下一白”，生动地写出了天地间白茫茫、浑然难辨的景象。
作者先总写一句，摄取“上下一白”的全景，从看雪来说很符合第一眼的总体印象。接着变换视角，将雪景化为一个个诗意盎然的特写镜头，“长堤一痕”“湖心亭一点”“余舟一芥”“舟中人两三粒”仿佛是简约的画、梦幻般的诗，给人一种若有若无、依稀恍惚之感。作者对数量词的锤炼功夫不得不使人惊叹。“上下一白”之“一”字，状其浑然难辨，使人唯觉其大;而“一痕”“一点”“一芥”之“一”字，则状其依稀可辨，使人唯觉其小。同时由“长堤一痕”“湖心亭一点”到“余舟一芥”到“舟中人两三粒”，其镜头从小到更小，直至微乎其微，写出了视线的移动、景物的变化，使人觉得他们是天造地设，生生定在那儿。这一段写景，又不止于写景。我们从这混沌一片的冰雪世界中，不难感受到作者那种人生天地间茫茫如“太仓米”的深沉感慨。
教师：雪后西湖“人鸟声俱绝”，而作者“独往”，反映出作者什么样的“情怀”?
学生讨论探究：超凡脱俗 、孤高自赏、孤寂落寞……
教师：舟子是如何评价张岱的?
学生：“莫说相公痴，更有痴似相公者!”
教师：用一个字概括呢?
学生：“痴”。
教师：如何理解文中“莫说相公痴”中的“痴”，他的“痴”表现在何处? (学生畅所欲言，结合课文内容思考讨论探究。)
教师总结： “满纸荒唐言，一把辛酸泪。都言作者痴，谁解其中味!”《红楼梦》中的“痴”与张岱的“痴”有着异曲同工之妙， 都表现出美好的情趣和对生活的热爱。张岱痴迷于天人合一的山水之乐，痴迷于世俗之外的闲情雅趣。
“痴”在文中的表现： “绝”字传出冰天雪地、万籁俱寂的森然寒意，作者偏选择此时去赏雪，充分展示了他遗世独立的高洁情怀和不随流俗的生活方式;“强饮”是为了酬谢知己，作者本不能饮，但面对此景、正当此时、恰逢此人，却不可不饮;结尾借舟子之口点出一个“痴”字，突出了作者的清高自赏、超凡脱俗。
三、比较拓展阅读
柳宗元 《江雪》：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
教师：柳宗元的《江雪》和张岱的《湖心亭看雪》有何异同点?
师生合作：
相同点：都描写了雪景，都有人的活动，都有“独”字、“绝”字……
不同点：在描写手法上，《湖心亭看雪》主要使用白描手法，西湖美景和游湖人的雅趣相互映照;而《江雪》则主要使用烘托手法，景为人设。 在情感的表达上，《湖心亭看雪》表达了作者孤高自赏的情怀、超凡脱俗的雅趣和孤寂落寞的愁思;《江雪》表达了作者怀才不遇的孤独感。
四、归纳总结，课外延伸
张岱的《湖心亭看雪》为我们描绘了一幅清淡雅致的西湖雪景图，展示了作者高雅脱俗的情怀。其实，在中国历史上，有许多像张岱这样的文人，他们在现实生活中被压弯了腰，透不过气来，于是，只有在大自然去来舒展自己。他们宁愿自己是山是水是树是花是草，是一朵云是一片冰。他们寄情于山水，在山水去放飞来心灵。雪是其节，冰是其志，苍茫天地是其归宿，凌寒独立是其人格。
学了这篇课文，我们这些生活在都市、忙碌不堪的现代人或多或少都会得到些启发：一个人在生活中要学会释放自己的心灵，平时学习、工作累了，心情烦闷了，应该试着到大自然中去走一走、看一看，让自己的身心在自然山水中得到暂时的休憩。最后，祝愿同学们每天都能快乐地生活，快乐地学习，快乐地成长!
本课教学，着意在理解文句、把握文意的前提下，引导学生诵读品味，揣摩文中描写雪景的句子，从而让学生真切地走入西湖的雪夜奇景，体验西湖夜雪寂静、空灵的境界，进而体悟游湖人的闲情雅致。所以，课堂教学以品读法和讨论点拨法为主，创设诵读意境，让学生在不断的品读及互动研讨中发展思维能力，增强协作意识。
拓展阅读：《湖心亭看雪》赏析
晚明小品在中国散文史上虽然不如先秦诸子或唐宋八大家那样引人注目，却也占有一席之地。它如开放在深山石隙间的一丛幽兰，疏花续蕊，迎风吐馨，虽无灼灼之艳，却自有一段清高拔俗的风韵。
崇祯五年十二月，余住西湖。
开头两句点明时间、地点。集子中凡纪昔游之作，大多标明朝纪年，以示不忘故国。这里标“崇祯五年”，也是如此。“十二月”，正当隆冬多雪之时，“余住西湖”，则点明所居邻西湖。这开头的闲闲两句，却从时、地两个方面不着痕迹地引出下文的大雪和湖上看雪。
大雪三日，湖中人鸟声俱绝。
紧承开头，只此两句，大雪封湖之状就令人可想，读来如觉寒气逼人。作者妙在不从视觉写大雪，而通过听觉来写，“湖中人鸟声俱绝”，写出大雪后一片静寂，湖山封冻，人、鸟都瑟缩着不敢外出，寒噤得不敢作声，连空气也仿佛冻结了。一个“绝”字，传出冰天雪地、万籁无声的森然寒意。这是高度的写意手法，巧妙地从人的听觉和心理感受上画出了大雪的威严。它使我们联想起唐人柳宗元那首有名的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”柳宗元这幅江天大雪图是从视觉着眼的，江天茫茫，“人鸟无踪”，独有一个“钓雪”的渔翁。张岱笔下则是“人鸟无声”，但这无声却正是人的听觉感受，因而无声中仍有人在。柳诗仅二十字，最后才点出一个“雪”字，可谓即果溯因。张岱则写“大雪三日”而致“湖中人鸟声俱绝”，可谓由因见果。两者机杼不同，而同样达到写景传神的艺术效果。如果说，《江雪》中的“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，是为了渲染和衬托寒江独钓的渔翁;那么张岱则为下文有人冒寒看雪作映照。
是日更定，余拏一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。
“是日”者，“大雪三日”后，祁寒之日也;“更定”者，初更时分，晚上八点左右，寒气倍增之时也。“拥毳衣炉火”一句，则以御寒之物反衬寒气砭骨。试想，在“人鸟声俱绝”的冰天雪地里，竟有人夜深出门，“独往湖心亭看雪”，这是一种何等迥绝流俗的`孤怀雅兴啊!“独往湖心亭看雪”的“独”字，正不妨与“独钓寒江雪”的“独”字互参。在这里，作者那种独抱冰雪之操守和孤高自赏的情调，不是溢于言外了吗?其所以要夜深独往，大约是既不欲人见，也不欲见人;那么，这种孤寂的情怀中，不也蕴含着避世的幽愤吗?
