书如其人的审美失误经典散文
书如其人，是有一定的条件的，也是有一定的域限的。
书法水平不高的时候，也许你的书法中蕴藏着你天生的气质、性格；如果你能随意驾驭笔墨，达到有才就是任性，那么书法自然能如其学，如其才，如其志，如其趣。
书如其人不要上升到伦理的高度，书法和伦理是风马牛不相及的事物！书如其人绝不是什么人品道德角度的，大家恐怕谁也没有见过书法有高尚体和卑鄙体。
总之，书如其人要具体问题具体分析。
清代伊秉绶的隶书“遂性草堂”四字，采用字字铺满，四面撑足的章法，人称意态端庄方整，古拙浑厚，用笔以直代曲，苍劲有力。这可以说“书如其人”，可谓如其秉性，如其人格，但其下有跋：“人生也直，即天地之性。无少回邪，径行则正。”显然这径直的线条，方正的结字，端庄的章法，是书者理性的表达他自己要遂其正直之性。这是笔力功底深厚的自由表现。倘若功底浅薄，我们自然时常会陷入笔不达意的窘境。因此现实书法世界，会出现书法展现出的情理趣味等蕴含，并不是书家真实的内心世界。而功底深厚的书家，也能写出应时媚人等违背自己意志情趣的书作，这怎能书如其人呢？
英国十七世纪哲学家霍布斯说：“时间这个词语包含着先与后的概念，或者一个物体的运动中的连续的概念，这是就它先在这里后在那里而言。因此，时间的完全定义是这样的：‘时间’是运动中的先与后的影像。”书法中，篆书、隶书与楷书，给人以静态感；而行书与草书，却给人以运动感。运动就有先后，就蕴含着时间因素。这里的运动，在书法中有一个相关的概念“势”，沈尹默说“势，却是动作的结果，动的势，今只静静地留在静的形中，要使静者复动，就得通过耽玩者想象体会的活动，方能期望它再现在眼前，于是在既定的形中，就会看到活泼地往来不定的势。在这一瞬间，不但可以接触到五光十色的.神采，而且还会感觉到音乐般轻重徐疾的节奏。”这就是说，欣赏者在想象中捕捉到给人以时间感的运动之“势”，从“势”中体悟到神采，从神采我们看到了人。问题是，不同的欣赏者有不同的想象，那么起点自然就不同了，因此我们看到的人，还会是定型的、不变的人吗？所谓的书如其人，是如你体味到的人呢，还是我体味到的人呢？要知道抽象的书法线条，想象的空间那是万万千千的，这样一来飘忽不定的因素很多。
书法不是说要继承传统吗？不是要临摹经典吗？我身边有好几个书友，就喜欢颜真卿的楷书，在多年临摹的基础上，大凡创作都有颜真卿楷书宽博雄浑、端庄遒劲的意味！如此看来，这终究是书如其人，还是书如他人呢？前几天看某女士的书法，大有张羽翔先生那种笔墨铺满纸的特色，一问果然她不断学习张羽翔先生的书法。记得汪海权先生在“好风相从·张羽翔师生书法展座谈会上的发言”上说：“为什么张羽翔先生的一些书法作品能迫使人的视线穿透纸面，望进了纸面背后的空间？因为古典书法样式是突出单个汉字，字距行距大，四周留空白。根据完形理论，这时，我们会把底面的纸看成是一个完整的基底，一个个完形的牢固的汉字就从纸面分离了（第三度的分离），并成为了两眼的焦点。张羽翔先生的有些书法作品大幅度地压缩了字距行距，又去掉了四边的空白，这样整个纸面被破坏了，甚至于，我们感觉到的是一张黑色的纸被挖了很多的洞，于是，我们两眼就会从纸面穿过去，两眼的焦点就对到纸的那边去了。于是，笔墨形式就向我们压了过来，于是，作品就自然地有了一种崇高的美感。”这样的特点，被此女士学到了，那么要书如其人自然只是空话。
有时还会出现因互补心理的因素，性格柔婉的喜刚直遒劲的书法，性格刚正的喜柔美飘逸的书法。而怎样风格的书法，都是可学的，都是和一定的形，一定的技巧相联系的。比如颜筋柳骨之说，其颜筋，往往通过圆曲的因素求得韧性和势感而获得的，金学智在《中国书法美学》中说：“颜真卿书《裴将军诗》中‘呼归去来’四字，‘呼’字的短努，弯环势曲，粗壮有力，富于‘颜筋’的特色；最后一个‘来’字的长努，更有戏剧性的表现，其线条虽长而细，远不如‘呼’字之努粗壮硕大，但由于下笔取势用力，弯环而特曲，因而尤其富于韧劲、弹性和张力，能顶住上部几个字粗壮硕大的字画的泰山压顶之势。”我们从千年古藤也可以悟出，颜体的筋劲感韧性感，和屈曲圆转有关，因此除此之外，那起笔的藏锋圆转，那捺笔“蚕头燕尾”的圆转，那转笔处为形成外圆内方而提笔的圆转直下，都有筋的韧性和弹性。人们只要掌握了这些风格的特点以及相关技巧，自然会习得，如此看来和自己的性格相反的审美趣味，会创作出书如其人的书法作品吗？
胡先生在《书法的意象与意境》中说：“意境是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调，是通过意象构建起来的审美想象空间，是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味。”这是一个艺术常识，大家自然知道意象的组合形成意境，意境深刻的影响着意象的意味；意境反映的是整体，意象反应的是局部；意境是一个场，意象是一个象；意境体现的是风格，意象体现的是不同视角不同层面的韵味。意象可以是方笔或圆笔，可以是不同的节奏形式，可以是疏密的处理，可以是有意味的章法等等；意境可以是雄浑，可以是妍丽，可以是稚拙，可以是飘逸等等不同的美。这些反映在书法作品中，能体现书法家的艺术修养与艺术趣味，但书如其人，一旦泛化，把人的一切都从书法作品的意象和意境中来琢磨，不免有夸大之嫌。 书如其人，应当说只能如某些方面。不然我们还会有许多困惑，比如我们会写不同书体，你写的篆书与你写的草书，自然形式因素不同，形式意味不同，形式神采不同，那么哪一种书体是书如其人呢？再比如，你在不同时期书写的也有很大的区别，那么你哪一个时期书写的是书如其人呢？当然，书如其人如果只限定在一个合理的范围，也许大家就能接受，因为你的书法作品毕竟是你写的，怎能没你的影子呢？
20XX.10.09写于陕北榆林（文化散文）