水调歌头读后感受

水调歌头读后感受

　　水调歌头读后感受(一)

　　这是一首在月光下思念弟弟的词，读完上阙，我不禁首先为词人的新奇想象所折服。自古以来，写中秋赏月的诗词不少，但许多作者往往把自己置于月外，仅仅从一个旁观者的角度来描述月色。

　　而东坡则不然，他竟然把自己置于月宫主人的位置，他在饮酒赏月中，逸兴神飞，神游月宫，给人一种超凡脱俗的感觉。读到这里，就不由让我们同样产生了豪迈的感情，深深地被词的意境所吸引，尤其是那句“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，大有使人飘飘欲仙的感觉。中国文学史上，若谈起浪漫的想象，当首推屈原、李白，他们在诗中常能不为世俗所羁绊，而能扬起长袖、高歌呐喊，畅游寰宇。现在读到苏东坡的词，又使我们看到了同样的形象。不过，当我们读到“起舞弄清影，何似在人间”时，又感到东坡又胜一筹。他虽然政治上也遭受过种种挫折，但还感到“人间”更为可爱，他这种屡遭贬斥仍然热爱生活的精神，更使我们感动。这正是苏词豪迈的根源。这是他百折不挠精神在词中的体现。这一点在词的下阙中同样可以体会到。

　　下阙中，作者一开始就寥寥几笔勾勒出了诗人彻夜不眠的情景。“转”、“低”两字充分体现了时间的缓慢流逝，更衬托出作者思念弟弟-子由的深情，这也反映出了东坡在用词上的高超技巧。往下，诗人并不是在词中洒泪哀叹，而是笔峰一转，用“不应有恨，何事长向别时圆”，“月有阴晴圆缺”的自然规律来劝慰自己，表现了诗人深晓生活的规律和开阔的胸怀。读到这儿，就会使我们的心胸也豁然开朗。最后，又用“但愿人长久，千里共婵娟”来表现诗人美好的愿望。这立即使我们眼前一片光明。就是这样的希望，能使人不怕挫折，去奋斗，去战胜一切困难。

　　从这儿也可以看出，豪放派词的关键之处，就是不管抒发什么样的忧愁烦恼，总是满怀着希望，所以也总有鼓舞人们的力量。 后人评价苏轼写词“以诗入词”，说他“无意不可入，无事不可言”。东坡这首词，正是以诗入词的典型，既表现了深情，又写得很庄重，十分有气概，彻底地扭转了人们对“诗庄词艳”的看法。此外，不难看出，苏轼词中的豪放气概，正是来源于他开阔的胸怀与正确的处世态度，没有思想作为底蕴，是无法构成如此感人的艺术佳作的`。

　　水调歌头读后感受(二)

　　我翻开课本，重读了《水调歌头》一文。这篇课文虽然极为简短，但给我的印象却极深。 “我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”透过这几句诗，我似乎看到了苏轼脸上的忧愁，他痛恨朝廷之中那种官官相护、勾心斗角的黑暗生活，又想念七年没见面的弟弟。

　　然而面对这种事情，苏轼并没有怨天尤人，却能把心事托付于明月，写出许多瑰丽雄伟的诗句，使后人感慨万千。苏轼这种“不以已悲”的态度是值得我们学习的。 苏轼不仅具有“不以已悲”的态度，而且还具有乐观向上的人生精神，这种精神更值得我们学习、发扬。

　　“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺……”就是说，每个人的一生中都会有悲、欢、离、合，月亮同样不会长久完美。这句诗体现了诗人乐观向上的人生态度。其实，无论处在逆境也好，顺境也好。我们都应该像苏轼一样，具有这种乐观的态度。环境的缔造是人为的，而自身对待人生的价值却是主观的。不管处在什么环境，只要我们时刻保持着乐观的态度，皆能处处泰然，不因处于逆境而有所改变，退一步想海阔天空。多少文人骚客因逆境而怀忧丧志，把豪情丧失掉。如唐朝的李贺因受打击，抑郁而终。反观苏轼却有“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的乐观态度。可惜李贺没有苏轼的气度，不能“起舞弄清影，何似在人间”。况且，李贺这种颓废的意志必能使人沉郁不振，这对社会乃至个人又有何益? 回眸人生，有些人开始渴望天边会有不逝的彩虹，人间会不有散的宴席，追寻着近乎完美的人生。

　　然而现实中，心中的完美往往被太多的逆境所代替，生命中常常夹着唏嘘的叹息。其实，逆境何尝不是一种美呢?它是顺境的一种反面外观，它对顺境，不仅是衬托，更是其意义的说明和解释。 人生的真谛，往往不是寄寓“歌舞升平”的繁华，也非蕴寓“平步青云”的惬意，更不在乎“功成名就”的完美。因为这些，给人太多的表象，从而使人有能忍受逆境的磨练。用一颗平常乐观的心去品尝人生，帮会使用权人生变得丰富多彩。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老人是可悲的。我们应该以“不以已悲”的乐观态度去面对逆境，这样才会感到快乐。

　　读了这篇课文，我懂得了苏轼所谓的“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”的含义。他能有伟大的事业，实际上是他不怨天尤人，时时贡献自己，保持积极乐观的态度的结果。我们也应如此，时刻保持“不以已悲”的乐观向上的人生精神。