音乐课李白《静夜思》教学反思
本节课课堂气氛活跃，学生参与学习的积极性高。老师通过各种生动活泼、灵活多样的教学形式，让学生敢于自信地表现自我、表现音乐，让学生真正成为课堂的主人。为了突破《静夜思》浓浓的思乡之情(是本节课的教学难点)，我做到了：
一、朗诵作铺垫
在导入新课时，我先让孩子们回忆并且有表情的朗诵学过的诗歌;为了进一步理解《静夜思》的情境，还让二年级的孩子解释 “静”和“思”的含义;接下来，老师通过自己朗诵，学生个别朗诵，集体朗诵等形式，在朗诵时，抓住自己和孩子们的表情和动作来表达情境;最后还让孩子们说说自己是用什么情绪来表达《静夜思》思想感情的。这些都为后面有表情的演唱作好了铺垫。
二、演唱来表达
我通过有表情的朗诵《静夜思》，让孩子们进入了其中的情境。演唱歌曲，就是对情境进行实施的时候了。为了更好的表达情境，先放录音两遍，让学生整体感知歌曲的旋律以及歌曲所要表达的意境 。接着自己有感情的范唱，带唱，师生接唱歌词。小组接龙唱，全班完整的演唱。在各种演唱的同时，我随时注意自己和孩子们的表情和肢体动作。在孩子们对歌曲比较熟悉了以后，就对孩子们进行情感导入，通过想象身边的和远方的亲人来找思念的感觉。最后，在演唱时就要把思念之情寄托在歌声之中。经过我的循循善诱，孩子们的歌声充满了浓浓的思乡之情。
三、绘画作补充
读和唱已经让孩子们进入了《静夜思》的情境，可我觉得还不够突出难点。教学刚开始，孩子们朗诵完《静夜思》后，在大屏幕上出示了几幅意境图，让孩子们找找与《静夜思》相符合的画面。在教学快结束时，老师还让孩子们在另外版本《静夜思》的旋律中根据音乐，充分发挥自己的想象能力和对诗歌情境的理解来给音乐配画。
为了这个难点，竟花了一节课三分之二的时间，真不简单啊。
反思整节课，我认为做到了以下几点：
一、和谐的课堂
上课时，老师不是抓紧时间直奔教学主题，而是随着《拍手歌》的律动自己和学生舞动起来。刚开始，由于羞涩(因为老师第一次给这些孩子上课，可能有点儿紧张吧)孩子们非常拘束，动作一点儿也不自然。在老师优美的'舞姿，鼓励的语言下，孩子们渐渐的放开了很多，动作也大方了，每个同学都随着音乐自然地动起来了。刚才与老师的生疏感一下子无影无踪，变得与老师亲近起来了。律动不但让课堂变和谐了，而且还刺激和激发了学生感受音乐的情绪，为后面的教学作了很好的铺垫。
二、优美的课堂
整节音乐课上，不管是老师的语言、语音、还是肢体都是那么自然，那么优美。老师话不多，可环环相扣，富于逻辑，引人入胜。让人受益终身。教学过程中适当的肢体动作及丰富的眼神、口型和面部表情给音乐课带来锦上添花的效果。老师对音乐作品理解深刻，她的音乐情绪已经从眼神中流露出来。当音乐响起时，或欢喜、或伤感、或昂头、或低头，无一不诠释着《静夜思》里的思想感情，深深地感染着，吸引着小歌手们。整个教学过程都透着美：美的歌声，美的动作，美的气氛，美的画，美的课堂……
三、孩子的课堂
以人为本，以学生为主体的素质教育的思想，是新《课标》的教育理念。“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程”。老师已经做到了。从值周生喊起立那一刻起，孩子们或站着边唱边跳，或坐着静静的欣赏动听的音乐，或在纸上根据音乐完成老师未完成的图画……孩子们忙开了，而老师只是穿梭在教室中间，这儿指指，那儿看看。整节音乐课都是孩子们在听音乐，赏音乐，唱音乐，表现音乐……
四、角色的转换
在实施新课程中，老师体现出了教育者的观念转变。她的执教表现告诉我们，她已经转变了那种教师是圣人，教材是圣经的旧观念。在学生的学习过程中，教师不是以统领者的身份出现，而是根据学生学习的需要，以组织者、指导者、合作者等多种角色出现。老师在教学过程中，随着学生学习的需要，适时恰当地转换角色。有时组织学生学习，有时指导学生活动，还根据学生学习需要参与到学生中共同活动。她这样恰当地适时转换角色，有效地把学生引导到了学习活动的主体地位。
五、整合的课堂
1、音乐与语文的整合
因为音乐总是在表现一定的意境。这就注定了音乐与语文的联系。这一节课就是要表现《静夜思》思念亲人的情境。而这正是语文课上要表达的内容。所以老师先让孩子们朗诵诗歌，领会“静”和“思”的含义，理解作品所表达的思想感情，为了让孩子们理解《静夜思》的情境，老师还给孩子们讲时代背景，以及作者的创作环境。为孩子们吟唱歌曲要表达思念之情作好了铺垫。老师巧妙地把语文融合到音乐教学的课堂中，使课堂显得自然而又艺术。
2、音乐与美术的整合
音乐和美术学科是艺术教育的主线条，是对学生进行审美教育的主要阵地，美术是流动的音乐，而音乐是流动的画面，两者紧密相连。老师在音乐教学中加入美术的创作，让学生把音乐美术有机的结合起来。更好的突破了难点。