驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
古来的咏物诗词有两种：一种本意就在于刻画歌咏的对象;一种是借歌咏的对象作为比拟和象征，寄托另外的寓意和感情。这首咏梅词属于后一种。作者采取拟人化的手法，用梅花比喻自己，借以表现他的信念和品格。
词的上片写梅花的处境。作者所歌咏的梅，不是游人云集的园林中的梅，也不是文人雅士庭院中的梅，她是生长在穷乡僻壤的一株无人理睬的野梅。“驿外断桥边”，这就是她生长的地方。“驿”是驿站。驿站本来就已经远离繁华的城市，而这株梅树还不属于这个驿站，她生长在驿站之外的一个断桥旁边。桥断而没有修，可见那里的荒凉偏僻了。自然，她只能“寂寞开无主”。她孤单一株，自开自落，没有人观赏，也没有人养护。这里使用了“寂寞”这个形容人的感觉的词语，就是把梅当作人来描写的。“无主”是没有人过问的意思。“已是黄昏独自愁，更著风和雨”。”著[zhuó]”，加上的意思。黄昏的降临和自己的无依无靠，已经使她陷于愁苦之中。然而，她的.苦况并不是到此为止，她又遭到了风吹雨打的摧残。花而知愁，自然也是拟人。“已是”和“更著”两个词，透露了作者对于这株梅花悲惨遭遇的深厚同情。
环境是这样险恶，遭遇是这样不幸，那么，这株令人同情的梅花，究竟怎样?她又是如何对待这一切的呢?词的下片作出了回答。“无意苦争春，一任群芳妒”。“无意”，是不打算、无心的意思。“苦”，这里是说千方百计、煞费苦心。“争春”，是在春光中争妍斗艳。看来，有些花是在那里费尽心机地卖弄姿色，希图在装点大地的春色中争一席之短长。而这株梅花却全然没有这样的心计和打算。她无意去争春，对于来自百花的庸俗猜忌，也不屑一顾而听之任之。这两句词，从对比中突出了这株梅花纯洁自爱、不同流俗的高贵品质。作者虽然完全没有从梅花的外貌来刻画，读者还是可以从字里行间感觉到她的无比美丽。如若不然，又何以谈得上“争春”和遭妒呢?
在作者的笔下，这株梅花的可贵，不仅表现在她盛开于枝头的时候，同样，也表现在她雕落于地面以后。“零落成泥碾作尘，只有香如故”。“零落”，是说梅花雕谢坠落。“碾[niǎn]”，滚轧。这株梅花就是雕落在地，被轧成了泥粉，她美丽的形体再也不存在了，但她那沁人心脾的香味仍将久久不散，就象她过去盛开时那样。这饱受摧残、孤芳自赏、化粉犹香的梅花，实际上是陆游的自我写照。他出于爱国热忱，坚决主张武装抗金、收复河山，却一再受到南宋统治集团中的主和派的排斥打击。但他坚守信念，百折不挠，直到八十五岁高龄临死之前，还写了《示儿》诗，要他儿子“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。
结合陆游的身世再读这首词，就会感到更加亲切。那冷落、昏暗、风雨交加的环境，不就是陆游处身其中的政治环境吗?那无意争春、听任群花忌妒的风度，不正体现了陆游爱国无私、光明磊落、不屑于与投降误国的昏庸官僚们为伍的精神吗?那化粉犹香的品格，不正是陆游坚贞不屈、至死不移的崇高的爱国信念的写照吗?
当然，他有些孤芳自赏。对于几百年前的地主阶级诗人来说，这也是可以理解的。
有寄托的咏物词的成功，取决于写物的传神、比拟的贴切和寓意的深远。陆游这首《咏梅》，在这几方面是当之无愧的。