初中美术基础教案

李盛

初中美术基础教案1

  知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

  民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

  导入部分:民间美术:是由人民群众创作的、用以美化、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

  教师总结:对美的追求恒久不变,对生活的热爱恒久不变。民间美术由于存在于生活的细微处,而具有着最为质朴、单纯、热烈的形式;由于民间美术的创造者是最为普通的人民群众,而具有了最为自然、平实、直接的情感。对今天的我们来说,不应该仅仅停留在艺术的层面上来看待民间美术,更因该懂得用人的智慧与情感来看待它,同时民间美术如何继承与发展是应该思考的问题。

初中美术基础教案2

  第4课标志设计(第1课时)

  总课时第08课时

  年月日

  课题

  第4课标志设计

  共2课时第1课时

  教学

  目标

  知识与技能目标:通过对标志的学习,了解标志的作用、分类和艺术特点。

  过程与方法目标:通过欣赏、分析,学习不同类型的标志设计,让学生感受、体验标志的设计之美。认识标志的设计原则,了解一些基本的设计方法。

  情感与态度目标:培养学生的创新设计意思,热爱生活的情感。

  教学重

  难点

  标志设计的原则和方法。

  在理解标志特征的基础上设计一个特定功能个性化标志。

  教法学法

  欣赏探讨、讲解演示、尝试表现

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、自主预习

  情景激趣:(出示一组标志图形)

  1、同学们,你见过以下标志吗?能说出它们各代表了什么?

  2、什么是标志呢?结论:标志是象征性的视觉语言。它的特征是直观生动,易于识别和记忆。

  二、自信展示

  标志主要分为特征性标志和公共标志两大类。

  1、特征性标志:如国家、城市、企业、商品、团体、活动、机构等标志

  2、公共标志:如交通、安全、场馆、质量等标志。

  3、标志的表现形式:图形、文字、数字,或图、文、数字的组合。

  三、自我提高

  1、说明:标志设计原则与方法标志设计的主要原则。

  用四个字概括“简、准、奇、美”。

  归纳:一个好的标志必须是:形象简洁明了,易识易记;有视觉艺术的形式美感;形象独特,让人一看就能联想到该标志代表什么。

  2、P22页的第7工作室标志设计创意欣赏与感悟。

  3、P23页的以脸形为创意的标志设计特点分析。

  四、学生作业,教师巡回辅导

  学习活动一:尝试为自己的学校公共空间设计一个特定功能的个性化公共标志。

  五、课堂总结

  1、欣赏老师出示的标志图形。

  2、欣赏P20—21的北京2008奥运标志等。

  3、思考交流:什么是标志?学生小组展示交流以上各个问题:

  1标志的分类和表现形式是怎样的?

  2、各类标志的设计有什么特点?图形、文字的象征意义?请举例说明。

  1、归纳总结:P22页的标志设计原则与方法。

  2、标志设计创意欣赏与感悟。

  3、分析、交流。

  学生尝试练习。

  教学反思

初中美术基础教案3

  一、教学设计学科名称:

  第四单元

  《我们的画展》(综合·探索)

  人教版课标初中美术八年级八年级上册

  嘉峪关市第六中学许福仓

  二、所在班级情况,学生特点分析:

  根据学生的年龄特点和认知特点,初二学生已经逐步养成观察生活的习惯,同时也具有小孩子的好奇心与求知欲。因为情感形式美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以,在教学过程中也要注重情感交流与情感教育。

  三、教学内容分析:

  本单元属于“综合?探索”活动内容,根据教材内容进行拓展与变化,为了使学生可以更好地综合以往学习的知识进行探索实践,利用本单元前面的内容进行引入,再配以课件中大量的图片资料,用以辅助学生大胆进行画展的策划和实践。

  四、教学目标:

  1、了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

  2、了解作品展示的方式,总结所参观展览的意义和目的。

  3、走近美术馆、走近博物馆,达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

  4、能为学校或班级策划一次展览。

  五、教学重、难点分析:

  教学重点:

  1、美术展览的展示方式。

  2、美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

  教学难点:美术展览的展示方式。

  六、教学课时:

  (参观与考察)一课时

  七、教学过程:

  (一)组织教学。稳定学生情绪,集中学生注意力。

  (二)导入新课

  提出问题:观看老师演示的图片,请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?

  他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。

  (三)美术馆和博物馆

  1、美术馆的概念:收集、保存、展览和研究美术作品的事业机构,属于博物馆的一种。19世纪以前,已有专门或主要收藏和陈列美术作品的博物馆。于是20世纪初产生了新的概念──美术博物馆,即美术馆。

  2、美术馆的历史:西方对美术作品的收藏始于古希腊。文艺复兴时代,皇公贵族收藏和展示大量的古代美术遗物。18世纪中,博物馆中也收藏了美术作品。现在全世界的各种美术馆约有7000个。

  中国自西周以来,宫廷中就一直收藏美术品。1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆,是20世纪以来的中国美术作品的展览中心,同时举办世界各国美术展览。

  3、美术馆的性质作用:美术馆的作用日益广泛多样,不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养,而且可协助学校的美术教育,还可为美术家的创作提供参考和借鉴,向理论工作者提供资料和信息。今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。

  4、博物馆。你知道世界五大博物馆吗?你知道世界博物馆日是哪一天吗?

  5、美术馆与博物馆的关系

  美术馆是博物馆的特殊类型,它从博物馆中分化而出。美术馆既特指美术馆,也包括具有美术馆性质的博物馆。

  (四)走进中国美术馆

  1、介绍中国美术馆

  2、(利用演示图片参观美术馆的各类展览)你到美术馆参观过吗?有何整体印象?

