【目的要求】
1、理解作者的思想感情；
2、了解“意象”在诗中的作用；
3、了解诗歌的一些表现手法。
【重点难点】
1、意象的含义、作用；
2、作者的思想感情。
【教学方法】
讲解与背诵相结合，辅以电教手段。
【课时安排】
一课时
【教学步骤 】
一、通过自我介绍的方式导入 新课
1、再回广州；
2、叶的事业
二、作者简介及写作背景
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。
1918年赴美国留学；1920年赴英国留学，读博士；1928年秋重到英国，写下此诗；1931年因飞机失事去世。
徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美。
三、充分熟悉教学材料，获得感性认识。
1、学生阅读课文，解决生字生词。
2、指定学生朗读课文，检查自读情况。
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙箫（xiāo） 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓（澜、阑）
3、教师范读。
4、学生齐读。
四、解释“意象”
诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）。
意象=物+情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）
①作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清王国维）
②我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。
物→情→旨
五、分析作品的思想感情及写作方法。
1、①轻轻的（走）（来）（招手）：不想惊动别人，更不想惊动这里的美景。忧愁。②“西天的云彩”换成“东方的朝阳”如何？傍晚适合表达依依惜别之情，正如“秋”“雨”中写离别能泻染出这特定的意境一样，同时作者是别西（方）而东去，因此别“西天的云彩”准确。
2、（金）柳→新娘→荡漾：喜爱这美景。（比喻）
“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。
举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）
渭城朝雨（氵邑）轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）
杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）
3、青荇→招摇，做水草：感情深化，不想走了。留恋。（拟人）
4、清泉→虹→梦：再深化，回答了为什么“留恋”这个问题①景美②更重要的是这里曾有自己的梦想。（为什么）
5、因此：寻梦，引起美好的回忆。撇开美景，沉浸在美好的回忆之中。（陶醉）6、沉默——回到现实（别离），获得了短暂的陶醉之后，不得不面对现实。伤感。7、照应开头，“不带走一片云彩”，飘逸、洒脱。
小结：
①这首诗每小节的感情不同且具有一个美丽的圆形结构：
美景（意象）
轻轻的（忧愁） 回忆（想象）
悄悄的（洒脱）
现实（伤感）
②徐志摩的艺术风格（投影）：
字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，整饬华美，具有鲜明的个性。
六、学生反复朗读、仔细体会。
七、知识迁移（投影）
沙扬娜拉——赠日本女郎
徐志摩 评 说
最是那一低头的温柔 （仔细的观察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞 （新奇而准确的比喻。）
道一声珍重，道一声珍重 （直抒胸臆。）
那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— （复杂的情感。）
沙扬娜拉！ （照应题目，无奈分别，珍重，珍重。）
八、作业
有表情地朗读，以至背诵这首诗。
教学目标
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;
2、引导学生体味诗中的意象美;
3、当堂背诵全诗。
教学重难点
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;
2、意象的把握与体味。
教学过程
一、 导语
1. 这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗？ 首先让我们先来认识这位具有浪漫情怀的现代派诗人。
2、古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的无奈，又有 天下谁人不识君 的豪迈，还有 相见时难别亦难 的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
二、 志摩其人及写作背景。
三、 简要情况-康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作–《再别康桥》。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、《再别康桥》是诗人1928年第三次漫游欧洲，再回母校，故地重游时所作的，所以这个题目中有一个 再 字;那么，从这个 别 字，我们可以看出这首诗写的是什么啊？离别(学生答)对，它是一首离别诗。
1.正音，正字
河畔(pàn) 青荇(xìng) 长蒿(gāo) 漫溯(sù)笙箫(xiāo) 载①zǎi②zài载歌载舞 装载 登载 斑斓(澜、阑)
2.注意诗歌的节奏和重音，朗读时力求做到抑扬顿挫、身临其境、声情并茂，朗读时语调要柔和、舒缓。
五、意象的含义和作用
