【教学目标】
1。指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2。通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。
【教学重难点】
1。 把握和分析意象。
2。 感受诗歌的真情。
【教学方法】
诵读、提问、讲解、创设情境
【教学时间】一课时
【教学过程】
一、 请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
1。设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。
2。在这个环节中，适当介绍作者。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。
二、 诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1。抒情诗。
2。目的是从这个问题切入到下一个问题。
三、 既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
1。请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢？为何我们联想不到？这是不是与作者的情感有关系？
2。“金柳”“新娘”就是赋予作者情感的形象，我们叫做意象。
3。理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，作者写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。
4。请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。
四、 进入第三小节，作者的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。
4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
五、通过指导朗读进入第四小节，作者为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？
1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。
2、作者的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验作者此时的伤感。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。
1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。
2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗？为什么？诗人写了什么意象？这些意象前面的修饰词是什么？这些意象让你感受到诗人什么样的情感？
1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。
2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？
首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如作者在开头和结尾两个小节中都写到了的。
3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。
八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。
【教学目标】
1、学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法。
2、体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
【难点、重点分析】
1、怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思?
分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
2、怎样理解全诗的“画面美”?
分析：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
【教学过程】
一、吟诵诗作
1、让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点：
师生明确：
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
2、让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。
(教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。)
二、整体感知
1、了解作者及时代背景：
徐志摩(1896～1931)浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。
1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽
遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。
一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。
2、了解诗中内容大意：
师生明确：
全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。
第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。
三、课后练习
1、完成练习。
2、谈谈你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。
【板书设计】
再别康桥
缓步飘然离 恋恋不舍
金柳
水草
清潭
泛舟
沉默中惆怅 不得不离去
【小资料】
为诗句燃断想象长须的徐志摩
徐志摩写作的态度是严肃的，他在《轮盘》自序里说：“我敢说我确是有愿心想把文章当文章写的一个。”在《猛虎集》的自序里他又说：“但为了一些破烂的句子，就我也不知曾经燃断了多少根想象的长须。”所以一些极普通的字眼，一经从他笔下流出就标出了自己的分量。
【教学目标】
知识与能力：学会从诗歌的意象入手，品味诗歌意境。
过程和方法：通过诵读，结合意象，欣赏诗意。
情感态度与价值观：培养学生感悟美、感悟爱、感悟自由的能力。
【学情分析】
初中阶段学生已经读过不少新诗，但是高中这一阶段才是文学鉴赏的开始，教师应该在领会编者意图的基础上，结合学生已经接触过相当一部分新诗作品的实际，采用适合诗歌特点的教学方法激发学生学习诗歌的兴趣，鼓励学生按照自己的感情解读诗歌，形成初步的诗歌鉴赏能力，培养文学美感。