请看作者以何等空灵之笔来写湖中雪景：雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。湖上影子，惟长堤一 痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已。
这真是一幅水墨模糊的湖山夜雪图!“雾凇沆砀”是形容湖上雪光水气，一片弥漫。“天与云与山与水，上下一白”，迭用三个“与”字，生动地写出天空、云层、湖水之间白茫茫浑然难辨的景象。作者先总写一句，犹如摄取了一个“上下皆白”的全景，从看雪来说，很符合第一眼的总感觉、总印象。接着变换视角，化为一个个诗意盎然的特写镜头：“长堤一痕”“湖心亭一点”“余舟一芥”“舟中人两三粒”等等。这是简约的画，梦幻般的诗，给人一种似有若无、依稀恍惚之感。作者对数量词的锤炼功夫，不得不使我们惊叹。你看，“上下一白”之“一”字，是状其混茫难辨，使人惟觉其大;而“一痕”“一点”“一芥”之“一”字，则是状其依稀可辨，使人惟觉其小。此真可谓着“一”字而境界出矣。同时由“长堤一痕”到“湖心亭一点”，到“余舟一芥”，到“舟中人两三粒”，其镜头则是从小而更小，直至微乎其微。这“痕”“点”“芥”“粒”等量词，一个小似一个，写出视线的移动，景物的变化，使人觉得天造地设，生定在那儿，丝毫也撼动它不得。这一段是写景，却又不止于写景;我们从这个混沌一片的冰雪世界中，不难感受到作者那种人生天地间茫茫如“太仓米”的深沉感慨。
下面移步换形，又开出一个境界：到亭上，有两人铺毡对坐，一童子烧酒炉正沸。见余，大喜曰：“湖中焉得更有此人!”拉余同饮。余强饮三大白而别。问其姓氏，是金陵人，客此。
“独往湖心亭看雪”，却不意亭上已有人先我而至;这意外之笔，写出了作者意外的惊喜，也引起读者意外的惊异。但作者并不说自己惊喜，反写二客“见余大喜”;背面敷粉，反客为主，足见其用笔之夭矫善变。“湖中焉得更有此人!”这一惊叹虽发之于二客，实为作者的心声。作者妙在不发一语，而“尽得风流”。二客“拉余同饮”，鼎足而三，颇有幸逢知己之乐，似乎给冷寂的湖山增添了一分暖色，然而骨子里依然不改其凄清的基调。这有如李白的“举杯邀明月，对影成三人”，不过是一种虚幻的慰藉罢了。“焉得更有”者，正言其人之不可多得。“强饮三大白”，是为了酬谢知己。“强饮”者，本不能饮，但对此景，当此时，逢此人，却不可不饮。饮罢相别，始“问其姓氏”，却又妙在语焉不详，只说：“是金陵人，客此。”可见这二位湖上知己，原是他乡游子，言外有后约难期之慨。这一补叙之笔，透露出作者的无限怅惘：茫茫六合，知己难逢，人生如雪泥鸿爪，转眼各复西东。言念及此，岂不怆神!文章做到这里，在我们看来，也算得神完意足、毫发无憾了。但作者意犹未尽，复笔写了这样几句：
及下船，舟子喃喃曰：“莫说相公痴，更有痴似相公者!”
读至此，真使人拍案叫绝!前人论词，有点、染之说，这个尾声，可谓融点、染于一体。借舟子之口，点出一个“痴”字;又以相公之“痴”与“痴似相公者”相比较、相浸染，把一个“痴”字写透。所谓“痴似相公”，并非减损相公之“痴”，而是以同调来映衬相公之“痴”。“喃喃”二字，形容舟子自言自语、大惑不解之状，如闻其声，如见其人。这种地方，也正是作者的得意处和感慨处。文情荡漾，余味无穷。痴字表明特有的感受，来展示他钟情山水，淡泊孤寂的独特个性。
这一篇小品，融叙事、写景、抒情于一炉，偶写人物，亦口吻如生。淡淡写来，情致深长，而全文连标点在内还不到二百字。光是这一点，就很值得我们借鉴和学习!当然，它所流露的孤高自赏和消极避世的情调，我们不应盲目欣赏，而必须批判地对待和历史地分析。