多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重、一份哀伤。《再别康桥》的基调是否依然如此呢？它又表达了诗人怎样的思想感情呢？
同学们，读过这首诗后，你感觉到通常离别诗的那种沉重和压抑了吗？如果没有，它又带给了你一种怎样的感觉呢？
明确：这首诗歌没有 执手相看泪眼，竟无语凝噎 的悲痛压抑，给我们带来的是清新飘逸、空灵自然的感觉。
这首诗之所以给我们带来这样的感觉，不得不归功于诗人所选择的抒情对象。我们都知道，诗歌是以形象来反映世界的，准确地说，诗歌是以意象来反映诗人眼中和心中的世界的。所以说，有诗歌的地方就一定有意象，诗歌是离不开 意象 的，那么，什么叫意象呢？一支蜡烛，它是一个物质存在，它是一个意象吗？(学生答)不是，但 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛却可以称之为意象，为什么？因为 蜡炬成灰泪始干 中的蜡烛寄托了诗人的感情，这里的蜡烛已经不是纯粹的客观物象了。古人常说 登山则情满于山，观海则意于海 (《文心雕龙 神思》)，因此，所谓意象就是写入作品中的物和情的结合而形成的意境，意境=物+情，意象是客观物象和主观情理的融合。清代的王国维曾经说过 一切景语皆情语 ，也就是说，作品中的 物 都是带有作者的思想感情的。所以，我们在鉴赏诗歌的时候就可以从诗中的 景 、 物 入手，从意象入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即旨。
同学们，《再别康桥》中有那些意象呢？这些意象又蕴涵了诗人怎样的情思呢？下面就请同学们带着这些问题来诵读全诗。
同学们，读过这首诗后，大家觉得这首诗歌的意象有哪些呢？
云彩，金柳，青荇，水草，清潭，星辉
这短短的一首诗中就有这么多意象，这些意象都浸染了诗人怎样的情思呢？下面我们就来具体的分析一下这首诗歌。
六、探究欣赏–欣赏
三美
这首诗，让人感到很美，大致说说你觉得美在哪里？
整齐交错–建筑美 爽口悦耳–音乐美 秀丽迷人–绘画美
(一)音乐美
诗歌的音乐美，是对诗歌的音节而言，有节奏感、旋律美、弹跳性，都是音乐美的表现。 A.押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥：来，彩。B.音节和谐，节奏感强。 轻轻 悄悄 等叠字的仿佛运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一节旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;C.回环复沓。首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。这样，通篇章节错落有致，诵读时，自然会有 一种旋律感。
(二)建筑美
通过诵读，我们从听觉上已深深感受到了本诗音韵之谐和，节奏之明晰，感到了音乐的美感，那么我们再看看诗的外形，谈谈诗行的排列有何特点？
四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应
共七节，四行一节，每节两句，单行和双行错开一格排列，每句字数6-8字，与参差变化中见整齐，首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。美学家说，音乐是流动的建筑，建筑则是凝固的音乐。读着本诗，一种流动的建筑美和凝固的音乐美，令你心境摇摇，美不胜受。
(三)绘画美
1. 读了很多遍课文 ，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
美丽，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说： 观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。 如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上 诗中有画 。
2. 这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？
(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
七、比较阅读
1.迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有 西出阳关无故人 的豪迈，也有 相见时难别亦难 的苦涩，更有 杨柳岸，晓风残月 的伤感，这些都是古人对于离别的理解。
骆宾王的《于易水送人一绝》： 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。
王勃的《送杜少府之任蜀州》： 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。
王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》： 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
王维《渭城曲》： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
2.思考：《再》这首诗跟古代的离别诗词，在离别的对象、氛围、意象的选择上有什么不一样？特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩，给人清新飘逸之感。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从 轻轻、悄悄、沉默 渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是 此时无声胜有声 !