【教学重点难点】
教学重点：品味诗人独特的意象选择。
教学难点：由意象进入意境的体悟过程。
【教学课时】
2课时。
【教学过程】
一、导入新课，入文入境
1、导语设计：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
2、解题，介绍作者和时代背景。
再，又一次；康桥，告别的对象。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
二、诵读入境，感知内容
1、教师示范朗读。
注意：注意字音，把握节奏，听出情感。并且思考：
a、用什么语速读。
b、用什么语气读。
C、用什么情感读。
2、字词正音（见课件）。
3、学生谈听读感受。
用大屏幕打出朗读指导：
（1）语速：舒缓。。
（2）语气：低沉。
（3）情感：不舍。
4、品味节奏。
押韵：
（1）每节押韵、节节换韵。
（2）韵脚分别是什么？来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
旋律：舒缓（第一节）；轻柔（第二、三、四、五节）； 低沉平静（第六、七节）
用屏幕打出这首诗的朗读节奏。
5、思考：在第二段中，让作者心境荡漾的究竟是什么样的场景？用自己的语言把这一场景描绘出来。
[示例] 夕阳西照，给康河边的柳树披上了一层华丽的金衣，就像那盛装的新娘，在康河柔柔的水波中摇曳着身姿。
6、根据上面的鉴赏方式，小组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。
（把组分好，然后每小组描绘一小段）
（总结参考——同学回答完了之后进行总结）
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。
第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。
第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。
第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。
7、现在大家已经把文本的意境表达出来了。作者给大家描绘了一个让人向往的康河世界真所谓“诗中有画、画中有诗”。既然大家已经把诗中的画描述出来了，那么你能给每幅画取一个美丽的名字吗？
挥手作别图
金柳荡漾图
青荇招摇图
梦满清谭图
寻梦放歌图
康桥沉默图
悄悄离别图
三、把握意象，体悟情感
诗歌是借助意象来表达情感的，鉴赏诗歌可以从诗歌的意象入手进入意境并赏析诗歌。
1、提问：在景物描写的选择上独具特色，请同学们找出的景物分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
（1）.学生谈自己喜欢的意象及喜欢的理由。
（2）.教师补充点拨。
2、画面欣赏
夕阳西沉，余辉给河畔的柳枝镀上了一层媚人的金黄，垂柳依依，仿佛是美艳温柔的新娘娇羞地立在那里，粼粼的波光中荡起了绯红的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心头也荡漾起来。 清清的河水滋润着软泥上的青荇，绿油油的，在康河的柔波里欢快地舞蹈，骄傲地招呼着行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由与舒畅。以至于“我”都“甘心做一条水草”！ “那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”，唤起的是人们对七彩生活的遐思；“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”燃起的是人们对生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星辉”等众多色彩明艳的形象，构成的是一幅明丽和谐的画卷。画面是迷人的，回忆就甜蜜，情感便随之热烈而奔放。
这些五彩斑斓的意象让康桥像一幅画一样栩栩如生的展现在我们眼前，请同学们用这种方式把其他画面描绘出来。
（学生自主讨论，描绘画面）
3、作者情感的发展过程小结。
难舍难分——欢喜和眷恋——更加欢喜和眷恋——对康桥永久的眷恋——感情达到高潮——情绪低落，静思默想——悄悄作别
四、深入品味，探究感悟
这首诗不光是看起来很美，听起来也很美，同学们有没有感觉到？
分角色朗读、齐读、个人朗读，感悟三美。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇和闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，重点作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
五、课文总结，拓展延伸
1、再读课文（齐背）。
这首诗运用优美抒情的语言，描述了自己回到母校康桥，在河中泛舟的所见、所思、所感，表达了自己对康桥的眷恋和那如烟似波的离情别绪。
2、拓展延伸。
康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
全班同学齐读后讨论：
（1）、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）
日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）
她的名字还有其他的意思吗？
——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
（2）、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。
（3）“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？
——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
3、布置作业
（1）、完成《学法大视野》中的相关作业。
（2）、预习下一课。
[教学目标]
1、理解并美读全诗。
2、学会鉴赏本诗的美。.
3、理解诗人对康桥的深情及追求自由、美和爱的个性。
[教学重点]
鉴赏诗歌的美。
[教学难点]
体悟诗歌的意境美。
[教学方法]
情景设置法、鉴赏法
课时：一课时
教学过程
一、 创设情景，导入新课
1928年夏天，伦敦，康桥。一个风度翩翩又带着倦容的年轻人，在夕阳的余辉中踽踽而行。晚风拂起身旁的柳条，也连绵不断的牵起他心中的愁绪。他是谁？为什么来到这里？
今天，我们将一起踏上赏美的旅程，去探寻《再别康桥》——这二十世纪最出色的离别诗的魅力，去聆听徐志摩内心世界最纯粹的绝妙回响。
二、深情美读，感知全诗：
（一）教师范读全诗。
（二）学生齐读全诗。
三、合作探究，鉴赏全诗
探究的中心问题：本诗的美体现在哪些方面？你有什么感悟？
探究的难点问题：怎样领悟本诗的意境美？
1、本诗的美体现在哪些方面呢？
2、你对哪一种美感触最深呢？请紧扣诗歌进行阐述。