  3、参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。

  4、在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系,展览布置与主题的关系,展览环境设计与主题的关系等。)

  5、展览的宣传。(展览广告的设计制作,请柬的设计制作,说明书的宣传制作,宣传报道稿的撰写与发布方法等。)教师在学生回答问题后,归纳小结。

  八、课堂练习:(我们的画展)

  根据学校和班级的现状,请你策划举办一次有特色的美术展览。

  九、作业安排:(课后思考)

  1、商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发?

  2、参观你周边的美术馆博物馆纪念馆,调查了解它们的历史和现状。

  十、附录(教学资料及资源)课件和大量的图片资料。

  十一、自我问答:

  1、总结本课学习知识点,总结参观展览的意义目的。

  2、同学们生思考:

  ①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?

  ②美术馆是如何布置、展示美术作品的?

  ③不同的美术作品有不同的展示方式,说说各种美术作品的展示方式是什么?

  比较各地美术馆的建筑外观,凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色,加深学生印象,提高学生的学习兴趣。了解美术馆和博物馆的基本知识,拓宽学生的知识面。让学生做策展人策划一次展览,可以是绘画作品,也可以是手工制作或个人收藏品,让学生开动脑筋,在展览的内容及主题上加以创意。根据自己本地区的具体情况,选取有地方特色的美术馆或展览馆带领学生参观,也可以课前布置学生分组进行调查研究,了解这类美术馆或展览馆在本地区的分布,他们的历史、发展演变和现实状况。提醒学生可以搜集文字资料,图像资料,也可以上网、去图书馆、书店查询。在课堂上可以由学生来分组讲解,老师归纳和补充,各组还可以展开竞争评比。

  这样的学习形式既体现了学生的自主学习,提高了学习能力,教师还可以利用学生作业中搜集的图片文字资料,在学校举办一次小型的.展览,让更多的人了解美术馆,关注美术展览,利用展览的形式进行学习交流和宣传。

初中美术基础教案4

  教材分析:

  本课的设置是让学生了解民间艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处,学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久,它向产生发展同古代的风俗有直接关系,人们用它作为迎春、喜庆的装饰品,还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙,南方精巧秀丽。题材广泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法,着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

  教学目的:

  唤起学生对民间艺术的热爱;使学生认识民间艺术,学会运用的基本技法制作作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。

  教学重点:

  重点理解和掌握的造型装饰手法,培养学生创造性地设计作品能力。

  教学难点:

  是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

  教学准备:

  作品若干,各色电光纸,剪刀、刀子各一把,2开白纸两张;投影仪。

  作业要求:

  能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样,做到造型

  单纯、简洁、富有情趣。

  教学过程:

  (一)组织教学、检查学具。(l分钟)

  (二)学习新课(10分钟)

  l、教师出示邳县作品,问学生:这是一幅什么艺术作品?学生回答:。引出课题。教师讲述:这些作品出自邳县农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

  2、请学生欣赏课本(P17P18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)

  3、结合作品教师讲:是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方粗犷朴拙,天真浑厚;江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多,这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)

  4、教师将展示给学生问:这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答,教师板书)

  5、教师指图1、图2,用启发性的手势、语言提问:图1、图2都是人物头像,但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法,那位同学发现了?(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问:用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢?(学生回答困难,教师可用半成品给学生示范,结合学生回答教师总结板书)。

  6、教师展示图5、图6、图7,讲:下面我们研究的造型装饰手法,图5这幅突出了人物的形态,而次要的细部却没有刻画,它采用的是什么方法?(学生回答,教师板书)教师指图6图7问:鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别?大家讨论一下。(同学讨论后回答,教师板书)

  7、教师展示图8、图5问:这两幅图的构成形式有什么不同?(根据学生回答教师板书)

  8、教师给学生做示范。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。如:运用折叠法剪的是光卉(图9),如果剪单独对称式的人物怎么剪(图5)?均衡式的呢?(图8)?

  (三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。先让学生认真观察图1图2,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10,指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。(教学建议:展示和板书用投影仪)

  (四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。

  (五)师生回顾本节课的知识点。并点题:以上学习的是的一般常识,剪刻纸来自民间,表现民间,我们要从民间中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。

初中美术基础教案5

  教学目标:

  1、知识目标:了解中国山水画的艺术特点,感受山水画的艺术魅力。

  2、能力目标:能用中国画的方法,大胆表现出有远近层次的中国山水画。

  3、情感目标:培养学生自主探究精神,加深学生对中国传统绘画的热爱之情。

  教学重点:

  学习用中国画的表现形式,画出有远近层次的山水画。

  教学难点:

  如何控制水墨的浓淡,表现出远近层次的景色。

  教学准备:

  课件、毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。

  教学流程:

  一、欣赏导入:自然风光与中国山水画的结合欣赏,感受中国山水画的独特艺术魅力,导入课题并板书《中国山水画》。

  二、新课讲授:

  1、名家作品对比欣赏。感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。

  2、赏析画家作品找变化。

  ①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。

  ②了解墨色浓淡、深浅变化。

  3、实践、探究:

  ①学习中国画用笔方法。

  ②体验墨色浓淡的变化。

  4、教师示范并讲解:

  ①学会概括表现山水画的近景、中景、远景。

  ②掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法:勾、皴、点、染。

  5、欣赏、分析:欣赏、分析学生的作品,进一步了解山水画的表现方法和构图形式。

  6、学生作业,教师巡视辅导:

  作业:构思一幅美丽的风景画,大胆地用中国山水画的画法,表现出近景、中景、远景。

  要求:

  ①大胆作画,注意墨色的浓淡变化。

  ②选择合适的表现技法,适当施淡彩。

  ③注意室内清洁卫生。

  三、展评。

  1、作业展示、评价。

  2、教师总结。