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，给人回归自然，融合自然的感觉。
3.与其他送别诗相比较，本诗情感上有何不同？ 大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？ 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？(沉重)就是词中所说的 多情自古伤离别 ，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》： 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。 都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？我们可以看到这首诗以 轻轻的 悄悄的 沉默 造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分，所以说本诗营造的气氛轻松。
教学目标：
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点 ：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏法 问答法
课时安排：2课时
教具使用：录音机
课堂教学设计：
一、 导入 。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
（学生思考，发言。）
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于“别”的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！ （高适《别董大》）
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。
二、 作者及背景简介 （同学先讲，老师补充）
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
三、学生齐读。
四、整体构思与思路
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？
依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪
2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？
--借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。
指名一名同学单独朗读。（带着感情的）
教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”--音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
六、课堂小结
老师自己的感受，加提问学生。
教学目标：
1.通过诵读吟咏，感受诗歌中涌动的激情，把握诗歌的主题
2.分析诗中意象，理解诗歌中创造的形象，感受诗中营造的意境。
能力目标：了解新诗的体裁、风格及艺术表现特点，理解诗中运用的象征手法。
情感目标：作者创造的意境鲜明、富有动态的画面诗意美知识点教法与手段
1.体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
2.体会全诗意境鲜明，富有流动的绘画美。 教师讲解学生思考讨论
教学重点与难点处理方法：
1.理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思
2.理解诗歌的音乐美、绘画美、建筑美 教师讲解学生思考讨论
师生活动：
A.提问 1.找同学背诵《泌园春。长沙》 （5分钟）
B.导语 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。他就这么悄悄地来，又这么悄悄地去了。他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把传世的《再别康桥》留给了诗坛，也把永远的思念留给了人们。现在让我们走进徐志摩，走进他的《再别康桥》。 教师（2分钟）
C.解题 在中国现代文学的诗坛上，曾诞生了这样一位诗人：他出身巨商名门，才情横溢光耀，思想率真复杂，深谙中国传统文化，又汲取了欧美文化特别是剑桥文化的精髓，在中国的新诗史上创造了迷人的艺术奇观。他就是浪漫主义诗人徐志摩。 年轻的诗人奔波云游，社交极广，结交了许多文化名人，早年曾游学于英美，因此康桥时期是诗人一生的转折点。1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，吟成了这首传世之作。 教师（3分钟）
D.读课文 教师范读一遍，学生自读、齐读各一遍辨析字音：荇（） 斓（） 衅（） 溯（） 衍（） 谰（） 畔（） 朔（） 师生互动（5分钟）
E.分析课文 1.怎样理解《再别康桥》的画面美？ 这首诗意境优美（诗中有画）。通过联想、想象，读者可以感受到，七节诗展示的是七幅色彩绚丽的欧洲风情画卷，诗人用电影艺术中的蒙太奇手法，通过动作性很强的词语（如招手荡漾招摇揉碎漫溯挥一挥等），将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。
2.怎样理解《再别康桥》的音乐美？ 这首诗韵律和谐。诗人深崇闻一多的音乐美、绘画美、建筑美尤重音乐美，因此除第五节不押韵外，其他六节都严格押韵，而且频频换韵，追求音节的波动和旋律感。四行一节，诗作的单行和双行错落排列，每句字数基本上是6、7字（间有8字句），于参差变化中见整齐。此外，轻轻悄 师生互动（30分钟） 悄等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，节奏相同，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
3.怎样理解《再别康桥》这首诗别出心裁、不落俗套的构思？ 首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是西天的云彩，告别对象由人间向天空转移，跳出了执手相看泪眼或寒暄叮咛的俗套，给人以清新飘逸之感。 其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点伤离别的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以轻轻悄悄沉默造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。 第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是云彩金柳柔波清草星辉等自然景物，这就避开了人间烟火，给人一种清新感。 独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了五四以来的时代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然、回归自然、融合自然。他发现的康桥世界是人类心灵共同的自然保护区.在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如我与西天的云彩的感情交流，感觉到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，做一条水草的体验等。 师生互动（30分钟）
板书设计：再别康桥 徐志摩
一。作者简介：徐志摩 笔名：云中鹤 《志摩的诗》 《翡冷翠的一夜》
二。 现实（1） 飘然而去 依恋 金柳 借寻梦 水草 康桥景色 秀美 景
（2-5） 清潭 抒 星辉 情 现实
（6-7） 飘然而去 依恋
一、导入
欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。
音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。
二、学生朗读全诗，思考
１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：
明确：
岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。
榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。
诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。
教学目标：
1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。
2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。
3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。
教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。
教学过程：
一、导入新课
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
二、整体感知：
1.初读诗歌，读准字音
学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。
首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。
2.再读诗歌，读出节奏
诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。
3.三读诗歌，把握特点
下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。
4.示范朗读，体会情感
5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？
康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。
5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？
不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）
6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？
不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。
走近诗人 走近康桥
徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。
解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。
三、合作探究：
中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。
《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？