请持相同观点的同学就近讨论，然后汇报自己的发现和成果。
（一）音乐美派的同学先谈谈吧。
1、学生发言（略）
2、教师小结：诗歌音调和谐，旋律完整，体现了音乐美。（每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感，读来抑扬顿挫，朗朗上口。此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的.感觉。）
（二）建筑美派的同学接着发言。
1、[导]建筑美是就诗歌的外在形式而言——包括诗句和诗节的排列。
2、学生发言（略）
3、教师小结：诗歌四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六字、七字（间有八字句），节的匀称，句的均齐，体现了错落有致、曲折回旋的建筑美。
（三）绘画派的同学，你们有何高见呢？
1、学生发言（略）
2、深入探究诗歌的意境美
[导1]
⑴哪些美丽图画让诗人心醉神迷？
——挥手作别图、金柳夕照图、青荇招摇图、星辉寻梦图。
⑵这些图画是静态的还是动态的？
——通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，描绘出一幅幅动态的、立体的风景画。
⑶你最喜欢哪一幅图画呢？
学生自由发言。教师可补充。
金柳夕照图：以人喻物，诗人一任夕阳脉脉的余辉把他心目中的新娘映照的彩妆辉煌，似乎连发丝也透明，给人恍如仙子的感觉，即写出柳树的温婉柔情又包含“至美如金”的情感。
水草招摇图：以物喻人，写出青荇的快活自由；诗人情不自禁，唯愿能做康河柔波里的一条水草，多么彻底地对所爱的投诚！
小结：在这样一个物我相融、自然与人和谐的优美境界里，抒发了诗人对康河深深的眷恋，表现了诗人对自然美、性灵美的向往。
[导2]老师最喜欢的是星辉寻梦图
与学生交流感悟：诗人写潭底彩虹似的梦、夜空斑斓的星辉和自己放歌的狂态，营造了一幅镜花水月、朦胧迷离、似梦非梦的图画，营造了让诗人魂牵梦萦、心迷神醉的意境。
[导3]诗人在回国6年之后，带着累累伤痕——追求英国式民主的政治愿望破灭，追求个人情感的幸福自由落空——第三次徘徊在自己钟爱的康河边上，想在青草更青处寻找到“彩虹似的梦”，这个“梦”到底是什么呢？读诗歌的第四、五节后，请同学们思考、讨论（略）
明确：徐志摩要追寻的“彩虹似的梦”就是外化于康桥的美好愿望和人生理想——对美、爱和自由的执着而徒劳的追寻。
教师小结：动态立体，意境鲜明，体现了绘画美。
[导4]理想的幻灭是极其痛苦的，诗歌中能看到诗人极其痛苦的身影吗？闪现在我们眼前的诗人作别的背影是怎样的？它美在哪里呢？
四、整合小结，评价诗歌
（一） 小结：
1、导：如果说在那桃花盛开的地方，有着陶渊明的动人幻想，那么，在康河的柔波里，也有着徐志摩的美好理想，这是他现实中的桃花源。
2、小结：康桥——诗人一切美好生活的代名词，是诗人理想王国的象征。
《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲，康桥理想的告别曲。
这首优美而哀婉的抒情诗的独特的魅力就在于它是诗人性灵的诗化，
也是诗人执着而徒劳的追寻单纯信仰——爱、美和自由的歌吟。
（二）欣赏黄磊（电视剧《人间四月天》中徐志摩的扮演者）的朗读。
五、联想迁移，拓展诗歌
（一）阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》
欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉！
（二）点击相关网站，查阅徐志摩更多精彩诗作。（略）
[若不能上网，则调出“精彩诗作”版块，供学生欣赏。]
六、 结束，欣赏歌曲《再别康桥》。
同学们，让我们乘着歌声的翅膀，放飞心灵到康桥，去追寻徐志摩那永不泯灭的诗魂吧！
七、 板书设计
再别康桥
徐志摩
二十世纪最出色的离别诗
音韵和谐、旋律完整——音乐美
动态立体、意境鲜明——绘画美
错落有致、曲折回旋——建筑美
梦——追求爱、美和自由的美好愿望和人生信仰
《再别康桥》——诗人美好生活的悼亡曲、诗人康桥理想的告别曲
教学过程学生活动
一、导入新课
投影有关康桥的资料，将学生带入对徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，教师可适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。（徐志摩在语言形式上是追求艺术美的，但他不是钻到象牙塔中去为艺术而艺术。他有理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种，‘单纯信仰’这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。
二、教师点明本课的教学重点，并指导学生完成以下几个方面的内容
1、诵读课文。教师做出提示：这首诗象一首肖邦的小夜曲。应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出诗歌轻盈的节奏。
2、教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1）提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情？
明确：对康桥的依依惜别的深情。
2）提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光？你能概括出几幅画面？
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
3）提问：诗人告别时，作了哪些事（动作）？
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
三、逐节讲析并评价。（播放关于康桥的风光片）
1、第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调。既有难舍难离的真情，又淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚妻子呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。．
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯”。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦——般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开。撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿掠动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
四、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片
五、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
六、布置作业：阅读《语文读本》中《我所知道的康桥》一文：
板书提纲：
再别康桥徐志摩
1、构思别致，不落俗套。
2、意境鲜明，富有流动的画面美。
〖关于“词”的介绍
词，是我国传统诗歌中的一种特殊体裁，起源于两汉，奠基于隋、唐，大盛于宋代。它原本是配合燕乐（“燕”通“宴”）曲调的歌辞，但在发展中逐渐与音乐分离，成为纯粹的文学样式。每一首词都有词牌。词牌，最初是特定的词乐曲调的名称，后来成为特定的词体格式的标目。词的题目，可用可不用。不同词牌规定的各种词调和词体，都有特定的字数、句数和格律。有的词不分段（段，又称“片”“遍”“阕”等），称作“单调”；有的词分两段，称作“双调”；还有分三段、四段的，称作“三叠”“四叠”。前两类数量较多。此外，按词的字数多少，一般可分为小令（约50字以下）、中调（约百字以下）、长调（百字以上），如《沁园春》共114字，属长调。词的押韵，不同于诗，哪一句押韵，押平韵仄韵，是一韵到底还是要变韵，均由词牌要求决定。词，又叫“曲子”“杂曲子”“曲子词”“长短句”等。
教学目标：
1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。
2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。
3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。
教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。
教学过程：
一、导入新课
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
二、整体感知：
1.初读诗歌，读准字音
学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。
首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。
2.再读诗歌，读出节奏
诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。
3.三读诗歌，把握特点
下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。
4.示范朗读，体会情感
5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？
康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。
5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？
不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）
6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？
不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。
走近诗人 走近康桥
徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。
解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。
三、合作探究：
中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。
《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？
好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。
1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）
2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。
3.青荇招摇图： 刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。
6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。
7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。
四、艺术技巧鉴赏：
这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。
五、教师总结：
《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。
教学反思
在教学这节课之后，我有以下几点感受:
一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。
二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。
教学目标：
1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。
2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。
3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。
4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。
教学重点和难点：
1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。
2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。
3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。
课时安排：三课时
第一课时
再别康桥
徐志摩
教学目的：
1、通过诵读，了解诗中的意象
2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣
3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
教学重点：
从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：
从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。
教学手段：
配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。
教学过程：
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、介绍作者及写作背景