好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。
1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）
2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。
3.青荇招摇图： 刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的`青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。
6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。
7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。
四、艺术技巧鉴赏：
这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。
五、教师总结：
《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。
教学反思
在教学这节课之后，我有以下几点感受:
一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。
二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。
教学目的：
1、了解作者简历及其创作风格；
2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。
3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。
教学重点：
感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。
教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。
教学过程 ：
一、 导入新课：
朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。
二、作者简介：
徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。
1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。
三、 指导朗读
1、 学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。 语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。
2、 教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）
3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？
明确：对康桥依依惜别的深情。
2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。
明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。
四、分析鉴赏
一）引导学生整体感受意象美
1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？
生：美丽。
师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）
2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。
明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
（客观物象） + （主观情意）= 意象
3） 提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
二） 具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）
1、 第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。
在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。 ．
2、 第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。
3、 第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。
4、 第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
5、 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。
6、 第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。
五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。
六、再次诵读，读出感情。
板书： 现实 依恋
金柳
再别康桥 秀美的景色 水草 借景抒情
清潭
星辉
现实 依恋
七、写作特点：
1、构思：别出心裁，不落俗套
首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。
第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。
独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。
2、具有三美：
音乐美：每节用韵基本相同；章节和谐，节奏感强；回环复沓（回环呼应）的结构形式：首尾节，语意相似，节奏相同。
绘画美：1）多用色彩较为绚丽的词语：“云彩”“金柳”“夕阳”“艳影”“青荇”“彩虹”“星辉斑斓”等；2）多用动作性很强的词语：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯、挥一挥等，使之变成动态画面，给人以立体感。
建筑美：句子整齐，每节匀称。每节两句，单、双行错开一格排列。外形整齐划一，给人以美感。
新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。
八、布置作业：
阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文。
一、教学目标
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情;
2、引导学生体味诗中的意象美，音乐美，建筑美，绘画美
3、当堂背诵全诗。
二、教学重难点
1、诗情的领悟是难点与教学的重点;
2、意象的把握与体味。
三、课前准备
1、背诵这首诗
2、把四个大组分别分成意象派、绘画派、结构派、音乐派这四大派
三、教学设想
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
四、课时：一课时
教学步骤
一、导语(1-2分)
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!他就这么悄悄地来，又这么悄悄地去了。他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把传世的《再别康桥》留给了诗坛，也把永远的思念留给了人们。现在，让我们走进志摩，走进他的《再别康桥》。
二、走进徐志摩
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
(具体简介见课件，课件中插入了徐志摩和剑桥大学的有关图片)
三、欣赏配乐朗读<再别康桥>，后让学生读，让学生能找出差距
1、播放黄磊朗读的《再别康桥》，
2、范读正音：青荇(xìng)长篙(gāo)漫溯(sù)笙(shēng)箫
3、学生朗读
4、老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情(着重要求学生掌握语速、语调和感情)。
四、朗读直至背诵全诗(配乐)
1、教师背诵全诗
2、学生背诵全诗
五、走进诗情画意(课件展示7幅图画，这7幅图画按诗节顺序排列，教师一边打开课件，叫一个学生一边在展示屏幕前解说每幅图画。)
六、鉴赏品味
(一)思考、研讨
诗歌中所表达的情感是借助什么形式传递出来呢?抒发了作者怎样的思想感情?诗人为何有那么浓的康桥情结?
本诗的美体现在哪些方面呢?
你对哪一节诗感触最深呢?请紧扣诗歌进行阐述。
(二)交流、领悟
1、针对第1题让学生交流后明确：
●作者借助景物描写来抒发感情。(融情于景)
●抒发了作者对康桥依依惜别之情
●对于”诗人为何有那么浓的康桥情结这个问题让学生自圆其说。
2、本诗的美体现在哪些方面的问题
(1)引导学生感受意象美
●先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么——有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情)。
●再由意象派派代表上台讲意象美
●进而由教师总结出意象的含义——是融入了诗人主观情意的客观物象。本文的意象有云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点，他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
(2)让学生感受绘画美
●由绘画派的学生展示他们根据诗中内容所画的画。
●由绘画派派代表上台讲绘画美
●教师总结：诗的语言多采用有色彩的词语.云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草,星辉斑斓等词，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
(3)让学生感受结构美
●由结构派派代表上台讲绘画美
●教师总结：结构美主要体现在节的匀称和句的整齐.全诗共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上,都整齐划一,给人以美感.
(4)让学生感受音乐美
●由音乐派派代表上台讲音乐美
●教师总结：这是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A,押韵.
B,音节和谐,节奏感强.
C,回环复沓.
七、比较总结：《再别康桥》与下面几首诗相比，有何不同之处?
●渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
●执手相看泪眼，竟无语凝噎。(柳永《雨霖铃》)
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。(柳宗元《别舍弟宗一》)
引导学生思考后明确：
●首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
●其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
●结论：这首诗构思别出心裁、不落俗套。
八、课后作业
每人写一首小诗，借景物抒发某种感情