1、阅读注释①
回答问题：由康桥你想到了什么？
[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、学生自由朗读（2分钟）
2、指名朗读
3、欣赏配乐诗朗诵
4、体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节（整齐）
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
5、学生默读、体会感情（2分钟）
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）
2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？
（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、比较阅读
与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！
③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
六、学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？
七、再次朗读
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
八、迁移拓展。
分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
转瞬消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好是忘掉，
在这交会时互放的光亮。
板书设计
云彩 运思而成
金柳 比喻
风 艳影 依恋之情 寓意深刻
光 青荇 拟人
如 潭水 欢乐 形象
画 长篙
星辉 离愁
(客观物象) + (主观情意)= 意象
1教学目标
知识与能力：了解作者，
1、体味诗中的意象美。
2、体味诗中的情感美。
过程与方法：：初步掌握鉴赏诗歌的方法。
1、先粗读一遍，“粗知大意、得其梗概”即可
2、细读全文，直到文章的哪些地方应当特别注意，应该深入揣摩。
3、再品读一遍，咀嚼、消化。要深入体会含蓄蕴藉的意思，要透彻理解精微细致的意境。
情感态度与价值观：激发学生培养健康而成熟心灵的激情。
2学情分析
3重点难点
1、意象的把握。
2、诗情的领悟。
4教学过程
4。1 第一学时
教学活动
活动1【导入】再别康桥
自古江南多才俊，今天我们再来认识一位性情温厚才气横溢的现代诗人——徐志摩。先请大家谈谈你所了解的徐志摩。
活动2【讲授】再别康桥
二、背景
1、关于志摩
梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”
2、我所知道的康桥
“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”
“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”
1922年归国后，徐志摩在现实的中国为了生活苦苦挣扎。1928年当他第三次欧游，第二次游历英国剑桥时，站在曾经梦想飞翔的康桥上，眼前不禁想起了早已不在的自由欢乐。作者感慨万千，后来在归国途中写下了这首感怀的离别诗篇 。
3、作者其他名诗
《偶然》
我是天空里的一片云，偶然投影在你的波心。你不必讶异，更毋须欢喜，转瞬消灭了踪影。你、我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。你记得也好，最好是忘掉，在这交会时互放的光亮。
《沙扬娜拉——赠日本女郎 》
最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁，沙扬娜拉！
三、品读
情境营造：《再别康桥》记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
欣赏配乐朗读，营造氛围。
老师范读，深入情境。
学生齐读，体会感情。
四、细读
1、通过刚才的诵读，大家感受到诗人在这首诗中表达了什么样的感情？怎样体现的？
（1）依依惜别，恋恋不舍，难舍难分等。
（2）“作别”表明是离别时分。
诗歌开头连用三个“轻轻的”；“ 轻轻的走”“ 轻轻的来”“ 轻轻的招手”。写出了此地此景让人不忍离去更不忍打扰这份宁静安详，心中充满了无限依恋，可又不得不离去的无奈、感伤。
2、诗人在离别之时描写了哪些景物？体现了诗人怎样的情怀？
（1）岸边金柳。在中国古典诗歌意象中，“柳”与“留”谐音，传递出作者留恋不舍的情怀。夕阳西下，落日余辉斜照在树干树梢上呈现金色，同时金色比黄色更显高贵、灿烂、夺目，写尽了杨柳的富丽妩媚。作者用柳树来喻新娘，年轻貌美的女子，柔滑的肌肤，婀娜的体态，一如随风摆动风情万种的枝枝柳条，美丽万分，姿态绝佳。谁能抛开自己貌美的新婚妻子？谁能忍心别离自己挚爱的山水花草？然而离别终究还是近在眼前，那就再驻足停留，多看几眼，让它的美永驻我心。
（2）水底青荇。河水清澈见底，绿油油的水草在水波中招摇，一切都是那么的惬意。轻柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召唤着我，而我此刻也希望自己能化身为水草，永远沉浸于康河，依偎着康河，长久地生于斯长于斯。
（3）榆阴潭水。在在康桥求学期间作者常常在康河上白天撑篙，夜里荡舟。
拜伦潭倒映着天上的虹，天上的虹是静的，水中的虹是动的，给天上虹赋予了动态的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀着彩虹般五彩斑斓的梦境，揉碎了在水波荡漾间遍布潭中。美好的梦啊，那是作者曾经对学业的进取，对爱情的追求。
3、离别在即作者做了什么事？表现了诗人什么样的情感？
寻梦。
再回母校，曾有的对事业，对人生，对爱情的诸多美梦，如这一船的星辉一样繁多、璀璨。撑篙再去寻觅，水波星光交相辉映，流连其中的诗人似乎又回到过去，忘记了要离开的事实。
放歌。
诗人快乐的心情达到极致，似乎只有高歌才能把这种难以言表的喜悦心情表达出来。
沉默。
可是诗人最终也没能唱出心底的喜悦，要离别的事实印在心中，拂散不去。美好的过往已是历史，诗人无法轻松，幻想去寻梦不得已又回到现实，情绪也因此而低落。离别时的沉默是人世间最深的感情，悄悄吹起离别的笙箫，空气中布满惆怅，夏虫好像也体会到了我此刻的离别之情，在本该喧闹的时节保持了沉默。今晚的康桥寂然无声，无声中又蕴涵了很多无法言表的离情别绪，将作者怅惘的心情推到极致。
诗人热爱康桥，依恋康桥，可以同她分享快乐，却不愿、不忍让自己最心爱的康桥与自己一起共同体验痛苦、体味伤悲，所以满怀惜别之情带着理想幻灭后的感伤选择悄悄离开，连一片云彩 都不带走。我对你千般柔情、万种情思，你的一点一滴在我心中都是如此神圣美好，因此，我把所有的美都留给你，让你继续在美中鲜活地存在，而我打点伤悲独自离去，这就是我对你的爱。爱不是占有，是成全。
五、课堂小结。